當(dāng)下中國山水畫教育的問題何在

山水畫所承載的文脈與中國文化精神到底是什么，千百年來以筆墨理解并得其真諦者，代不乏人。而1950年代以來，山水畫傳承受到前所未有的沖擊與變革，其影響至今仍在。中國山水畫以及筆墨的核心到底如何理解？何以當(dāng)下筆墨粗惡者大行其道？……江浙滬部分藝術(shù)教育學(xué)者與從業(yè)者前不久就蕭海春師生山水畫教學(xué)的研討或許會給我們以更多思考。

“上海師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院有上海唯一的中國畫專業(yè)，但現(xiàn)在國家為了藝術(shù)類招生考的大多是速寫、素描、色彩，這就帶來一個巨大的困難——招進來的學(xué)生或許連毛筆都沒有拿過，所以中國畫現(xiàn)在我認為處在一個危難時刻，一定要明白中國畫的中國是什么意思，究竟什么樣的畫才是中國畫？”上師大美術(shù)學(xué)院執(zhí)行院長劉旭光這席話在前不久的“上師大美術(shù)學(xué)院山水畫教育研討會”引發(fā)了眾多共鳴。這一研討會的緣起則是知名畫家、上師大碩士生導(dǎo)師蕭海春40幅解讀歷代山水畫經(jīng)典的大型高清畫冊《林煙洗塵——蕭海春山水經(jīng)典解讀》的首發(fā)與其師生山水畫展“同行山水間”。

中國山水畫所承載的文脈與中國文化精神到底是什么，千百年來以筆墨理解并得其真諦者，代不乏人。而1950年代以來，山水畫教育與傳承受到前所未有的沖擊與變革，其影響至今仍在。中國山水畫以及筆墨的核心到底如何理解？山水畫教育應(yīng)如何面對傳統(tǒng)與新的時代？

文化自信與反思山水畫教育

劉旭光

上師大美術(shù)學(xué)院執(zhí)行院長

上海師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院有上海唯一的中國畫專業(yè)，我們也有很多的疑惑，目前遇到了三個方面的困難。

一是招生困難，我們不缺生源——但是遇到了這樣一個現(xiàn)實的問題，國家為了藝術(shù)類招生的規(guī)范化，絕大部分科目是沒有國畫方向的，因而考的是速寫、素描、色彩，這就帶來一個巨大的困難，招進來的學(xué)生或許連毛筆都沒有拿過，我們遇到過。

二是來了之后應(yīng)該怎么教？我認為中國畫現(xiàn)在處在一個危難時刻，一定要明白中國畫的中國是什么意思，究竟什么樣的畫才是中國畫？我們給學(xué)生應(yīng)該教什么？

三是我們圍繞著蕭海春、邵琦等一批上海藝術(shù)界大家和美術(shù)學(xué)院教學(xué)力量，合作進行專業(yè)藝術(shù)碩士教育，從中發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)的師傅帶徒弟的模式蠻管用的，但畢竟我們是大學(xué)，教育必須要有一個培養(yǎng)方案、教學(xué)模式。

陳夑君

上海博物館原館長

現(xiàn)在的藝術(shù)院校完全用師傅帶徒弟講到底是通不過的，但中國山水畫的傳授如果離開了這一種特殊的文脈傳承的方法來講，說實在話是學(xué)不到真本領(lǐng)的。

像這次“同行山水間”的展覽中有老學(xué)生也有新學(xué)生，這是積累了非常好的經(jīng)驗。比如最近大家覺得怎么“四王”一下子熱起來了，董其昌也熱起來了，最近就拿上海博物館來說，幾次國寶展，其實和今天的蕭海春師生“同行山水間”的展覽思路也是高度一致的，山水畫需要一種文化概括。今天中國畫教育主要的矛盾，恰恰是文化范式的東西該臨的臨得少了，今天的主要矛盾對經(jīng)典名作不是臨得多了，恰恰是這個畫可能是學(xué)校的老師都沒有過關(guān)——現(xiàn)在不是說學(xué)生需要補課，老師首先要補，老師不補，你憑什么教學(xué)生？

樊波

南京藝術(shù)學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師

在江蘇，提到上海，最當(dāng)代的最前沿的藝術(shù)都在上海，成為一種慣有的印象，但這次看到蕭海春師生作品展，以臨摹古法為主的，我很驚訝。這個展突出了中國的文化性與文化品格。

近百年來，中國的制度、文化理念包括中國的藝術(shù)傳統(tǒng)都是不中不西的——我們從臨摹語言到造型意識到意境的構(gòu)造，都應(yīng)當(dāng)有我們中國一套自己完整的東西。這個東西完全可以和西方對話，而且我們在新的歷史條件下應(yīng)該重新建構(gòu)。

建國初期討論央美的教學(xué)理念當(dāng)時面臨“用徐悲鴻的方式，還是齊白石的方式？”——最后采取的是徐悲鴻的方式。現(xiàn)在看，這其實是應(yīng)該反思的。

江宏

知名畫家、評論家

學(xué)中國畫和學(xué)中國漢語是一樣的。第一是語言、詞匯，他們從傳統(tǒng)中得到的詞匯是什么，兩組物象加在一起，然后那就有意境了。其實畫畫和說話都是一種表達，表達我們的思想，表達心境的東西。藝術(shù)的教育也是，從你識字開始，從字到詞到句到文章，你通讀了，你就得到。蕭海春的好處是什么？他把所有的文章一篇一篇給你看，逐字逐句給你解釋，你就得到了。

陳麥青

復(fù)旦大學(xué)出版社人文學(xué)術(shù)總監(jiān)

中國畫人才培養(yǎng)的模式，從古到今，一般有兩種：一是老師帶學(xué)生，就是傳統(tǒng)的師傅帶徒弟。其優(yōu)點是通過老師的耳提面命，學(xué)生能逐漸登堂入室。缺憾是可能囿于師門藩籬，不易兼收并蓄，自成面目。二是學(xué)院培養(yǎng)，其長處是科學(xué)系統(tǒng)，并且能在名師薈萃的環(huán)境中，轉(zhuǎn)益多師。但也往往會落入教條空泛的窠臼，難得師傳真髓。蕭海春先生現(xiàn)在努力的，正是對這兩種模式取長補短的探索。

蕭海春

知名畫家、上師大美院碩士生導(dǎo)師

我在帶研究生的時候，一個問題一直困擾我，為什么我說很累的，如果都是本科生，他訓(xùn)練得很好，我教給他課題，你這三年就行了?，F(xiàn)在進來的學(xué)生讀碩士其實有一年半的時間就在基礎(chǔ)里面，碩士研究生教育不應(yīng)當(dāng)是這樣的。

第二個問題，因為我不能永遠教下去吧，這種教育思想、體系一定通過不斷的實踐，應(yīng)當(dāng)不斷整理形成一個系統(tǒng)——這是很重要的。

第三個問題，要有一個師資力量的保障，主要就是培養(yǎng)老師，培養(yǎng)年輕的老師。

再一個是研究生，除了本科教育之外，還有其他文史師資的配備——因為中國畫是一種詩性的思考，文脈一定是從中國的傳統(tǒng)文化滋生出來的。

另外，對于教室的偏小，我建議上海美術(shù)院校和民間力量，可以和像松江“九峰三泖”這樣的大型畫室可以結(jié)合。

不注重基本功卻得到利益的時代已經(jīng)過去

張偉平

中國美術(shù)學(xué)院教授、山水畫系主任在上海有像蕭海春這樣的一個對傳統(tǒng)掌握得這么深厚的導(dǎo)師在上師大教學(xué)，是很不容易的。我想提示大家注意幾個方面。

第一我們要樹立一個觀念——這么多年中國畫開了很多的門，其實你們一定要選擇入門的問題，因為這個門一入進去是一個終身就會有定論的。學(xué)習(xí)中國畫，不要入錯門，不要一踏就踏到明暗意識或者色彩意識或者所謂的西方結(jié)構(gòu)意識的門里去，你們踏到那個門我就要用西方結(jié)構(gòu)的審美要求你，你們干得過西方嗎？所以不要用自己的短處去和西方文化的長處比，這也算是我對大家的一個忠告。

潘天壽先生當(dāng)年每次進學(xué)校的時候都和他們說，“你們五年(當(dāng)時學(xué)制是五年)進來全部是學(xué)基礎(chǔ)。”但很可惜現(xiàn)在很多學(xué)校都忘記了，都想在三四年的時候就把學(xué)生培養(yǎng)成有個性的知名的所謂的畫家。這個實際上是我們很多的教學(xué)方向和教學(xué)大綱走了樣。而蕭老師的這種狀態(tài)我覺得非常恰當(dāng)。所以說我覺得你們很幸運，沒有好高騖遠，為了去求個性。我也希望年輕一代，現(xiàn)在有一批你們的老師或者老師的老師隊伍，得了很多的利益，跑來跑去也不注重基本功，也得了利益，是的，也得了——但那個時代已經(jīng)過去了，為什么過去了，因為那里很多很多的形式發(fā)生了改變，所以在你們身上的時候，拼的是什么？不僅僅是炒作問題，還要具備相當(dāng)?shù)膶W(xué)識，這是最要緊的。不要等十年二十年以后該你們上場了，卻什么都沒有！

李磊

中華藝術(shù)宮副館長

《石濤畫論》開篇是談道，為什么畫？這個要追道的，要洞悉宇宙之道，然后下來才是畫，再是以畫生出來的萬物。

蕭老師給我們提示了一個問題，也就是我所有的努力，所有的付出，所有的實踐，所有的給予是希望蕭老師我本人以及與我的同道們共同來追尋宇宙、人生之大道。從《林煙洗塵——蕭海春山水經(jīng)典解讀》到將要整理出版的山水畫課徒稿，這個工作是功德無量的——大家看了以后會非常感動，四十張對歷代山水經(jīng)典名作的解讀和所有的畫法，從宋元到四王，全部的解讀，這種解讀也是給我們思想庫、文化庫重新的整理。

第二，我覺得山水畫教育的體制性安排是很重要的，這個制度性的安排有了之后就可以持續(xù)。

鄭文

華東師大美術(shù)學(xué)院副教授

山水畫的學(xué)習(xí)其實臨摹是非常重要的，因為如果沒有臨摹的話，我們?nèi)懮嫵鰜淼木筒皇巧剿?，學(xué)生也會有這種疑問。所以蕭老師能從最基礎(chǔ)的臨摹角度入手，從中也看到很多的學(xué)生已經(jīng)有創(chuàng)作的意識，也有自己的面貌。

錢保綱

上海工程技術(shù)大學(xué)副教授

以山水畫教育而言，實際上我建議重視臨摹——我個人認為臨摹本身是最現(xiàn)代最當(dāng)代性的一件東西，這是一個虛實關(guān)系，一個陰陽關(guān)系，就是一個相間，一個黑白關(guān)系。很簡單的一個道，這個道就是中國的道。 邵仄炯

上海書畫出版社編輯、畫家

如果上海的山水畫傳承沒有這樣的環(huán)境沒有這樣的氛圍，沒有像蕭老師這樣的人來引導(dǎo)我們，而靠自己面對經(jīng)典，我們感覺是有一段很遠的距離的，這是必須要有一個人來指引，有一個方式、方法的。我覺得這樣我慢慢琢磨到一些方法，我也認識到這個方法并非常堅定地認為這個方法是對的，所以我覺得跟隨蕭老師學(xué)習(xí)是幸運的。

顧村言

《東方早報·藝術(shù)評論》執(zhí)行主編

中國畫和西畫不一樣，中國畫傳承到現(xiàn)在，其實并不僅是一個繪畫的問題，也是一個文化的問題，是人品與學(xué)養(yǎng)的綜合體現(xiàn)，對其的反思也涉及文化的反思，包括剛才所說的蕭海春老師的文化自信，這里面可探討的話題非常多。

具體到教學(xué)中的臨摹，前年我和郎紹君與蕭海春老師三人有一個對話，郎紹君有一個觀點我印象一直很深，他就說中國的臨摹是一個解決學(xué)習(xí)語法的問題，也就是像學(xué)習(xí)語言，你的主謂賓怎么樣，怎么配詞語，這個比喻是舉重若輕的，打個比方——就好比現(xiàn)在很多人中國話其實已不會說了，這是很悲哀的。

林矗

上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院副教授

我是蕭老師的學(xué)生，說這個話的時候其實有點膽怯。我們的教育體系大家知道的，本科學(xué)完進來還有不會國畫的，這也與一些院校的教學(xué)能力欠缺和老師本身并不具備這樣的能力有關(guān)。很多人本科畢業(yè)以后其實中國畫還是在門外面——這就是我們中國畫教育的基本現(xiàn)狀。從學(xué)生角度而言，其實是有很多的課程，從小就是應(yīng)試考試，進來時候很多基本功是沒有的。所有這些都是要反思的。

邵琦

上海師范大學(xué)美院教授

回到中國畫本身，怎么能把中國畫真正傳遞下去，所以我想我們在這里做一份嘗試，回答“中國畫是什么、中國畫怎么教授”的問題。蕭老師剛才說三年，其實別指望三年之內(nèi)就學(xué)會創(chuàng)作了，那是異想天開。我們要學(xué)的是文化，學(xué)的是精神，蕭老師對藝術(shù)的虔誠，以及他通過這個手段，他表達的東西，我覺得這個是他身體力行在做的。那么將來同學(xué)們也可能會走向社會，走向教學(xué)的崗位，怎么來傳播、傳授中國繪畫，所以我覺得既要學(xué)習(xí)技法，同時也希望大家學(xué)會怎么把這些東西傳授給你的。

因為我們共同的愿望是怎么建設(shè)弘揚自己的文化，真正使我們成為一個中國人。要明白，你之所以稱為中國人是因為你有中國文化，沒有文化無法區(qū)別你是誰。