藝術(shù)商業(yè)化:798從藝術(shù)盛匯變小商品市場

錯落有致的街道下是往來不絕的人群，特色鮮明的建筑里是同樣先鋒和潮流的酒吧、咖啡店、畫廊、藝術(shù)衍生品商店，一切都令人目不暇接。而在過去，這里卻是大面積的工業(yè)用地。工廠搬離后，藝術(shù)家們又陸續(xù)“非法遷入”、并將廠房改造成了藝術(shù)工作室，低廉的成本和寬敞的空間成了他們的樂園。再后來，游客的增多，商業(yè)發(fā)展速度空前，各種費用隨之上升，很多人不得不離開自己親手打造的空間，只有功成名就的藝術(shù)家和實力雄厚的畫廊得以駐留…這些描述相信很多人并不會感到陌生，但這不僅是我們要說的798它同樣也是紐約SOHO藝術(shù)區(qū)的前世今生，而后者的經(jīng)歷甚至還要早1個世紀。

　　言歸正傳，多年來，798作為國人引以為傲的、“影響世界的藝術(shù)盛匯”，卻在近年來因“變味”而備受質(zhì)疑，與過去相比，審美趣味大幅提高的人們開始對798越來越像“小商品市場”的外在環(huán)境愈發(fā)不滿。當然，這還遠遠不能拿到藝術(shù)商業(yè)化的層面說事，而作為藝術(shù)區(qū)的當家花旦——畫廊，則在每周六如期而至的展覽到來時顯得門庭若市——它們也確實不負一個“市”字：在這里，平日里的社會人似乎都扮錯了角色，文藝男女自在的游走于時尚的藝術(shù)建筑中，東屋刷微信、西屋曬微博；三五成群的“哥特青年”倦怠的蹲坐在路口便道旁一字排開，成了供路人消遣的活體雕塑；衣裝革履、豪氣外露，仿佛是前來承攬地產(chǎn)項目的老板們，此時卻真的在畫廊里端詳著藝術(shù)品，并用真金白銀證實著自己的藝術(shù)品味，與畫廊負責人款款而談。此時，眾多的藝術(shù)媒體卻成了站著穿“長衫”喝開幕酒，卻不買畫的唯一的人。

　　當你把目光投在那些正在與工藝品小攤販們討價還價的游客，和四下尋覓免費的畫冊書目、如同逛菜場超商的大叔大媽們才忽覺一切方顯正?！?br/>
　　大國筑夢：“SOHO of china”還有多遠？

　　諸如此類的景象，令人感覺昔日的“藝術(shù)圣地"似乎已經(jīng)距慧深、文雅、靜謐等“高級”屬性相去甚遠，完全的市井圖像，絕不符合“藝術(shù)”在國人心中本來的位置，而無論是不明就里的狂熱追捧，還是煞有介事的批評指責，798的今天事實上既“不夠藝術(shù)”、也不夠商業(yè)至少與文章開頭提到的紐約SOHO相比甚是如此。

　　有意思的是，798在美國確實被稱為“SOHO of China”。筆者相信，此時此刻許是早已有人在暗中摩拳擦掌，準備讓這片“古老又年輕”的區(qū)域再次朝著它應(yīng)該去的方向前進。今天的小柯劇場以后會不會成為作為圓點進而成為中國的“百老匯大道”？人們能夠消費的是否不再是798中萬年不變的尤倫斯商店和一些聞所未聞又古靈精怪的空降DIY鋪子，而是可以選擇在PRADA(普拉達)、CHANEL(香奈爾)、LOUISVETTON(路易威登)一擲千金？798會不會在現(xiàn)有規(guī)模上繼續(xù)擴建成為區(qū)中區(qū)——亦或老老實實的呆在“文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)園區(qū)”的一畝三分地里過自己的日子？這一切我們都不得而知。不過，小編始終相信，與經(jīng)濟規(guī)模不成比例的文化藝術(shù)體量一定是畸形的，至少是還未完全成型的狀態(tài)，因為不能滿足民眾需求的生產(chǎn)力就一定是落后的。

　　bai(四聲)是buy的敗，“大錢小錢”冰火兩重天

　　與在“小商品市場”里的殺價不同，大型拍賣會上的角逐似乎更令人覺得刺激，至少小編這樣覺得，因為平時買東西價錢是越講越低，而拍賣會卻是越“講”越高……然而，相對相同的暢快淋漓之感——議價與抬價，也從另一個角度強調(diào)了一個疑惑：高價是否意味高價值？

　　“土豪拍賣”，投資還是收藏？

　　就在劉益謙以5000萬人民幣拍得的蘇軾《功甫帖》的“贗品風波”尚未退去之時，4月8日，在香港蘇富比的春拍上，起價1.6億港幣的明成化斗彩雞缸杯又被這位國內(nèi)藏家大鱷、兩家美術(shù)館的主人歷經(jīng)八口競價后，以2.8億港幣收入囊中。劉益謙的這一舉動再次震驚海內(nèi)外的同時，也一舉刷新了中國瓷器世界拍賣紀錄，其超越了2005年7月倫敦佳士得以折合2.3億元人民幣拍賣成交的“元青花鬼谷子下山”

　　蘇富比拍賣展示“天價”明成化雞缸杯

　　面對劉益謙如此闊綽的出手，在經(jīng)歷“《功甫帖》事件”后，不少人們?nèi)灶H有微詞，認為劉益謙完全是"只買貴的"、"不懂行”。而據(jù)劉益謙的好友朱紹良介紹(資料來源于人民網(wǎng))，劉益謙、王薇夫婦創(chuàng)立的上海龍美術(shù)館中，其中國古代書畫和當代油畫的品質(zhì)、地位在國內(nèi)博物館、美術(shù)館中十分顯赫，其古代書畫收藏水平更是僅次于故宮博物院、上海博物館、遼寧博物館等幾大頂級書畫收藏博物館，超過許多省級博物館。與此相比，劉益謙在瓷器收藏上則相對滯后一些，在龍美術(shù)館的瓷器藏品中，明清各個朝代的瓷器都有相應(yīng)的系列配置，獨缺明代成化的瓷器。明成化斗彩雞缸杯的藏入，會使其收藏鏈條就更加完善。

　　“散戶”都去哪了？

　　——新進藏家：平民藝術(shù)、衍生品的春天還會來嗎？

　　早在10年前，就有外國媒體指出中國藝術(shù)在高、低端市場都已經(jīng)開始商業(yè)化?，F(xiàn)在看來，他們雖然說對了，但卻沒有猜中結(jié)局。

　　高端藝術(shù)市場在中國固然已經(jīng)趨于穩(wěn)定，但低端市場則仍是一派魚龍混雜之景，其不僅在市場定位、定價上令人摸不到頭腦，就連商品本身的質(zhì)量也是“撲朔迷離”，良莠不齊。藝術(shù)造詣、修養(yǎng)較深的人群對其的不屑一顧自不必說，在今天，就是有一定消費能力的入門愛好者，想必也不會僅僅為了一些利字當頭的專業(yè)人士對其欲拒還迎的曖昧定性而輕易買賬。普通人欲真正知曉這些相對廉價的藝術(shù)品真正價值，如同霧里看花，水中望月。到頭來，還不如坐看“土豪”真實的血拼來得實在過癮。

　　目前，尷尬的低端藝術(shù)品和藝術(shù)衍生品或僅是以中高級藏家作為調(diào)劑口味的消遣、普通人將其作為新興禮品的方式流通。在北京，不乏有今日美術(shù)館附屬的藝術(shù)禮品中心、尤倫斯旗下的藝術(shù)商店、白盒子藝術(shù)館商店等較為知名正規(guī)藝術(shù)品商店為人們所熟知。但相比在國外早已形成零售規(guī)模，并已經(jīng)擁有完備知識產(chǎn)權(quán)體系的古根海姆、V&A、TATE等機構(gòu)來說，我們的生態(tài)環(huán)境還是要遜色許多，雖然國內(nèi)畫廊、藝廊已經(jīng)開始重視新進藏家的培養(yǎng)，但當眾“莊家”早已將收藏遞進到投資層面后，他們在面對藝術(shù)品收藏這個新鮮玩意兒時，還沒來得及入門，便已經(jīng)成了新規(guī)則的追趕者?？磥?，“讓藝術(shù)走進千家萬戶”的雄心壯志，可謂是“路漫漫，其修遠兮”。

　　在中國，經(jīng)濟繁榮是否絕對意味著藝術(shù)的繁榮？藝術(shù)繁榮的真正標準又是什么？現(xiàn)在，相信沒人能再不假思索的回答。