西部美術(shù)作品雙年展登臨東部沿海

　　2024年度國家藝術(shù)基金傳播交流推廣資助項目“本源與智新——（中國）西部美術(shù)作品雙年展”嘉賓合影

　　當（中國）西部美術(shù)作品雙年展叩響津門，我們將如何解讀這樣的地緣鏈接？

　　當一所美術(shù)學(xué)院主辦如此大規(guī)模的雙年展，會面臨怎樣的壓力與挑戰(zhàn)，突破與創(chuàng)新？

　　在雙年展機制建立129年后的今天，重新打量這一概念，我們將如何理其在當代語境下的角色張力？

　　當展覽群落打破白盒子空間，漫溢在整個城市的生產(chǎn)生態(tài)中，又將激發(fā)出怎樣的化學(xué)反應(yīng)……

　　2024年8月16日，2024年度國家藝術(shù)基金傳播交流推廣資助項目“本源與智新——（中國）西部美術(shù)作品雙年展”在天津美術(shù)學(xué)院如約而至。展覽匯聚100余位來自北京、天津、西安、銀川、呼和浩特、濟南、上海、杭州、重慶、武漢、長沙、廣州、深圳等地的高校領(lǐng)軍人物及當代藝術(shù)界先鋒藝術(shù)家，以繪畫、雕塑、裝置藝術(shù)、科技藝術(shù)、實驗藝術(shù)、數(shù)字藝術(shù)與動畫等多種藝術(shù)形式，深入探索中國文化的精神內(nèi)核，并集體呈現(xiàn)出新時代中國當代藝術(shù)的嶄新風(fēng)貌。

　　在中國，能夠持續(xù)舉辦的雙年展、三年展并不常見。作為中國西部國際雙年展總策展人的田野介紹到：“西部美術(shù)作品雙年展”自2010年至今，已在寧夏銀川、內(nèi)蒙古呼和浩特成功舉辦三屆，本屆展覽是中國西部國際藝術(shù)雙年展與天津美術(shù)學(xué)院聯(lián)手成功申請的“國家藝術(shù)基金2024年度傳播交流推廣資助項目”。

　　“這是一次對中國近年來發(fā)生的藝術(shù)現(xiàn)象較為全面的檢視，是國際藝術(shù)潮流與在地藝術(shù)生產(chǎn)的比較研究，也是一次藝術(shù)的本源追問與視覺智慧創(chuàng)新精神的探詢。值得注意的是東西部的發(fā)展節(jié)奏并不平衡，中國西部的當代藝術(shù)環(huán)境和文化生態(tài)一樣處于相對弱勢的境遇。本次展示活動移步東部沿海地區(qū)，在天津這個被評價為中國改革開放先行區(qū)域和國家級文化歷史名城舉辦本身，就已經(jīng)是一個閃耀的亮點。我們希望在多層次，全方位的時空平臺上，充分呈現(xiàn)這次展示活動的多樣性、開放性、廣泛性、包容性的視覺愿景，為中國的文化自信與建樹貢獻一點綿薄之力?！碧镆霸谥罗o中表示。

　　談及本屆雙年展的主題“本源與智新”，中國西部國際雙年展學(xué)術(shù)主持張奇開教授如此解讀：“本源與智新”恰恰與今日中國藝術(shù)界所關(guān)注的問題結(jié)點跳動在非常相似的節(jié)奏上?！氨驹础痹谡Z義上是事物發(fā)生的根源，我們在思考一切文化現(xiàn)象的時候，都要追溯它的本源——即它從哪里來；而“智新”可以理解為“智慧”與“創(chuàng)新”概念的重組。藝術(shù)是一種視覺智慧，而人類的所有發(fā)展和進步都需要創(chuàng)新，在前人和本源的基礎(chǔ)上重新創(chuàng)造和發(fā)展出新的文化模式。

　　“可以說，中國藝術(shù)家用雙年展的游戲規(guī)則來參與知識生產(chǎn)，其本身就已經(jīng)進入了‘智慧創(chuàng)新’的序列，是藝術(shù)向中國式現(xiàn)代化大踏步邁進的一個文化表征。他們的作品蘊含著中國文化的現(xiàn)實與傳承，這種‘中國經(jīng)驗’深藏于中國藝術(shù)家創(chuàng)意意識的文化基因中，如影隨形。這是否也可以解讀為一種視覺智慧的本源追溯，和在地性創(chuàng)意與國際化步伐齊頭并進的文化顯現(xiàn)呢？”

　　“本源與智新——（中國）西部美術(shù)作品雙年展”由三個主題、四大展區(qū)及系列學(xué)術(shù)論壇等活動構(gòu)成。以“現(xiàn)實的圖像轉(zhuǎn)譯”“差異化抉擇”“觀念與形態(tài)”為主題呈現(xiàn)的160余件（組）作品分別在天津美術(shù)學(xué)院美術(shù)館、天美藝術(shù)街區(qū)·天美藝術(shù)空間、天津美術(shù)館及天津濱海國際機場航站樓展出。

　　“現(xiàn)實的圖像轉(zhuǎn)譯”聚焦當代藝術(shù)如何以個性化、多樣化的媒介和手法，將我們所處的現(xiàn)實世界以及對現(xiàn)實的感受進行視覺與觀念的重新詮釋與構(gòu)建。這一展區(qū)關(guān)注藝術(shù)家、現(xiàn)實與藝術(shù)之間的關(guān)系，即表現(xiàn)藝術(shù)家的主動性作用以及對客觀對象的轉(zhuǎn)譯方式。熟悉又陌生的圖像是藝術(shù)家思考、預(yù)設(shè)與轉(zhuǎn)化的結(jié)果，挑戰(zhàn)了觀者對現(xiàn)實的固有認知，思考圖像如何成為詮釋世界的重要媒介，并邀請觀眾在視覺的游歷與場域的體驗中，探討現(xiàn)實與圖像之間的復(fù)雜關(guān)系，重塑視覺與思維的雙重邊界。

　　“差異化抉擇 ”展區(qū)將作品移至天美藝術(shù)街區(qū)，在這片象牙塔之外的公共空間向觀者袒露最前沿的藝術(shù)思考。通過八位藝術(shù)家的作品呈現(xiàn)，探討了藝術(shù)與現(xiàn)實、個體與社會之間的動態(tài)關(guān)系，將科技、社會、自然與個人情感交織，體現(xiàn)出藝術(shù)家在創(chuàng)作中基于個體生命經(jīng)驗的差異化所作出的抉擇與取舍。在“差異化抉擇”后，藝術(shù)家們選擇以超脫視覺慣例的圖像，來折射出世界圖景中流轉(zhuǎn)著藝術(shù)靈蘊的多棱鏡像。

　　“觀念與形態(tài)”是藝術(shù)創(chuàng)作過程中最核心的兩個方面，集中體現(xiàn)在藝術(shù)家的“想”與“做”?！坝^念”是生命體驗與文化經(jīng)驗形成的思想認知。“形態(tài)”則是所思所想轉(zhuǎn)換而成的藝術(shù)語言及結(jié)果?！坝^念”與“形態(tài)”的結(jié)合，既體現(xiàn)多維度的藝術(shù)創(chuàng)作過程，又反映豐富的藝術(shù)作品樣貌。該展區(qū)試圖以青年藝術(shù)家們的多元作品和多重議題，引發(fā)觀眾對藝術(shù)與社會、藝術(shù)與科技等邊界的認知、思考與探索。

　　而最新納入展陳空間的天津濱海國際機場航站樓，則成為四大展區(qū)中人流量最多的集散地。天津美術(shù)學(xué)院黨委副書記、院長邱志杰教授在接受采訪時表示，將天美藝術(shù)街區(qū)與機場航站樓納入展覽范疇，正是雙年展與整個城區(qū)深度融合、相互滲透模式的探索與實踐?！爱敶p年展的形式更加多元、視角更加獨特，極具現(xiàn)代性、探索性、前瞻性和創(chuàng)造性，因而更能為所在城市輸出一種創(chuàng)新能力，具有構(gòu)筑城市文化精神、建構(gòu)城市文化記憶、振興傳播城市文化的力量。這將是一個很好的開始，天津美術(shù)學(xué)院也有責(zé)任為天津打造一個在全國乃至國際上都非常具有影響力的雙年展，打造一個與城市文化互動、與大眾交流的開放平臺，真正踐行以文鑄魂、以文化人、以文惠民、以文潤城、以文興業(yè)?！?br/>
　　值得一提的是，本次雙年展由天津美術(shù)學(xué)院這一藝術(shù)學(xué)府領(lǐng)銜舉辦，不僅是學(xué)院自身愿景的實踐，也是與全國藝術(shù)院校攜手并進，共同探索藝術(shù)學(xué)科新突破、新發(fā)展的有力舉措。天津美術(shù)學(xué)院造型藝術(shù)學(xué)院副院長、本次雙年展組委會統(tǒng)籌策劃人譚勛教授在接受采訪時介紹到：“本屆雙年展以美術(shù)學(xué)院作為主體組織，打破了傳統(tǒng)意義上專業(yè)策展團隊的策展模式。我們在策展過程中進行了大膽創(chuàng)新，在主要策展人的帶領(lǐng)下，將展覽分為三個主要板塊，而每個板塊由學(xué)校的年輕藝術(shù)家組成策展團隊——首次啟用年輕藝術(shù)家作為策展人，成為我們在策展模式上的創(chuàng)新與突破，我們也將持續(xù)在重組中探討新的可能性。”

　　圍繞“本源與智新——西部美術(shù)作品雙年展”這一主題舉辦的“在地&匯流——多維語境下的雙年展知識生產(chǎn)”系列學(xué)術(shù)論壇，則通過多組議題聚焦雙年展機制與創(chuàng)新、全球化與在地性、趨同化與差異性、城市更新與全民美育、科學(xué)與藝術(shù)多元共生等文化及社會發(fā)展中的核心問題，召集全國極具影響力的批評家、高校理論學(xué)者、新銳藝術(shù)家、資深媒體人、策展人、文化藝術(shù)機構(gòu)代表等三十余人，共同激發(fā)藝術(shù)與智識的深度碰撞，力圖以東西部聯(lián)動與跨區(qū)域合作，促進文化傳播交流與藝術(shù)創(chuàng)新發(fā)展。

　　第一場論壇以“回歸與再造：我們?yōu)槭裁葱枰p年展？”為主題，由策展人、撰稿人段少鋒主持，中國西部國際雙年展學(xué)術(shù)主持、四川美術(shù)學(xué)院教授張奇開，中國文物交流中心總策展師、中國西部國際雙年展總策展人田野，天津博物館副館長、天津美術(shù)館館長馬馳，藝術(shù)批評家劉淳，天津美術(shù)學(xué)院造型藝術(shù)學(xué)院副院長、教授譚勛，天津畫廊協(xié)會秘書長、帕斯卡畫廊主理人徐書瑞作為研討嘉賓展開討論。

　　本場論壇強調(diào)當代藝術(shù)活動應(yīng)具備開放的國際視野，吸引來自不同地區(qū)和文化背景的藝術(shù)家和作品，融合不同的藝術(shù)觀念和創(chuàng)作風(fēng)格，豐富藝術(shù)的內(nèi)涵和外延，促進多元文化的交流與碰撞。其次藝術(shù)國際化需在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上創(chuàng)新提升，以威尼斯雙年展為例，強調(diào)在人類命運共同體背景下，為了更好的國際交流，中國傳統(tǒng)藝術(shù)語言需要進一步實現(xiàn)其當代轉(zhuǎn)化。雙年展能夠激活地方經(jīng)濟與文化活力，帶動相關(guān)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，如旅游業(yè)、文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)等，鼓勵公眾積極參與藝術(shù)活動，提高公眾對藝術(shù)的理解和參與度，營造全民共享藝術(shù)的社會氛圍，為舉辦地注入新的經(jīng)濟動力和文化活力，提升城市的知名度和影響力。

　　第二場論壇圍繞“今日藝術(shù)：趨同化與差異性之辨”展開討論，由四川美術(shù)學(xué)院教授張奇開主持，參與論壇討論的專家學(xué)者有中國西部國際雙年展總策展人田野，天津美術(shù)家協(xié)會藝術(shù)理論委員會副主任兼秘書長郭雅希，上海美術(shù)學(xué)院教授李曉峰，藝術(shù)理論家藏策，策展人段少鋒。

　　在全球化的大趨勢以及互聯(lián)網(wǎng)文化的昌盛影響之下，年輕人的文化與思想正發(fā)生著變化，反映在藝術(shù)創(chuàng)作方面，可能會產(chǎn)生趨同化的現(xiàn)象。郭雅希認為，藝術(shù)家面對時代和世界擁有獨特的感知和思考，這與他們獨特的生命形態(tài)，生活經(jīng)驗，生長環(huán)境和原文化滋養(yǎng)有著密不可分的聯(lián)系，差異化由此產(chǎn)生。李曉峰認為出現(xiàn)趨同化的原因一為迎合，二是向內(nèi)，借用海德格爾的語言來說，藝術(shù)需要成為它自身，而不是某一種替代品。當今時代，應(yīng)當以開放和包容的心態(tài)看待這種復(fù)雜的局面，既要促進藝術(shù)的交流與共享，又要尊重和保護藝術(shù)的多樣性。

　　“多元與共生：藝術(shù)生態(tài)中的雙年展”論壇由策展人、撰稿人段少鋒主持，參與討論的嘉賓有中國文物交流中心總策展師、中國西部國際雙年展總策展人田野，批評家、策展人、湖北美術(shù)館館長冀少峰，北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院院長教授彭鋒，中央美術(shù)學(xué)院教授、博士研究生導(dǎo)師王春辰，文藝學(xué)者、上海市對外文化交流協(xié)會理事陳海藍，中國文物交流中心教授級高級工程師、中國傳統(tǒng)文化數(shù)字藝術(shù)聯(lián)盟執(zhí)行秘書長吳志群，上海澄元藝術(shù)集團總裁、藝術(shù)的味道創(chuàng)始人裴今梅。

　　研討會中提出，一個城市中美術(shù)館是公共文化服務(wù)系統(tǒng)的重要元素，也是城市的視野和文化名片。當代藝術(shù)的發(fā)展離不開城市，而雙年展目前需要覺醒，從而引領(lǐng)藝術(shù)走向新的發(fā)展方向。其次，藝術(shù)與科技融合為傳統(tǒng)藝術(shù)形式傳承提供了廣闊的空間，豐富了藝術(shù)教育領(lǐng)域中的教學(xué)手段和資源，推動文化產(chǎn)業(yè)升級和藝術(shù)生態(tài)系統(tǒng)的完善，包括藝術(shù)教育、藝術(shù)評論、藝術(shù)收藏等各個環(huán)節(jié)的協(xié)同發(fā)展，促進文化創(chuàng)意產(chǎn)品開發(fā)與推廣。雙年展能夠為人們帶來對于藝術(shù)的全新感受，提高公眾對藝術(shù)的認知和欣賞水平，培育藝術(shù)消費市場，促進藝術(shù)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。

　　以“地域與全球：歷史文化與國際交融”為議題的論壇由天津美術(shù)學(xué)院人文學(xué)院藝術(shù)管理系主任范曉楠主持，參與討論的專家學(xué)者有著名批評家高名潞先生，中國藝術(shù)研究院美術(shù)研究所研究員王端廷、湖南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授楊衛(wèi)、四川美術(shù)學(xué)院教授尹丹、中央美術(shù)學(xué)院副教授趙炎、鳳凰中心館長肖戈、雅昌藝術(shù)網(wǎng)資深主編裴剛。

　　專家學(xué)者圍繞中國當代藝術(shù)談起，并放眼全球當代藝術(shù)發(fā)展過程中遭遇的危機及困擾，分享了各自關(guān)于地域文化和全球化的觀點。著名批評家高名潞先生援引MIT大學(xué)出版社出版的《十月》雜志問卷中的問題進行開篇：“如何構(gòu)建多樣的現(xiàn)代性模式及其復(fù)雜的內(nèi)在關(guān)系，以此完善我們對全球現(xiàn)狀的理解？”在他看來，“中國的在地藝術(shù)，不再是中體西用或西體中用，而是‘互體互用’的‘互為體’。我們應(yīng)該打破線性歷史和地緣政治，從文化認識論的層次去討論當代藝術(shù)。”來自高校的科研學(xué)者以及資深媒體人分別從經(jīng)濟全球化對當代藝術(shù)及雙年展的影響，“逆全球化”的“合流”，經(jīng)濟與文化的“后全球化”語境下的當代藝術(shù)危機，跨文化傳播在全球化與在地性之間的重要作用和當代藝術(shù)的文化景觀等角度進行了交流。

　　據(jù)悉，本次雙年展將持續(xù)至9月15日。