藝術素養(yǎng)嚴重不全面發(fā)展是常態(tài)

人不是上帝，沒有人全知全能，這應該是常識。但在中國，藝術素養(yǎng)嚴重地不全面發(fā)展，很多人都沒法幸免。這是常態(tài)，因為這和文化、制度有千絲萬縷的聯系。

　　多年以來，筆者和一些所謂有“公共思想”的中年人交流，最大的感慨是：談起思想界熱衷的話題，這些人淵博深廣、滔滔不絕，但一談到當代藝術，他們的認知基本處于前現代階段，或者大芬村甜俗寫實繪畫階段。那個中國面孔、側抱陶罐的半裸女子像，被大量傳播后，該是多少藝術“貧眼”認定的中國“繆斯女神”。

　　而且，因為有經商成功的經歷，因為和思想界有所交集，這些人相當自信，認為藝術是非常簡單的，但其實他們的藝術素養(yǎng)大多空白。面對現代藝術、當代藝術，他們充滿厭惡，認為是一堆垃圾。這也無可厚非，當代藝術就是在批判中不斷動態(tài)調整自身的，如果他們能提供更好的替代方案，那功德無量。但他們提供的好藝術例子，不外乎缺乏古典精神的甜俗寫實油畫、流于民族風情的地域油畫、粉飾的偽國畫、刻板的連環(huán)畫等。

　　現代藝術、當代藝術在國外早已是主流藝術，它們的基本理念和現象，在國外是公民都了解的通識。你到國外的現當代美術館里，看到成群結隊的中小學生在里面上藝術課時，瞬間就明白了。

　　這些人一談到藝術，無知卻高度自以為是。滿口“國際”“全球”“當代文明”，卻在面對藝術時近乎無知。這還不是個別現象。當然，有些人可能內心根本就不喜歡藝術，既缺乏常識和經驗，又不去學習或觀摩，卻能滔滔不絕，也許是為了滿足自己“無所不知”的虛榮。

　　經常遇到這樣的人，我也反思，藝術人如何獨立自強？如果只談思想，這些人的思想也有相當的高度，大家本該有很多共識。但一涉及面對藝術時的能力，他們和某些惡俗、陳腐的土豪、官僚如出一轍。

　　如果只談“公共思想”，很多人都能達成共識。但，如何滲透入自己的體內，體現到日常的具體行為中，需要大量的實際行動。如何落實到自己所在的具體領域，實現有效的轉化？知曉“通識”后，就需要在自己的領域成為專家。

　　藝術是“感覺術”。和清晰明確的概念、邏輯相比，沒有比感覺更復雜微妙變動不息的。直觀，是智慧的主要來源。藝術家過去被認為是“通靈”的，就是因為藝術家比常人更注重感覺。藝術和感性魅力有著天然的連帶關系，在很多情境中，藝術就是形式的感性魅力。顏值高的人更招人喜愛，一件作品只要富有感性魅力，就能打動人，即使它的觀念蒼白虛妄。表達是藝術家的天職，對藝術家來說，美學的有效，才是表達的有效。讓自己的表達充滿感性魅力，是藝術家的天職。讓經過表達之后的體悟，能恰如其分地“性感”，該有多么重要啊。

　　當然，只有感性魅力，思想卻蒼白虛妄，像過度包裝的假冒偽劣產品。但一旦知曉“通識”（基本情感，與生俱來地根植在我們的內心深處），筆者認為，當代藝術人沒必要在大談“公共思想”“通識”的人面前自卑，或者整天追隨著這些人，成為他們的附庸。應該在美學上用心，這是藝術人獨有的強項。面對其他領域的人，藝術人在這方面應該是最強大的。過度偏重感性魅力，容易思想貧乏，但過度談思想，也容易不接地氣。

　　文明，是所有人貢獻出碎片后的拼圖，不是由一個“哲學王”生產思想后讓眾生聆聽。面對充滿無限未知的世界，我們如同盲人摸象，不同的領域能摸索到真相的不同部分。以藝術的方式，能觸摸、抵達別的領域無法抵達之處，尤其是那些百感交集、無以言傳的妙悟。正如每個人都是獨一無二的，別妄自尊大，也別妄自菲薄。