畫家康有和：繪畫也是門遺憾的藝術

5月23日電 22日，“有荷自在”康有和荷塘作品二十年系列畫展在北京舉行，藝術家馬可魯、翁偉、布日固德等人到場助陣。畫展展出了康有和的近五十幅新作及數(shù)幅往日的創(chuàng)作精品，呈現(xiàn)了康有和對荷花、荷塘題材的關注，以及對不同材料及媒介的新探索。值得一提的是，當天的畫展是在荷塘生態(tài)園中舉辦，活動期間，作曲家袁中平與油畫家趙英分別以古琴與昆曲進行助興。
　　藝術家馬可魯在參觀完展覽后，稱贊畫作是康有和見心見性的作品，“他(康有和)二十年來，主要的主題都是荷塘，所以在這個展覽里可以看到他用不同材料畫的荷花，荷塘”，他說道，“他是個非常敏感的畫家，一個天性就非常親近大自然的畫家，所以他在畫荷花時候，不管用油畫還是用墨畫，在展覽中看到用不同形態(tài)的作品，從寫實的到寫意的到近乎抽象意象的作品，他是很全面的，而且在里面可以看到作為一個畫家，作為一個人的心性，見心見性的作品，這是這個展覽很重要的一點”。
　　而談到現(xiàn)在跟自己二十年前剛開始創(chuàng)作這一題材時的不同，康有和表示，隨著繪畫的深入，自己越發(fā)覺得有很多的遺憾在畫作里面，“每年自己的心境，隨著年齡的變化，隨著繪畫的深入，在這一母題上不斷的挖掘，我自己覺得還有很多的遺憾在里面，因為繪畫也是門遺憾的藝術，它總是沒辦法體現(xiàn)出我心目中最美好的荷塘，這就是所謂的不同”。