2016中國畫廊緣何大量缺席紐約頂級藝博會

從紐約軍械庫到香港巴塞爾再到荷蘭TEFAF，每年春季全球的“藝博會狂熱“隨著氣溫逐漸升溫。 3、4月的藝博會“車輪戰(zhàn)”暫時稍事休息，5月的藝術(shù)界又進入了新一輪的激戰(zhàn)。上周末藝術(shù)北京剛剛圓滿落幕，太平洋另一邊的紐約弗里茲藝博會又接踵而來， 再一次喚起全球藝術(shù)市場的興奮點。

　　對大多數(shù)的中國本土畫廊來說，紐約藝術(shù)市場的春季“狂歡派對“更像是一場隔岸觀火。在今年弗里茲藝 博會的參展名單上，來自31個國家的200多家畫廊中，僅僅有三家來自中國地區(qū)（分別是來自北京的博爾勵畫廊、來自上海的Leo Xu Projects、以及來自臺灣的其玟畫廊）——甚至比2015年還減少了兩家。

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　　這樣的情形仿佛是拷貝了今年3月的紐約軍械庫藝博會——僅一家來自北京的墨齋（Ink Studio）擁有一席展位。

　　與之形成鮮明對比的是口號為“立足本土，完整亞洲“的2016藝術(shù)北京，以及緊接著軍械庫藝術(shù)周舉行的香港巴塞爾藝術(shù)展——其中半數(shù)畫廊來自亞洲及亞太地區(qū)。

　　在最近接受artnet專訪時，藝術(shù)北京新上任的藝術(shù)總監(jiān)金島隆弘表示，在當前亞洲藝術(shù)博覽會崛 起、藝術(shù)市場不斷發(fā)展的形勢下，西方藝術(shù)展中中國畫廊減少的現(xiàn)象是正常的。加之，歐美藝術(shù)市場有自己獨特的語境，亞洲藝術(shù)走進去難免會產(chǎn)生一些沖突，而在 自身的語境中建立市場，或許會有更長足的發(fā)展。

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　　在今年香港巴塞爾舉行期間，盡管有著對此前中國經(jīng)濟形勢的低迷引來的對銷售的疑問，香港巴塞爾藝博 會的總監(jiān)黃雅君（Adeline Ooi）也曾表示“亞洲不僅僅只有中國“，但是毫無疑問的是，在這個亞洲目前最頂尖、最具話題性、最受關(guān)注的藝博會上，來自中國本土的畫廊仍然具備著強烈 的主場感。

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　　這種感受，與軍械庫藝博會上中國畫廊們的嚴重缺席，是截然相反的。若是有心在展會上尋覓中國當代藝 術(shù)身影的觀眾，未免會感覺冷清。參展的204家畫廊中，僅僅1/204的比例，既與國際藝術(shù)市場上對中國當代藝術(shù)看起來較高的關(guān)注度與討論度不符，此外， 若是按照地域與人口的比例來計算，這僅僅0.4的參與率，也讓人不免心生疑問與困惑。

　　回顧近三四年的軍械庫，2014年對中國畫廊來說，仿佛是一場“一夜狂歡“。這一年軍械庫推出了 “聚焦·中國”主題展區(qū)，邀請尤倫斯當代藝術(shù)中心館長田霏宇策展，挑選了包括北京公社、當代唐人藝術(shù)中心、天仁合藝藝術(shù)中心、香格納畫廊、空白空間等16 家中國本土畫廊參展。其中許多畫廊是首次參展，并且也借此機會推出了一些中國年輕藝術(shù)家的作品。

　　但焦點展，只是軍械庫的一個年度常設(shè)主題項目，目的是突出某一個特定地區(qū)的畫廊和整體藝術(shù)景觀。風 水輪流轉(zhuǎn)，今年，焦點就放在了近兩年突然極受西方藝術(shù)市場關(guān)注的非洲當代藝術(shù)上。一場關(guān)于藝術(shù)家艾德·楊（Ed Young）突如其來的審查風波，也讓他具有爭議的作品為藝博會和非洲展區(qū)成功制造了話題。

　　2014年的“狂歡“前后兩年，幾乎與今年情形相差無幾，每年僅有兩家畫廊的出席，更加印證了軍械庫與中國畫廊頗為疏離的關(guān)系。

　　為此，artnet與數(shù)位畫廊代表進行了對話。

　　在墨齋位于軍械庫的展位上，墨齋的總經(jīng)理雷澄泉（Christopher Reynolds）一直處于非常繁忙的狀態(tài)，想要采訪也只能是見縫插針地進行。作為唯一一家出現(xiàn)在2016軍械庫藝博會上的中國畫廊，自然會受到更多的光 顧，“只要是關(guān)注中國藝術(shù)的人，來到軍械庫，都會到我們的展位來看看。“ 雷澄泉認為，即使墨齋不是唯一“代表”，只要是來自中國的畫廊都會得到很多關(guān)注。

　　這家2013年5月才在北京草場地開幕的畫廊甚是年輕，卻在短短幾年內(nèi)在藝術(shù)圈頗為活躍，其行進的 方向也相當成熟和國際化。2014年，開幕不足一年的墨齋帶著藝術(shù)家陳丹燕的作品，躋身參與了軍械庫的“聚焦·中國“版塊；2015年，其代理藝術(shù)家王冬 齡在紐約布魯克林博物館進行了一場書法表演《心經(jīng)》，而此表演也是紐約一年一度的亞洲當代藝術(shù)周（Asia Contemporary Art Week）的項目之一。

　　對話一開始，雷澄泉就感嘆起紐約的“貴“，藝博會本身的成本高（即使是最小的展位租也逾10萬人民 幣），運費高，以及紐約這座城市本身的開銷就高居不下。雖然此前參與過“焦點·中國”，但是墨齋到了成立近三年，才真正開始關(guān)注和參與藝博會。投入開銷如 此之大，雷澄泉說，從畫廊的角度來說，就必須有一個“更為實際，更為有益，極為值得“的決定，而這是與每家畫廊的自身定位和策略息息相關(guān)。

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　　中國的畫廊要去紐約，路途遙遠，運費、人工開銷尤其昂貴，這已經(jīng)是公認的事實。加上3月，香港巴塞爾緊接著紐約進行，除了考慮投入與產(chǎn)出的收益、人手、精力是否“接的上氣“，都成為國內(nèi)畫廊考慮的因素。然而，這些是最為決定性的因素嗎？

　　令人比較意外的是，嘆“貴“的雷澄泉卻清醒地認識到，藝博會對于墨齋畫廊而言，并非是“最好的賺錢方式”。這種認知，首先來自于墨齋清楚的自我定位，“我們不是純粹的商業(yè)畫廊，就算我們將作品盡數(shù)售出，也不會賺很多的錢。我們更偏向是一個學術(shù)畫廊。“

　　那么如此大的投入背后，如果并非是經(jīng)濟效益為先，會是什么讓墨齋有信心且下定決心，讓畫廊選擇這樣的經(jīng)營方式呢？

　　從墨齋與一些學術(shù)機構(gòu)的互動上，不難看出，相較私人藏家，墨齋還有一個頗為看重的觀眾群和收藏群體 ——如博物館機構(gòu)。說起這個群體，雷澄泉對參展三天的效果非常滿意，“這幾天里我們大概見了35-40個策展人或者美術(shù)館總監(jiān)，這是很有價值的?！凹~約這 座城市的優(yōu)勢至關(guān)重要，這里有如此密集和頂尖的藝術(shù)機構(gòu)，借力最頂級的藝博會品牌，一個學術(shù)主導(dǎo)的畫廊能與它們進行高效的互動，建立聯(lián)系而產(chǎn)生更大的影響 力?！耙驗闀r間和資源的原因，國際上的策展人和批評家群體到中國的機會都比較少?！?他所提到的比較少，是更相對于一些時間金錢都相對更充裕的藏家而言。

　　雷澄泉坦言今年的銷售非常好，一些位于紐約的博物館購買了畫廊的作品，同時，也有不少私人買家，這樣的好成績，自然讓他和畫廊都非常滿意。

　　迎合了美國市場的審美，銷售就不會有太大問題

　　自2010年以來連續(xù)參加軍械庫的當代唐人藝術(shù)中心，今年卻第一次缺席了。

　　此前連續(xù)五年擔任當代唐人藝術(shù)中心策展部主管的王貝莉，從去年開始加入了紐約的凱尚畫廊 （Klein Sun Gallery）擔任策展負責人。從索邦大學取得四大當代藝術(shù)與策展碩士學位的王貝莉，畢業(yè)后曾經(jīng)在輾轉(zhuǎn)于巴黎、北京和紐約之間，從一個連續(xù)數(shù)年參與軍械 庫藝博會的北京畫廊，來到了凱尚這樣一個位于紐約切爾西畫廊區(qū)，卻選擇參加軍械庫藝博會以外的“衛(wèi)星展會“的畫廊。對于這樣的轉(zhuǎn)變，王貝莉聊起這個話題， 既有在全球幾大藝術(shù)中心逾十年的觀察，也有自己多年的切身體會。

　　204個畫廊展位的名額收到了700余家來自全球各地的畫廊申請，入選率僅三分之一。王貝莉表示，其中其實不乏中國畫廊，但是幾乎均被拒絕。即使路途遙遠、開銷巨大，但是對許多申請的中國畫廊而言，這些錢還是不差的。

　　基于對歐洲與美國兩大藝術(shù)市場的觀察，王貝莉這些年來得出這樣一個結(jié)論：相比美國，法國和德國的藝 術(shù)世界興許更強調(diào)多元，對來自第三世界的藝術(shù)家和作品更加包容，對國外藝術(shù)更加關(guān)注。王貝莉舉了一個例子，前段時間巴黎的路易·威登基金會與北京尤倫斯當 代藝術(shù)中心聯(lián)合呈現(xiàn)了“本土：變革中的中國藝術(shù)家“，從中國人的觀點來看當代藝術(shù)。而相反她感覺“美國（藝術(shù)市場）所謂的多元與包容，其實是把東西變得 ‘美國化‘?！?br/>
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　　這種本質(zhì)上的排外性，也導(dǎo)致藝博會對藝術(shù)品審美的導(dǎo)向趨于西方化。2014年的“焦點·中國“十分 熱鬧，但是這種熱鬧卻在一定程度上讓人忽視了作品銷售的情況。據(jù)王貝莉了解，一些畫廊實際成交并不多，“尤其是繪畫很‘中國‘的，這是從筆觸、品味上的差 異。”無論有著怎樣的標簽，若是作品在實質(zhì)上迎合了美國市場的審美，那銷售就不會有太大問題。

　　這樣的說法，就連主打水墨的墨齋畫廊也沒有否認。從名字上就能看出這個畫廊致力于推廣當代水墨作 品，雖然近年來新水墨頗為受到西方博物館的關(guān)注，例如2013年年底，在紐約大都會藝術(shù)博物館舉行的“水墨藝術(shù)：當代中國的過去與現(xiàn)在“，但是非盈利學術(shù) 性質(zhì)的展覽與實際市場需求畢竟有著差異。

　　但是雷澄泉卻沒有太多文化差異上的顧慮：“我們畫廊的名字叫墨齋，但是藝術(shù)品卻并非給人印象是傳統(tǒng) 的中國水墨。我們還有許多行為藝術(shù)與影像藝術(shù)，就連著這次帶來軍械庫的作品，也有許多雕塑性?！澳S今年帶來的是鄭重賓全新的繪畫和環(huán)境影像裝置作品《運 行中的異化只景》。這位出生于60年代初期的藝術(shù)家常年在美國舊金山和上海兩地工作生活，作品融合了中國古典和歐美的抽象主義和極簡主義，也很善于用材料 和技巧表達當代精神。

　　一旦作品的外在表現(xiàn)形式被觀眾和藏家接納，那么其中的文化深度就成為了“附加值“。這是雷澄泉不擔 心的原因，“我們選擇的藝術(shù)家很好，環(huán)境很好，也許歸功于我們功課做得不錯。” 從水墨出發(fā)，內(nèi)核東西兼具，但是表現(xiàn)形式是極為容易被西方市場接納的，這種做法再次在墨齋為香港巴塞爾藝博會選擇的藝術(shù)家那里得到印證，1944年出生的 藝術(shù)家李華生，早年接受過嚴格的水墨訓(xùn)練，在后期接觸到西方當代藝術(shù)之后，從1998年開始便嘗試突破傳統(tǒng)繪畫到現(xiàn)在的純抽象繪畫，展會上亦能看到這位藝 術(shù)家一系列具有代表性的極簡新作。

　　畫廊抱怨：這是一種心照不宣的歧視

　　在這座世界藝術(shù)市場中心城市制造一個存在（Presence）， 雷澄泉認為，如果是一家本就在紐約的畫廊，是否要千方百計擠進軍械庫，這倒顯得沒有那么迫切和必要了。

　　凱尚畫廊正是這樣的一家紐約畫廊，曼哈頓切爾西愈來愈貴的趨勢下，還能擁有一個臨街的展示空間，但卻參與了許多紐約軍械庫藝術(shù)周的“衛(wèi)星展“，比如Art on Paper（紙上藝術(shù)藝博會）以及頗受歡迎的Outsider Art Fair（素人藝博會）。

　　那么凱尚是為何要選擇這些規(guī)模相對較小的藝博會呢？對此畫廊主伊萊·克萊因（Eli Klein）表示，如何選擇藝博會，畫廊會經(jīng)過一個非常理性的過程，而他們自己也會了解哪些同行會出現(xiàn)在這些藝博會上，“我們至少想讓藝術(shù)家在同一水準上。“

　　立足于紐約，凱尚畫廊以其代理包括劉勃麟、張大力、劉洪波、崔岫聞在內(nèi)的多名中國知名當代藝術(shù)家而備受矚目。克萊因再次強調(diào)，畫廊一貫的目標都是增加中國當代藝術(shù)在西方學術(shù)機構(gòu)、策展人以及媒體中的曝光率。那么在藝博會的選擇上，就以滿足這一目標為標準。

　　在邁阿密，凱尚連續(xù)6年都是選擇的Art Miami（藝術(shù)邁阿密）這個藝博會，克萊因認為相比參加巴塞爾，Art Miami已經(jīng)是一個非常不錯的選擇，足夠滿足他們的目標。另外一個藝博會Untitled，有著獨特的策展項目，這個對他們旗下的藝術(shù)家也具有非常大的 吸引力。

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　　對凱尚而言，而最為特別的選擇，可能是Outsider Art Fair這個選擇。對于畫廊，這個小型而活躍的藝博會，恰恰可以讓他們?nèi)ビ谩叭彳浀摹胺绞浇榻B要一些不太知名的“少數(shù)派”中國藝術(shù)家到紐約藝術(shù)圈，更能有 針對性地借此收獲一些賞識這些“少數(shù)派“藝術(shù)家的藏家。興許是凱尚畫廊對于這個藝博會還略有些“高大上”，克萊因分享了一個這次藝博會期間的小插曲，一向 快人快語的紐約著名藝術(shù)評論人杰瑞·索爾茨（Jerry Saltz）在路過他們的展位時評價道，他們的作品對于一個以素人藝博會為標準的藝博會來說，太“完美光鮮“（polished）。

　　“事實上，我們選擇的藝術(shù)家是符合這個藝博會標準的?！翱巳R因說。

　　作為在紐約專注推廣中國當代藝術(shù)的畫廊，即使沒有申請軍械庫，克萊因?qū)衲陜H一家中國畫廊參展的現(xiàn) 象仍然有話要說：“坦誠地說，我認為這樣的情況本質(zhì)上可以說是一種歧視。“他認為不僅僅因為中國人口占世界總?cè)丝诘奈宸种?，近年來中國當代藝術(shù)市場價格 的穩(wěn)步上漲，國內(nèi)基礎(chǔ)設(shè)施和政策對于藝術(shù)產(chǎn)業(yè)的支持之大，都讓你無法忽略這樣一個大國的存在。每年只有少于百分之一的比例入選，這樣的事情是對于克萊因而 言是解釋不通的。他自己也看過一過一些文章和報道，有些從不同方面維護軍械庫的這一現(xiàn)象，但是克萊因認為那些論斷和理由沒有太大的說服力，“在全球化的趨 勢下，為了增加跨文化的交流和認識，把中國納入到整個國際當代藝術(shù)的討論和呈現(xiàn)中去，是必然的事情?！?br/>
　　在采訪中，另外一位資深的畫廊從業(yè)者也用了“沙文主義“這樣的詞來形容這樣的排外現(xiàn)象。也許意識到用詞過于激烈，很快她即換了一種表述方式，“但是這樣的現(xiàn)象雖然沒有在明面上，卻是真實存在的?！?br/>
　　曾經(jīng)在國內(nèi)畫廊工作過的王貝莉認為，這樣長期缺席的現(xiàn)象。一些中國畫廊在被軍械庫拒絕后，除了有香 港可以選擇，還愿意參加歐洲的藝博會。另外，國內(nèi)一些做得較好的藝博會，例如ART021和西岸藝術(shù)設(shè)計博覽會水平也跟國際接軌，也足以滿足許多國內(nèi)畫廊 的需求。尤其是現(xiàn)在中小型藏家群體在上海等城市的壯大，讓不少畫廊也瞄上了一線城市中產(chǎn)階級。這個群體教育程度較高，一些年輕藏家有海外留學背景，也有去 海外藝博會的經(jīng)歷。加之國內(nèi)一些年輕的藝術(shù)家也認為，“國內(nèi)賣得足夠好，就不用爭著來美國了吧?！?br/>
　　此外，本土藝博會對國外的畫廊吸引力也比較大，一些國際大畫廊借著這些機會，開始在國內(nèi)推廣國外藝術(shù)家，像畫廊巨頭豪瑟·沃斯（Hauser and Wirth）到中國做安尼施·卡普爾（Anish Kapoor），“幾乎是做一個紅一個。“

　　結(jié)尾彩蛋：

　　3月4日下午，在軍械庫藝博會上一場杰瑞·索爾茨（Jerry Saltz）和軍械庫藝博會總監(jiān)本杰明·吉諾齊奧（Benjamin Genocchio）的一場精彩對話后，artnet新聞在現(xiàn)場問了他們一個同樣的問題：“怎么看待這次軍械庫只有一個中國畫廊這件事？“

　　下面是他們的回答：

　　本杰明·吉諾齊奧

　　“我希望更多的中國畫廊參與軍械庫。我們今年有超過700多家畫廊申請，甄審委員會只選擇了一家?，F(xiàn)在我來了。我熱愛中國藝術(shù)和中國畫廊，我希望明年這個數(shù)字明年能夠上升?！?br/>
　　本杰明·吉諾齊奧被任命為軍械庫藝博會執(zhí)行總監(jiān)

　　杰瑞·索爾茨：

　　“我不希望看到畫廊從厄瓜多爾或者中國來，僅僅因為他們來自一個‘酷‘的國家，或者有錢的國家。我 只希望在藝博會上看到最好的畫廊而已。我心目中最好的畫廊，不是他們在賣最貴的藝術(shù)品，而是他們有最好的視野。如果沒有這一點，那么這個藝博會就是一個不 完整的、不公平的、混蛋的景象?！?br/>