馬蒂斯估價最貴畫作將上拍

馬蒂斯《側(cè)臥的宮娥與玉蘭花》

法國畫家、雕塑家、野獸派創(chuàng)始人和代表人物亨利·馬蒂斯創(chuàng)作于1923年的《側(cè)臥的宮娥與玉蘭花》將亮相5月在紐約佳士得舉行的佩吉及大衛(wèi)·洛克菲勒夫婦系列珍藏拍賣。4月6日、7日，這幅作品在佳士得北京藝術(shù)空間展出。同時展出的還有克勞德·莫奈作品《拉瓦古的塞納河》。據(jù)介紹，馬蒂斯的《側(cè)臥的宮娥與玉蘭花》估價5000萬至8000萬美元，是拍賣史上估價最高的馬蒂斯作品，有望在下月刷新藝術(shù)家的個人拍賣紀錄。

馬蒂斯《側(cè)臥的宮娥與玉蘭花》，油彩畫布，60.5×81.1cm，1923年作于尼斯。馬蒂斯《側(cè)臥的宮娥與玉蘭花》，油彩畫布，60.5×81.1cm，1923年作于尼斯。
佩吉與大衛(wèi)·洛克菲勒。佩吉與大衛(wèi)·洛克菲勒。
　　法國畫家、雕塑家、野獸派創(chuàng)始人和代表人物亨利·馬蒂斯創(chuàng)作于1923年的《側(cè)臥的宮娥與玉蘭花》將亮相5月在紐約佳士得舉行的佩吉及大衛(wèi)·洛克菲勒夫婦系列珍藏拍賣。4月6日、7日，這幅作品在佳士得北京藝術(shù)空間展出。同時展出的還有克勞德·莫奈作品《拉瓦古的塞納河》。

　　據(jù)介紹，馬蒂斯的《側(cè)臥的宮娥與玉蘭花》估價5000萬至8000萬美元，是拍賣史上估價最高的馬蒂斯作品，有望在下月刷新藝術(shù)家的個人拍賣紀錄。這也是佳士得帶到中國估價最高的一件作品。去年，佳士得就宣布了大衛(wèi)·洛克菲勒遺產(chǎn)委員會委托佳士得拍賣佩吉與大衛(wèi)·洛克菲勒夫婦二人的私人珍藏。據(jù)佳士得介紹，今年5月在紐約開拍的佩吉及大衛(wèi)·洛克菲勒夫婦系列珍藏拍賣將涵蓋大約1550件拍品，屆時拍賣所得將捐給洛克菲勒夫婦支持的12家慈善機構(gòu)。

　　畫作故事

　　畫中女子是馬蒂斯最愛的模特

　　《側(cè)臥的宮娥與玉蘭花》是馬蒂斯1923年在尼斯創(chuàng)作的畫作。畫中的女子是馬蒂斯生前最喜愛，也是最重要的模特，名叫Henriette Darricarrère，曾在1920年至1927年作為馬蒂斯的模特。

　　據(jù)佳士得印象派集現(xiàn)代主義藝術(shù)部聯(lián)合主席Giovanna Bertazzoni介紹，畫中的這位女子曾是一名舞者，所以她的線條具有雕塑般的美感。

　　研究馬蒂斯的專家杰克·柯沃特曾這樣評價馬蒂斯的這位模特，“在這七年里，Henriette擅長扮演各種角色，她極富戲劇感的存在，也促進了馬蒂斯藝術(shù)的演變。她很容易就表達出馬蒂斯需要的情緒和氛圍，同時又能展現(xiàn)她自我的存在。”

　　馬蒂斯是一位來自法國北部的畫家，1917年開始，他在法國南部的尼斯待的時間越來越長，一開始他作為一名旅居者住在酒店里，1921年9月開始，他租了一間公寓住。

　　“尼斯的陽光對他來說很重要，充足的陽光也讓馬蒂斯意識到光線的變化很重要?！盙iovanna說。

　　1923年完成這幅畫作后，當(dāng)年11月，馬蒂斯將其送往了法國秋季藝術(shù)沙龍展。當(dāng)年12月，秋季藝術(shù)沙龍展閉幕第二天，馬蒂斯的藏家本海姆·熱納（Bernheim Jeune）畫廊的主人若斯（Josse）和加斯東·本海姆·熱納（Gaston Bernheim-Jeune）兄弟買下了這幅作品，作為了他們的私人藏品。

　　1958年，佩吉與大衛(wèi)·洛克菲勒夫婦從芝加哥現(xiàn)代派收藏家萊里·布勞克手中購入了這幅作品，后來一直掛在他們位于哈德遜松林大宅的客廳。

　　估價為何高

　　馬蒂斯作品本來就少，這幅作品保管完好

　　據(jù)Giovanna Bertazzoni介紹，此前馬蒂斯的拍賣紀錄是一幅靜物花卉題材的作品，2009年在佳士得巴黎所創(chuàng)下的3500多萬歐元（約4200萬美元），而這幅“躺臥女性”題材的馬蒂斯作品估價就高達5000萬至8000萬美元。

　　Giovanna說，馬蒂斯不像畢加索那么高產(chǎn)，他本來創(chuàng)作的作品就比較少，出現(xiàn)在拍場的作品也很少。馬蒂斯是一位色彩大師。作為“野獸派”主要代表人物之一，他將色彩的自由表達帶上了新高度。這幅1923年的《側(cè)臥的宮娥與玉蘭花》是馬蒂斯日趨成熟的作品。

　　其次，這也是馬蒂斯“躺臥女性”題材在私人收藏領(lǐng)域最好的一幅作品?！拔覀兊谝淮慰吹竭@幅作品，是2013年在洛克菲勒夫婦位于哈德遜松林大宅。這件作品保存完整，品相完美，沒有任何損壞或修復(fù)的痕跡?！?br/>
　　藏家故事

　　做藝術(shù)品一生的“保管者”

　　洛克菲勒家族在美國歷史上擁有特殊地位，他藝術(shù)收藏、貿(mào)易與慈善事業(yè)方面皆有豐厚遺產(chǎn)。大衛(wèi)·洛克菲勒曾說：“我們的收藏動力源于對美的追求?！彼推拮优寮洳氐乃囆g(shù)品涵蓋印象派、現(xiàn)代藝術(shù)、美國藝術(shù)、亞洲藝術(shù)、英國及歐洲裝飾藝術(shù)，以及中國、日本、韓國與歐洲瓷器等多個范疇的頂級藝術(shù)珍品。他們在購藏這些藝術(shù)品中，有一個默契，就是必須是兩人都喜歡的作品。

　　在大衛(wèi)·洛克菲勒自傳中，他講述自己與藝術(shù)的淵源。他兒時的記憶中就有他母親沉迷亞洲藝術(shù)以及研究圖盧茲·勞特累克版畫的情景。而他對現(xiàn)代藝術(shù)的喜愛則深受美國現(xiàn)代藝術(shù)博物館（MoMA）首任館長阿爾弗雷德·巴爾（Alfred Barr）的影響。

　　阿爾弗雷德·巴爾成了大衛(wèi)·洛克菲勒與妻子佩吉的“老師”，給他們推薦了一些法國印象派和后印象派的作品。他們在阿爾弗雷德·巴爾的指導(dǎo)下購買的第一幅主要作品是皮埃爾·勃納爾的花卉畫，然后就是馬蒂斯的一幅靜物畫。

　　他們買下的第一幅印象派作品是雷諾阿的《鏡中的加布里?！?，1951年花了5萬美元買下的，掛在他們紐約家中的客廳。

　　佩吉與大衛(wèi)·洛克菲勒收藏中很重要的一筆就是購買葛楚·史坦（Gertrude Stein）的藏品。這次將在紐約佳士得上拍的畢加索1905年創(chuàng)作的《拿著花籃的女孩》就是洛克菲勒夫婦從葛楚·史坦珍藏中購入了。

　　佩吉與大衛(wèi)·洛克菲勒夫婦收藏的目的并不是為了投資，他們在購買某些作品時就已決定日后將其捐贈給博物館或重要機構(gòu)，包括紐約大都會藝術(shù)博物館、紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館等。

　　大衛(wèi)·洛克菲勒曾這樣理解他所收藏的藝術(shù)品：“如你有幸與優(yōu)美藏品相伴一生，應(yīng)當(dāng)盡可能與他人分享。我之所以說‘相伴一生’，意指當(dāng)你慢慢成長，便會發(fā)現(xiàn)自己并未曾真正‘擁有’任何藏品，不過是在‘保管’而已。”