2018上半年博覽會(huì)總結(jié) 是時(shí)候”警惕”西方了嗎？

　　摘要： 2018年香港巴塞爾博覽會(huì)，由LévyGorvy畫廊帶來的WilliemdeKooning（德·庫寧）作品《無題XII》以3500萬美元的價(jià)格售出，折合人民幣約2.3億元 上半年的博覽會(huì)熱鬧非凡，可謂你方唱罷我登場(chǎng)。從年后3月底開始，前有畫廊周北京，后有一年一度瘋狂的香…

　　上半年的博覽會(huì)熱鬧非凡，可謂你方唱罷我登場(chǎng)。從年后3月底開始，前有畫廊周北京，后有一年一度瘋狂的香港巴塞爾；還未等畫廊安歇妥當(dāng)，4月份的首屆藝術(shù)成都，及已經(jīng)成為北京市民一年一度文化活動(dòng)項(xiàng)目的藝術(shù)北京相繼舉辦。半個(gè)月之后，首屆JINGART藝覽北京隨即上演?；仡欉@些上半年發(fā)生的博覽會(huì)，當(dāng)行業(yè)人士抱怨國內(nèi)博覽會(huì)太多時(shí)，對(duì)比幾家博覽會(huì)的銷售數(shù)據(jù)，我們留意到一個(gè)現(xiàn)象：香港巴塞爾在銷售額上的領(lǐng)先優(yōu)勢(shì)更加明顯，這其中西方畫廊與藝術(shù)家起到了重要作用。同時(shí)內(nèi)地博覽會(huì)在畫廊名單與銷售的藝術(shù)家作品中都有越來越多的西方藝術(shù)色彩。通過下面具體的數(shù)據(jù)分析，雅昌藝術(shù)網(wǎng)試圖對(duì)上半年的博覽會(huì)進(jìn)行一個(gè)冷靜客觀的梳理。

　　國際畫廊影響力在亞洲市場(chǎng)中越來越重要的地位

　　隨著今年H Queen’s 大樓落成，眾多國際大牌畫廊紛紛進(jìn)駐香港設(shè)立空間，代表著國際一線畫廊統(tǒng)一亞洲的局面基本確定。具體的數(shù)據(jù)可以說明這一現(xiàn)象。

　　在去年雅昌藝術(shù)網(wǎng)調(diào)查的香港巴塞爾銷售情況中，單家畫廊的平均銷售額約為：750萬人民幣，而今年，眾多國際大畫廊的高價(jià)作品成交使得這一結(jié)果翻了一倍，達(dá)到了1460萬元。對(duì)比國內(nèi)的博覽會(huì)，去年藝術(shù)北京畫廊平均銷售額約為100萬，今年略有下降，為60萬左右。上半年首次舉辦的藝術(shù)成都與JINGART藝覽北京這一數(shù)據(jù)分別為90與85萬元左右。

　　這樣的結(jié)果與大牌畫廊在亞洲市場(chǎng)中越來越重要的影響力有直接的關(guān)系。雅昌藝術(shù)網(wǎng)對(duì)本屆香港巴塞爾的40家畫廊的銷售數(shù)據(jù)進(jìn)行了統(tǒng)計(jì)分析，其中，超過100萬價(jià)格的作品有接近50件，超過500萬的有11件，達(dá)到千萬級(jí)別的有7件，進(jìn)入億萬元階梯的有2件。

　　在這些作品中，西方藝術(shù)家的作品占比為61%，中國藝術(shù)家占比為27%，日韓等其他地區(qū)的藝術(shù)家占比為12%。

　　具體貢獻(xiàn)高價(jià)的作品為：Lévy Gorvy畫廊帶來的德·庫寧1975年的作品《Untitled XII》以3500萬美元（折合人民幣約2.3億元）售出，收藏者為微軟創(chuàng)始人保羅·G·艾倫 （Paul G。 Allen）家族。這一價(jià)格在上半年這幾場(chǎng)博覽會(huì)的價(jià)格中摘得頭籌。立木畫廊帶來的赫爾南·巴斯（Hernan Bas）（售價(jià)約150-200萬美元），白立方畫廊帶來的達(dá)明·赫斯特作品《’Twixt the Gloom and the Gleeam》（售價(jià)200萬美元），折合人民幣都超過了1000萬。

　　進(jìn)入億元階梯的中國藝術(shù)家為：耿畫廊帶來的趙無極《12.89-02.90》，以2400萬美元（折合人民幣約1.6億元），另外，蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心帶來的尚揚(yáng)的作品以1400萬人民幣售出，還有一件吳大羽的作品《Untitled No.7》（售價(jià)1000萬人民幣），由韓國Kukje畫廊帶來的李禹煥的作品《With Winds》（售價(jià)約150-170萬美元），折合人民幣也超過了1000萬。

　　觀察國內(nèi)幾家博覽會(huì)的高價(jià)作品，一方面可以看出與香港巴塞爾之間購買力的差距，也能發(fā)現(xiàn)逐漸有西方藝術(shù)家的面孔，或者由西方畫廊代理的中國藝術(shù)家出現(xiàn)。

　　藝術(shù)成都售出的最貴的作品為千高原藝術(shù)空間帶來的何多苓的作品《看松》，價(jià)格為500萬人民幣，由一位著名的當(dāng)代藏家收藏。常青畫廊帶來的安東尼·葛姆雷的作品以35萬英鎊（折合人民幣約310萬）售出，另外，達(dá)到百萬級(jí)別的還有一件展望的雕塑作品《假山石》，以180萬售出。

　　藝術(shù)北京售出最高價(jià)作品為Bell Art帶來的一件基弗的作品《安拉烈山》，在博覽會(huì)結(jié)束之時(shí)成功售出，價(jià)格為310萬人民幣，另外，藝·凱旋畫廊帶來的楊黎明的作品《暗紅2018》，據(jù)了解，已經(jīng)以136萬人民幣的價(jià)格被預(yù)定。還有玉蘭堂帶來的李津作品，誠品畫廊帶來的王玉平作品《彪子》，以接近100萬元的價(jià)格出售。

　　在JINGART藝覽北京上，耿畫廊帶來的王懷慶的雕塑作品，據(jù)了解以560萬的價(jià)格被預(yù)定，兩件張恩利的作品：由豪瑟沃斯畫廊及香格納畫廊帶來的，分別以28萬美元（折合人民幣187萬）及180萬的價(jià)格售出，另外，玉蘭堂帶來的尹朝陽以100萬的價(jià)格出售。

　　內(nèi)地博覽會(huì)對(duì)西方藝術(shù)家的關(guān)注度增強(qiáng)

　　近幾年來，無論是上海的博覽會(huì)，還是美術(shù)館、機(jī)構(gòu)的展覽，越來越多的西方藝術(shù)家名字進(jìn)入到國內(nèi)藝術(shù)界的視野。在今年上半年內(nèi)地的幾場(chǎng)博覽會(huì)上亦有體現(xiàn)。

　　首次舉辦的藝術(shù)成都，在雅昌藝術(shù)網(wǎng)調(diào)查統(tǒng)計(jì)的總共銷售的約60位藝術(shù)家的作品中，有約十分之一是國外的藝術(shù)家，其中有國外的參展畫廊帶來的藝術(shù)家作品，也有中國的畫廊帶來的國外藝術(shù)家。比如麥勒畫廊帶來的Rebekka Steiger，以及北京現(xiàn)在畫廊帶來的美國藝術(shù)家Parker Ito的作品。

　　JINGART藝覽北京同樣也有體現(xiàn)，首先在參展畫廊的比例上，西方畫廊就占到了15%，有豪瑟沃斯畫廊、卓納畫廊、BLAIN|SOUTHERN、貝浩登等國際大畫廊都是首次參加北京地區(qū)的博覽會(huì)。另外，西方藝術(shù)家在所統(tǒng)計(jì)的銷售的藝術(shù)家中占比也達(dá)到了15%左右，而除了卓納畫廊這樣國際畫廊帶來的西方藝術(shù)家受到國內(nèi)藏家青睞之外，國內(nèi)的畫廊如偏鋒新藝術(shù)空間帶去的恩里科·巴赫取得了很好的銷售成績(jī)，HdM畫廊也售出了法國藝術(shù)家克洛德·維爾拉的作品。

　　這一數(shù)據(jù)對(duì)比去年內(nèi)地其他博覽會(huì)的情況，有一個(gè)較明顯的增長。這一方面是由于中國的畫廊更多地開始展開與西方藝術(shù)家的合作，另一方面也表明了中國藏家對(duì)西方藝術(shù)家的喜愛程度在不斷地加深。

　　博覽會(huì)上最受歡迎藝術(shù)家名單

　　觀察上半年博覽會(huì)上最受歡迎的藝術(shù)家名單，可以發(fā)現(xiàn)有越來越多的西方藝術(shù)家面孔進(jìn)入我們的視野。

　　通過近幾年來博覽會(huì)的推廣以及在國內(nèi)各大機(jī)構(gòu)落地的展覽，一大批西方藝術(shù)家的名字為國內(nèi)的藏家及觀眾所熟知，比如：一直很火的布爾喬亞、翠西·艾敏、杰夫·昆斯、奈良美智、草間彌生、達(dá)明·赫斯特等。近幾年來開始出現(xiàn)越來越多新的名字，如Oscar Murillo（奧斯卡·穆里略）、Sterling Ruby（斯特林·魯比）、Kaari Upson（卡里·厄普森），這三位都是2014年UCCA舉辦的“洛杉磯計(jì)劃”的參展藝術(shù)家，另外還有菲利普·加斯頓、Alice Neel（愛麗絲·尼爾）、Paul Mccarthy（保羅·麥卡錫）、Sarah Lucas（薩拉·盧卡斯）、Alex Katz（亞歷克斯·卡茨）、李禹煥、竹川宣彰等西方及日韓藝術(shù)家。

　　而在受歡迎的中國藝術(shù)家名單中，趙無極、吳大羽等二十世紀(jì)的大家開始出現(xiàn)在西方大畫廊的名單，比如JINGART藝覽北京上豪瑟沃斯畫廊帶來的吳大羽的作品。而張恩利（豪瑟沃斯畫廊）、賈藹力（高古軒畫廊）、張曉剛、仇曉飛（佩斯畫廊）、陳飛（貝浩登畫廊）、臧坤坤（MAI 36 Gallery）等中國當(dāng)代藝術(shù)家的名字則不斷地能在西方畫廊的展位上看到。

　　從上半年的幾場(chǎng)博覽會(huì)的銷售情況可以看出當(dāng)下的兩個(gè)變化：一是國內(nèi)畫廊在以香港為代表的國際市場(chǎng)上越來越邊緣化的趨勢(shì)；二是國際大畫廊在逐漸從香港向上海、北京的市場(chǎng)滲透：從前幾年參加上海的博覽會(huì)到今年開始進(jìn)駐北京以及成都。這樣的變化趨勢(shì)帶來的影響，一是國際畫廊對(duì)中國藝術(shù)家及藏家資源的進(jìn)一步獲取，從而對(duì)國內(nèi)畫廊帶來的挑戰(zhàn)；同時(shí)，也開始逐漸產(chǎn)生了國內(nèi)畫廊與國際資源之間的交流，越來越多的國內(nèi)畫廊開始代理并舉辦國際藝術(shù)家的展覽便是一個(gè)表現(xiàn)。只是目前來看，市場(chǎng)的天平依舊朝著西方傾斜。

　　市場(chǎng)擠壓下內(nèi)地博覽會(huì)的緊縮與拓展

　　比起香港巴塞爾上動(dòng)輒銷售上千萬級(jí)別的作品，內(nèi)地的博覽會(huì)也有千萬級(jí)別的作品呈現(xiàn)，卻難以達(dá)到其購買力。如藝術(shù)北京上，勢(shì)象空間帶來的2000萬的羅爾純、1500萬的吳大羽，K空間帶來的1200萬元的周春芽；以及JINGART藝覽北京上呈現(xiàn)的1500萬元的吳大羽，白石畫廊帶來的180萬美元（折合人民幣約1200萬元）的草間彌生等，在博覽會(huì)上并未達(dá)成銷售。

　　相比而言，內(nèi)地博覽會(huì)的本土化趨勢(shì)更加深入，在銷售作品的價(jià)位上深耕本土的消費(fèi)市場(chǎng)。畫廊在博覽會(huì)上銷售數(shù)量的增長體現(xiàn)了這一變化。在去年，藝術(shù)北京畫廊銷售作品的平均數(shù)量為：6件，今年約為8件左右，有不少畫廊甚至售出了80-90%的作品，數(shù)量達(dá)到了20件以上。而在作品單價(jià)方面，去年約為15萬元，今年則不到10萬元。首次舉辦的JINGART藝覽北京銷售數(shù)量也不錯(cuò)，5-10件的銷售數(shù)量對(duì)畫廊來說是很平常的，如誠品畫廊，其帶來的劉小東的作品全部出售，畫廊銷售作品的比例也達(dá)到了85%左右。整體的畫廊平均銷售作品數(shù)量約為4-5件左右，作品的單價(jià)約為：20萬元。

　　對(duì)內(nèi)地博覽會(huì)的成交率統(tǒng)計(jì)上，上半年的幾家都有不錯(cuò)的成績(jī)。首屆藝術(shù)成都實(shí)現(xiàn)了百分百成交，藝術(shù)北京與JINGART的成交率也都達(dá)到了80%，甚至90%以上。尤其是藝術(shù)北京，對(duì)本土消費(fèi)型市場(chǎng)的持續(xù)深耕已經(jīng)開始見到成效。博覽會(huì)公眾開放日火爆的交易情況就是最好的證明。

　　相反，對(duì)大部分國內(nèi)畫廊而言，參加巴塞爾已不再是一件令人振奮的事情，反而變得越來越雞肋：一方面是必須承擔(dān)的高額的參展費(fèi)，另一方面，又是巨大的市場(chǎng)帶來的潛在消費(fèi)人群。有許多小畫廊在日常的商業(yè)銷售攢夠錢之后，特意在巴塞爾上帶來具有實(shí)驗(yàn)性的項(xiàng)目，然而從滿懷期望到變成失望的小畫廊不在少數(shù)。機(jī)會(huì)與風(fēng)險(xiǎn)并存是未來國內(nèi)畫廊參加巴塞爾要面臨的處境。

　　到了該“警惕”西方的時(shí)候了嗎？

　　當(dāng)下，越來越多的博覽會(huì)使國內(nèi)的畫廊已經(jīng)疲于參展，另一方面是國內(nèi)的畫廊不得不每年擠破頭花費(fèi)大量的資金去參加香港巴塞爾博覽會(huì)。

　　據(jù)今年初次入選香港巴塞爾畫廊展區(qū)的蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心負(fù)責(zé)人夏季風(fēng)介紹：“參加巴塞爾這樣的博覽會(huì)，展位費(fèi)、運(yùn)輸費(fèi)、保險(xiǎn)費(fèi)、人員差旅費(fèi)、布展費(fèi)等等加起來，畫廊僅成本就要好幾百萬?！边@樣的花費(fèi)對(duì)一個(gè)小畫廊而言，幾乎是難以承受的負(fù)擔(dān)。

　　內(nèi)地博覽會(huì)則面臨著嚴(yán)峻的生存問題：今年首屆藝術(shù)成都是以邀請(qǐng)制的方式選擇畫廊參展，不僅不收展位費(fèi)，主辦方還要投入大量的資金來籌辦博覽會(huì)。據(jù)博覽會(huì)創(chuàng)始人黃予向雅昌藝術(shù)網(wǎng)透露：藝術(shù)成都場(chǎng)地搭建費(fèi)就花費(fèi)了300多萬，總計(jì)成本投入在700多萬。”這樣巨額的投入對(duì)一個(gè)博覽會(huì)來說，如果沒有后續(xù)良性的資金保障，同樣是難以持續(xù)承擔(dān)的。

　　首次舉辦的JINGART藝覽北京，也面臨著這個(gè)問題。據(jù)博覽會(huì)創(chuàng)始人之一包一峰介紹，目前博覽會(huì)雖然收取展位費(fèi)，但由于場(chǎng)地有限，所收取的展位費(fèi)根本無法與博覽會(huì)的支出達(dá)到平衡。

　　內(nèi)地的博覽會(huì)，要么面臨自身生存難以為繼的狀況，要么是自身品質(zhì)有待提高。面對(duì)越來越明顯的國際一線畫廊對(duì)中國以及亞洲市場(chǎng)資源的進(jìn)一步獲取，在這個(gè)博覽會(huì)暫歇的時(shí)刻做一個(gè)小小的總結(jié)，通過客觀的數(shù)據(jù)分析使我們得以冷靜下來自我審視，也許是時(shí)候該停下腳步，認(rèn)真地思考未來的發(fā)展方向與要走的道路了。