中國畫如何再識傳統(tǒng)？

我們這一代畫家，尤其是畫中國畫的畫家，目前面臨的最大問題是傳統(tǒng)文化修養(yǎng)不足，創(chuàng)作方向不明確。
　　“85新潮”以后，西方的各種樣式、各種流派、各種觀念都進來了。在現(xiàn)代西方藝術(shù)潮流的沖擊下，一些人對我們民族的傳統(tǒng)文化表現(xiàn)出不同程度的淡漠。其實，對于一個藝術(shù)家來說，如果沒有把自己的藝術(shù)之根，扎到本民族文化的土壤中，很容易迷失藝術(shù)方向。當然，處在今天這樣一個全面開放的信息時代，不可能回避西方現(xiàn)代藝術(shù)的影響，但對西方文化的吸收，必須站在中國文化的立場上吸收，這是一個基本的前提。
　　中國畫的創(chuàng)新與發(fā)展必須建立在中國傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上，中國畫必須有自己的現(xiàn)代歷程，決不能把西洋的“現(xiàn)代”拿來充當我們的“現(xiàn)代”，更不可把西洋的標準拿來充當中國畫的標準。
　　中國畫的發(fā)展，有其自身的邏輯規(guī)律，因為中國畫的審美核心是從筆墨進入的。中國畫所談到的“筆墨”是融文化和精神、物理和畫理為一體的。“筆墨”在表現(xiàn)物象特征的同時，也在表現(xiàn)“筆墨”自身，也就是“筆墨結(jié)構(gòu)”的表現(xiàn)。因為“筆墨”在畫面的排列和組合，以及筆墨的形態(tài)，體現(xiàn)了畫家的精神氣質(zhì)、文化品格和情感狀態(tài)、審美情趣等綜合素養(yǎng)。因此，中國畫的創(chuàng)新，不是簡單的樣式和形式的花樣翻新，必須建立在對傳統(tǒng)文化精神的延續(xù)上。如果沒有把握中國傳統(tǒng)藝術(shù)和文化的脈絡，所謂的創(chuàng)新，所謂的現(xiàn)代性，就無從談起。
　　其實中國畫也是非常注重形式、非常注重繪畫語言的。在追求形式感這一點上，傳統(tǒng)的中國畫和西方現(xiàn)代藝術(shù)是有相似之處的，在某些方面有異曲同工之處。但中國畫又不是為表現(xiàn)形式而形式，或表現(xiàn)技法而技法。中國畫畫到最后，完全轉(zhuǎn)向了畫家個人精神和性情的表達。所以，畫好中國畫不是一個簡單的技術(shù)問題，因為中國畫首先是一種文化，中國的繪畫藝術(shù)和中國的哲學思想、人文精神，包括畫家個人的處世方式、生活方式是密切相關(guān)的。如果沒有一定的閱歷、沒有一定的文化積淀和生活積累，就不可能達到中國畫的較高境界。這是中西方繪畫的本質(zhì)差別。如果認識不到這種差異，認識不到中國繪畫傳統(tǒng)的精神內(nèi)涵和文化內(nèi)涵，就無法確立一個中國畫家的文化立場，更無法把握中國畫的藝術(shù)規(guī)律和中國畫未來的發(fā)展方向。


來源:《人民日報》 (岳黔山 2004年12月19日 第八版)