中國意大利四藝術(shù)家近百當(dāng)代作品亮相國家畫院美術(shù)館

　　北京9月15日電 (記者 應(yīng)妮)作為第14屆意大利當(dāng)代藝術(shù)日主題活動(dòng)之一，“記憶之光——魯杰羅·薩維尼奧、唐勇力、朱塞佩·莫迪卡、張譯丹四人展”15日在中國國家畫院美術(shù)館開幕。

　　本次展覽由意大利美學(xué)家、哲學(xué)家吉奧喬·阿甘本(Giorgio Agamben)與中國國家畫院副院長張曉凌共同策展，展出了來自意大利和中國四位藝術(shù)家的繪畫、雕塑作品近百件。

　　此次展覽還被納入第14屆意大利當(dāng)代藝術(shù)日主題活動(dòng)，該活動(dòng)是意大利駐華大使館文化中心2018年度文化交流活動(dòng)的重要組成部分。

　　意大利駐華大使館文化處參贊孟斐璇表示，中意兩國的交流源遠(yuǎn)流長，有近兩千年的歷史，中國對古代意大利特別是文藝復(fù)興時(shí)期的意大利文化藝術(shù)了解非常充分，然而令人遺憾的是，中國民眾對現(xiàn)當(dāng)代意大利文化藝術(shù)知之甚少。此次展覽以中意兩國當(dāng)代著名藝術(shù)家對話的形式呈現(xiàn)，是一種非常有效的藝術(shù)交流方式。希望中國國家畫院和意大利駐華大使館以此次展覽為契機(jī)，建立一個(gè)常態(tài)化的文化交流機(jī)制，加快兩國之間的當(dāng)代藝術(shù)交流。

　　魯杰羅·薩維尼奧出身于藝術(shù)貴族世家。其父阿爾伯托·薩維尼奧是百科全書式的藝術(shù)大師，其叔父德·藉里柯則是中國藝術(shù)界所熟知的“形而上”畫派的大家。然而無論藝術(shù)理念還是風(fēng)格，魯杰羅·薩維尼奧都迥異于他的前輩，他懂得以叛逆的姿態(tài)和創(chuàng)造性的工作來豐富家族的傳統(tǒng)。

　　中央美術(shù)學(xué)院教授唐勇力被認(rèn)為是中國當(dāng)代繪畫界罕有的能夠自由地穿梭于國家主義美學(xué)與個(gè)人追求、傳統(tǒng)與當(dāng)下、工筆與寫意等兩極所構(gòu)成的疆域中的畫家。其巨幅中國畫《新中國的誕生》至今仍掛在國家博物館顯著之處。此次展覽中，《敦煌系列》完整地詮釋了畫家的藝術(shù)觀，唐勇力對敦煌的圖像、線條、色彩、結(jié)構(gòu)、故事及各類感受進(jìn)行了最大化的編碼，將古典與當(dāng)代、幻覺與沉思、悲憫與欣喜全都不分彼此地融為一體。張曉凌認(rèn)為，“從歷史漫射的光芒看過去，唐勇力更像是一位通古今之變的思想者，而非單純的藝術(shù)家?！?br/>
　　羅馬美術(shù)學(xué)院教授朱塞佩·莫迪卡被視為將傳統(tǒng)與革新相結(jié)合的新一代創(chuàng)作者，在意大利的當(dāng)代繪畫文化中占有重要席位。時(shí)間、光線和記憶是朱塞佩·莫迪卡繪畫的三個(gè)支點(diǎn)，通過“折射”它們形成了畫面的敘事結(jié)構(gòu)。觀念的當(dāng)代性、圖像的現(xiàn)實(shí)性、技術(shù)的古典性、境界的象征性是莫迪卡對自己藝術(shù)路徑的設(shè)計(jì)。

　　作為中國國家畫院美術(shù)研究院研究員，長期的理論研究使張譯丹的繪畫成為西學(xué)啟蒙與傳統(tǒng)思潮相互激蕩的產(chǎn)物。正如張曉凌所言，在對中西繪畫理論進(jìn)行反思之后，“張譯丹不僅確立了復(fù)興、重構(gòu)青綠山水與工筆人物的目標(biāo)，而且自如地掌握了中國畫創(chuàng)作的樞機(jī)：以蕭然清遠(yuǎn)之心映照萬物，靈臺(tái)光明朗照，則萬物含生而浩蕩不竭。”她的山水畫頗有五代或者宋朝畫作的遺風(fēng)，而其工筆人物又展現(xiàn)出她創(chuàng)造幻覺的能力。

　　據(jù)張曉凌介紹，此次展覽醞釀已久，在經(jīng)過去意大利考察，拜訪意大利藝術(shù)家工作室，并與哲學(xué)家阿甘本和意大利藝術(shù)家的多次對話交流后，展覽才逐漸成型。而此次四位藝術(shù)家的展覽是中意當(dāng)代藝術(shù)交流的良好開端，這種交流將不斷持續(xù)下去。

　　以“當(dāng)代繪畫的形而上學(xué)”為主題的學(xué)術(shù)研討會(huì)同日在中國國家畫院舉辦，畫家與學(xué)者們就中西方當(dāng)代繪畫的哲學(xué)性探索展開討論。

　　據(jù)悉，展覽將持續(xù)至9月20日。