靳尚誼批國內(nèi)油畫界：“照片化”傾向嚴重

剛剛參加了“第十二屆全國美展油畫展”的評審，個人感覺是，美展的油畫整體水平很高，但沒有尖子。所有的畫全有問題，都是些基礎(chǔ)的小問題。

　　近日，網(wǎng)上熱傳的《再見了各位，我要去學(xué)畫畫了》一文頗受點贊。究其原因，文中例舉抽象繪畫“畫面上幾乎什么也沒有，簡直就是大白紙”，與同時標注的天價售賣價格形成鮮明對比，令觀者恨不得個個拿起畫筆投入藝術(shù)大軍。人們似乎就此很容易對繪畫產(chǎn)生“賺快錢”的想象，同時對傳統(tǒng)的繪畫形式也發(fā)出“過時”的疑問。

　　與此同時，“俄羅斯特列恰科夫國家畫廊藏品展”經(jīng)過長達一年半的緊張籌備，悄然在大都美術(shù)館開展。俄羅斯藝術(shù)家馬利亞溫《讀書》、科林《庫克雷尼克賽的肖像》、卡薩特金《女礦工》、涅斯捷羅夫《瓦斯涅佐夫肖像》、波普科夫《回憶，寡婦們》等56幅經(jīng)典油畫同場亮相。這些作品不僅張張具象寫實，優(yōu)美深情的筆觸更讓人對藝術(shù)家的情感一覽無余。展覽開幕之際，大都美術(shù)館館長、著名油畫家靳尚誼先生接受了北京青年報記者的專訪。

　　不接觸俄羅斯繪畫

　　就無法真正了解西方油畫

　　記者：請您以自身的經(jīng)歷，談?wù)劧砹_斯畫派對您繪畫道路的影響？

　　靳尚誼：所有歐洲油畫都只有一個傳統(tǒng)，來自意大利及早期的希臘、羅馬。俄羅斯建美術(shù)學(xué)院比較晚，完全是由意大利搬過來，包括教員、教學(xué)方式等，畫的內(nèi)容也只有一個，即宗教繪畫，命題的。所以俄羅斯油畫是歐洲油畫重要組成部分，只是發(fā)展稍微晚了一點而已。

　　中國老一輩藝術(shù)家們一開始留法，后來留蘇。留法時期，國內(nèi)對油畫需求不多，因此他們對油畫在中國的進程推動比較緩慢。此后，國家的戰(zhàn)亂等影響油畫發(fā)展，直到解放初期，中國社會穩(wěn)定了，大批藝術(shù)家才得以留蘇學(xué)畫。

　　我在本科并沒有學(xué)過油畫，當時大家在學(xué)年畫、連環(huán)畫，正式學(xué)油畫要從1955年“馬訓(xùn)班”（蘇聯(lián)著名油畫家馬克西莫夫在中央美術(shù)學(xué)院開辦的油畫學(xué)習(xí)班）開始。可以說，從那時起，我們才真正懂得了油畫的三門課——素描、寫生、創(chuàng)作課的標準是什么，以及作畫的程序。我個人體會，五十年代接觸了俄羅斯繪畫后，才對西方的油畫有了真正的了解。

　　不能從真實中提煉美，就不叫油畫

　　記者：當今國際畫壇流派紛呈，以“俄羅斯畫派”為代表的傳統(tǒng)寫實繪畫是否有“過時”之嫌？

　　靳尚誼：現(xiàn)在所說的現(xiàn)實主義繪畫、超現(xiàn)實主義繪畫、批判現(xiàn)實主義繪畫、印象主義繪畫等，都是有了美術(shù)史專業(yè)后人為加上的流派名字。但其實，油畫的基本模式就是情節(jié)性繪畫，代表作就是達·芬奇《最后的晚餐》。

　　中國早期沒有大規(guī)模的情節(jié)性繪畫。直到解放后歷史博物館、軍事博物館建成，才逐漸形成了對大型情節(jié)性繪畫的需要。今天，盡管各種風(fēng)格流派很多，但油畫的寫實基礎(chǔ)沒有變。即使是抽象美，也是從寫實中提煉出來。如果畫油畫不能從真實中提煉美，就不叫油畫，油畫的美就沒有了。

　　改革開放之初，對這個問題的爭論很多。我去聯(lián)邦德國訪問時，曾經(jīng)走訪了古老的杜塞爾多夫美術(shù)學(xué)院。本以為他們的素描教學(xué)肯定和以前有很大不同，結(jié)果得到的答案是：以前怎么畫素描，我們現(xiàn)在還怎么畫！

　　美術(shù)學(xué)院油畫專業(yè)的報考人數(shù)總是最多

　　記者：在今天舉辦俄羅斯油畫的專題展，對我國藝術(shù)界的借鑒作用何在？

　　靳尚誼：中國人很喜歡油畫，甚至要超過國畫，特別是在年輕人中。從解放初到現(xiàn)在，美術(shù)學(xué)院油畫專業(yè)的報考人數(shù)都是第一。俄羅斯對我國油畫的影響之大，在于它使我們把歐洲油畫的傳統(tǒng)全面繼承過來，使我國油畫完成了從無到有的發(fā)展。以大型現(xiàn)實主義繪畫為例，我國的油畫家們在五十年代就進行了這方面的創(chuàng)作，他們在構(gòu)圖上是一流的，但是在技巧上不大好。這是很久以來人們不大清楚的一個事實。以前完全說反了，這是輿論要澄清的。

　　借這次“俄羅斯特列恰科夫國家畫廊藏品展”，我又仔細欣賞了一遍俄羅斯油畫。在大都美術(shù)館，我們可以感受到俄羅斯油畫濃重深沉的藝術(shù)魅力。俄羅斯國土之美滲透在風(fēng)俗畫、肖像畫、風(fēng)景畫和歷史畫的作品里。人物刻畫的深入是俄羅斯油畫特點，加上基于俄羅斯北方民族的特點，俄羅斯繪畫顏色濃烈，造型強烈、粗獷，用色厚重。這些，至今對我們?nèi)耘f有很深的借鑒價值。

　　畫畫的原則特簡單，就是“本分”

　　記者：有專家指出，當今中國油畫家的作品“油畫味”不足，“照片化”傾向嚴重。這是否是中國油畫的“軟肋”？

　　靳尚誼：現(xiàn)在攝影術(shù)發(fā)達，照片成像清楚，顏色也接近畫的顏色。但很多人不清楚，照著照片畫與寫生是兩個概念——畫照片是臨摹不是寫生，比寫生容易。更重要的是，照片把現(xiàn)實人物簡單化了！看真人畫畫的感覺極其豐富，但一拍照片就簡化了，不可能像寫生那樣有意思、畫出來豐富。因此，畫照片永遠達不到寫生的效果。

　　中國油畫發(fā)展很快。我剛剛參加了“第十二屆全國美展油畫展”的評審，個人感覺是，美展的油畫整體水平很高，但沒有尖子。所有的畫全有問題，都是些基礎(chǔ)的小問題。打個比方，這等于中國的航天科技水平已經(jīng)發(fā)展到能登月了，但汽車零件卻不過關(guān)。油畫問題與經(jīng)濟問題一樣。因為我們發(fā)展太快，沒有按部就班走路，很多人還不能做到嚴謹科學(xué)地辦事。社會整體浮躁，做事首先想到的是要很快賺錢、很快成名，不夠踏實。因此要現(xiàn)代化，人要守法、要按規(guī)矩辦事。這也是畫畫應(yīng)該遵循的原則，說出來特別簡單，就是“本分”！