評名家劉越勝國畫《早春梅花扮鐘山》

　　文/張瀾濤

　　鐘山，較早公布的國家5A級風(fēng)景名勝區(qū)，著名的歷史文化名山，與中國第一歷史文化名河——秦淮河一樣，皆為金陵大地上璀璨奪目的明珠和翹楚！

　　鐘山幾經(jīng)歷史更迭，幾番風(fēng)雨激蕩，先后有蔣山、北山、神烈山、紫金山等稱謂。她見證過東晉顧愷之《洛神賦圖》偉大畫作的誕生；見證過書圣王羲之天下第一行書《蘭亭序》的橫空出世；見證過南唐宮廷畫家顧閎中的《韓熙載夜宴圖》閃亮登場；見證過金陵八家和新金陵畫派的筆墨描摹、丹青施染；見證了南京解放、回到人民懷抱的偉大而又莊嚴的時刻！鐘山千百年來的榮辱不驚和多姿多彩，一直是世代南京人引以為豪的體現(xiàn)和象征！

　　藝術(shù)家園群友、著名畫家劉越勝，以仁者樂山的情懷，揮豪興皴，畫了黃山畫泰山，畫了泰山畫鐘山，尤其是他的《早春梅花扮鐘山》系列作品，盡情地把驕梅花開映山紅的春色渲染，將一幅幅精美畫作呈現(xiàn)于欣賞者視野，進而使得畫家施展大美的鐘山情愫，得到了社會各界的認可和贊譽！

　　筆者從《早春梅花扮鐘山》系列作品布局來看，畫家首先細致入微地勾出梅的干與紛繁的枝條，營造視角印象里以梅造勢的氛圍，體現(xiàn)畫家素描與速寫的功底。緊接著施以點厾技法，一朵一朵地點，一叢一叢地點，一片一片地點，近處深紅色重點，遠處次之輕點，點的妙筆生花、卻到好處，做到了梅與枝互不掩蓋，或許畫家認為只有這樣，才能體現(xiàn)花枝招展的動感情形，體現(xiàn)早春自然界的勃發(fā)生機。但凡有梅樹的地方，皆成了畫家筆下花海的營造，花容的呈現(xiàn)，花蕾的努力綻放。一些古建筑被掩映在梅花叢中，連山腳下的山體亦被梅花作了裝飾性的遮擋和美化，冬春交替的季節(jié)代溝和痕跡，蕩然無存，一元復(fù)始，萬象更新，呈現(xiàn)在欣賞者的眼簾的是，人與自然及早春麗景大互動的生動圖景。

　　雖然大體上可以說早春鐘山的美，梅花裝點功勞不沒，但畫家劉越勝以梅爭春、扮春、抬春、亮春的主旨，是為他筆下鐘山的潛心創(chuàng)作做引導(dǎo)性鋪墊和服務(wù)的，以體現(xiàn)“驕梅花開映山紅”為襯托而側(cè)重交待的！

　　因為在畫家的心中，南京的鐘山雖沒黃山的秀美，泰山的雄奇，但他認為鐘山的人文景觀、歷史文化的底蘊，如上所述，絲毫不輸給黃、泰二山，甚至有些具有舉世無雙歷史地位的元素，是天下山川形勝所不能及的。諸如明孝陵、中山陵、吳主孫權(quán)陵坐落于此，有力地支撐起鐘山娓娓道來的古今傳奇和強悍魅力，更使其名聞遐邇，國內(nèi)外久負盛名。從某種意義上說鐘山是天下文化名山，亦不為過矣！六朝古都南京曾經(jīng)的建功立業(yè)與繁繪未央，概莫能離開鐘山的祈福和見證：

　　詩人毛澤東的一首七律《人民解放軍占領(lǐng)南京》，使千百年來鐘山眾多的屈辱史 ，從此一去不復(fù)返！沿著毛澤東“人間正道是滄?！辈l(fā)詩情的指引，進而使鐘山走上了換了人間的坦途。作為新時代的畫家，對詩人毛澤東的這首著名詩篇的認知和感懷，調(diào)動和引發(fā)了畫家創(chuàng)作激情，更增添他用筆墨裝點鐘山的情愫。毛澤東大氣磅礴的詩境，催生了畫家大氣磅礴的繪畫底蘊，由此可見，一代偉人的詩詠魅力是多么令人鼓舞和釋懷啊！

　　唐代詩人李商隱曾在鐘山有感而發(fā)：三百年間同曉夢/鐘山何處有龍蟠。畫家認為李商隱贊美鐘山如夢幻般的美，哪里還需要傳說中誰也沒見過的神龍來陪襯呢？這就如同一個漂亮女人，素面朝天已很美，何必還要涂脂抹粉施黛扮妝，非要把自己打扮的面目全非有何意義呢？鐘山綽約的風(fēng)姿與瑰麗，千百年來一直被人們欣賞贊美、吟誦，于是畫家畫了梅花再畫山，心中充滿了創(chuàng)作的激情和底氣，畫家描繪早春鐘山以梅牽引的系列作品就是佐證！

　　畫家又記起唐代另一個著名詩人韋莊，站在臺城之上遠眺鐘山，直抒胸臆，發(fā)思古之幽情：無情最是臺城柳/依舊春風(fēng)十里堤。是啊，臺城的楊柳隨風(fēng)搖弋，不是風(fēng)的無情，而是十里臺城本為風(fēng)滿為患的世界，只有那鐘山巍峨屹立，橫亙天地之間，才是視線金陵最壯美的人文景觀。

　　大凡從事山水畫創(chuàng)作的畫家，沒有不依順師法自然古則的，畫家劉越勝亦不例外。在他腦海里有個永恒的定律：智者樂水，仁者樂山；智者動，仁者靜；智者樂，仁者壽。正因為仁者樂山的緣故，畫家才在近景里完成大片梅花的藝術(shù)造型之后，緊接著對他無比熱愛的鐘山，極盡筆墨渲染之能事，以火紅一片的梅花亮化鐘山峰嶺溝壑為重襯，點出了《早春梅花扮鐘山》主題，看畫家筆下的鐘山，就可知曉他的創(chuàng)意側(cè)重點是，突出鐘山初春的氣息和景致，表現(xiàn)鐘山春到梅開映山紅，雨過芳草連天碧，那般郁郁青青、生機勃勃的自然大美之情境：

　　畫面上峰巒翠色盡收眼底，好似鐘山經(jīng)過漫長冬日的歷練和考驗，獲得了全新面貌的盎然生機。畫家在技法上依然披麻、斧劈二皴兼而用之，因而使可見的山體如壁立千仞，顯示其峻拔陡峭的峰嶺俊姿；紫金山天文臺的各式裝置點綴其間，用寫意式的手法簡括地再現(xiàn)，那被綠色覆蓋的鐘山，是畫家最用心、傾心、細致入微地要著重表達的內(nèi)容。畫家曾師從張文俊、李小可、傅二石等諸位名家。畫家的這些恩師們，幾乎都畫過鐘山初春的梅與山，無論張文俊的梅枝遒勁、花色艷麗；還是李小可萬山紅遍、層林盡染；或是傅二石的暗香浮動、花影疏淺，劉越勝皆而習(xí)之，皆而臨之，皆而創(chuàng)之，借以形成他筆下火紅一片的繪梅畫景的藝術(shù)意趣和風(fēng)格。雖然他的恩師有的已離開人世，但他們生前傳授的筆技墨法，至今仍被徒弟劉越勝傳承著、發(fā)揚光大著、創(chuàng)新發(fā)展著?；蛟S畫家們就是順著某條文化藝術(shù)的根脈，一代一代地走著傳承的路，生生不息、永不斷代的發(fā)展創(chuàng)新之路。通過畫家的作品就能看出濃郁的脈跡，畫家筆下鐘山是純美的藝術(shù)再現(xiàn)，既耐人尋味又有看頭，這是畫家多年筆墨積累的功夫，如冰凍三尺非一日之寒矣！

　　驕梅花開映山紅。早春梅花扮鐘山情景，在畫家劉越勝的筆下再現(xiàn)，由自然的情景躍升為藝術(shù)創(chuàng)作美景，得力于畫家意在墨先的匠心獨具和感悟。通過畫家鐘山早春系列作品呈現(xiàn)的畫面看，我們仿佛可以瞅見畫家筆墨多姿多彩變化：或而中鋒點染，或而側(cè)鋒鋪毫，或而重墨點厾，或而淡彩施之，畫出了小草偷偷地從山土里鉆出來的、為早春添色增彩的活力；畫出了早春的味道、情調(diào)、墨趣和詩情畫意；畫出了視線里一派蔥蘢與春色無限的彰顯！畫家筆下的鐘山美哉美哉，火紅明艷，蔥蔥郁郁！

　　筆者通過對以上文字的綜合概括，認為畫家的《早春梅花扮鐘山》系列作品，有幾個具有特色的藝術(shù)展示亮點，可以簡約概之，甚至是可以說是值得贊美與褒揚的神來之筆：

　　一是以梅為先，引領(lǐng)春的氣息的傳遞，轉(zhuǎn)達漫長嚴冬的結(jié)束和離去，春之歌，春之聲，春之韻，春之景，構(gòu)成魏巍鐘山春潮涌動的主旋律。這是畫家著意要表達的深刻主題；

　　二是以梅襯山、扮山的意境得到了彰顯。在畫家看來，梅是梅，山是山，是自然界的直觀情景呈現(xiàn)，畫家是藝術(shù)創(chuàng)造者與塑造者，并非純自然情形的表現(xiàn)者與照搬者。筆者知道南京梅花山并不朝紫金山天文臺一面靚妝和綻放，因為藝術(shù)表現(xiàn)的需要，藝術(shù)高于生活的需要，可以作挪位處理和處置，這樣以梅扮山的意境，悄然走進了畫面，走進了藝術(shù)再現(xiàn)的天地；

　　三是翠綠的鐘山峰嶺與梅花構(gòu)成和諧統(tǒng)一又怡悅眼球的畫面，看了畫家的畫，筆者有養(yǎng)眼、怡心、醒腦的藝術(shù)美感。人們都說一種藝術(shù)的呈現(xiàn)，只要它有了打動人心的地方，就是藝術(shù)張力的共鳴產(chǎn)生的契合點和觸碰點。清代著名詩書畫大家鄭板橋有句千古名言叫“難得糊涂”，筆者借此改下叫“難得契合”，這可能就是畫家劉越勝創(chuàng)作《早春梅花扮鐘山》系列作品，孜孜以求和用心探索之所在所顯吧？

　　四是畫家畫出了鐘山“虎踞龍蟠”的藝術(shù)表象與象征。虎踞有關(guān)，龍蟠有威，這就難怪三國大謀略家諸葛亮要建議吳主孫權(quán)，把都城從京口（今鎮(zhèn)江）遷來建鄴（今南京），這是極有道理的。筆者感受到了畫家借古喻今的藝術(shù)表現(xiàn)的能耐，所以要對他創(chuàng)作的春鐘山的系列作品，給予賞析和點評，探討他早春梅花扮鐘山的詩情畫意與飽含深情的表達、寄托和贊美！

　　筆者同時認為，畫家的《早春梅花扮鐘山》系列作品，也存在一些不足之處，畫面整體感有點曠，飽滿度有待提增，希望畫家在今后的創(chuàng)作中，加以彌補，超越自己，不斷取得新的突破！

　　祝福畫家2019己亥新年，創(chuàng)作出更多更好的精品力作來；期盼畫家有更為打動筆者與眾多欣賞者的畫作產(chǎn)生與呈現(xiàn)！