張大千作品引質(zhì)疑 收藏家稱其是典型商業(yè)畫家

春拍在即，如無意外，張大千的作品又將領(lǐng)銜整個近現(xiàn)代書畫板塊。據(jù)統(tǒng)計，去年春拍，張大千就以14.42億元的成交總額，蟬聯(lián)藝術(shù)家成交總額冠軍寶座；2011年，張大千的作品更以34.89億元的拍賣額榮膺世界藝術(shù)拍賣市場首位。

　　但是，對張大千作品的質(zhì)疑之聲也接連不斷，如著名學(xué)者傅雷就曾說他“江湖習(xí)氣可慨可憎”。今天，也有人認(rèn)為“張大千稱不上大藝術(shù)家，只能算一個大畫師”。那么，我們究竟應(yīng)該如何來看待張大千作品的藝術(shù)價值和市場價格？是貴得有理還是市場氣數(shù)終有盡日？業(yè)界專家展開了論辯。

　　正方

　　收藏家郭慶祥——張大千是典型商業(yè)畫家而非藝術(shù)大師

　　我一直認(rèn)為，張大千是中國非常典型的商業(yè)畫家，和藝術(shù)大師毫不相干。他的作品之所以價格這么高，完全是炒出來的。大家都很清楚，他年輕的時候就很善于運作?，F(xiàn)在他的作品能夠被爆炒，原因在于中國人的美育程度太差，不懂藝術(shù)的人太多，就像吳冠中先生所說的“美盲比文盲還多”。對于什么是原創(chuàng)、什么是美，收藏家或投資者只會人云亦云，自己并不懂。

　　要說書畫技術(shù)全面，張大千自然不在話下。尤其是在古書畫造假、臨摹方面，他確實做得很高超，以仿作幾可亂真而聞名畫壇，但那只能算是一個技術(shù)工人的活，水平再高充其量也只能叫畫師或畫匠，跟有獨立思想的藝術(shù)家完全不可同日而語，就像工藝品再好也只是工藝品一樣。

　　即便是張大千最受熱捧的潑彩，也并非他的首創(chuàng)和獨有風(fēng)格，更何況張大千晚年的潑彩畫，主要是因為其眼疾不能大篇幅地畫比較工細(xì)的作品，所以借鑒古人之潑墨技法在自己的畫面上而已，構(gòu)圖、筆法、墨法等均沒有個性化的創(chuàng)造。而他的潑彩也不是同時代人中最出彩的，劉海粟早在上世紀(jì)二三十年代就嘗試過潑墨山水畫創(chuàng)作，五十年代以后跟潑彩結(jié)合，進行了有意識的創(chuàng)作實驗。張大千開始潑彩畫創(chuàng)作，同樣是在上世紀(jì)五十年代中期以后，不比劉海粟早。更要緊的是，劉海粟在潑彩上做得比張大千好多了，他的作品顯得大氣、有沖擊力；而張大千總要在一個完整的畫面上補一小人兒、加一小船，以顯得漂亮、秀氣。事實上，這樣的精雕細(xì)琢不過是為了迎合他人，獲取商業(yè)價值，讓畫作賣出好價錢，個性則全然被湮沒了。

　　當(dāng)然，商業(yè)畫家本身沒什么問題，他在藝術(shù)上愛怎么見風(fēng)使舵都是他的事，能將幾千元錢的東西賣到幾百萬元，也是他的能耐，但社會把他捧得那么高就有問題了。今天的投資者還愿意花幾百萬元去買實價幾千元的東西，只能說自己的眼光有所欠缺。我始終認(rèn)為，隨著社會美育水平的提高，張大千和齊白石的作品，必定要從天價的云端跌落，回到正常、合理的價位。

　　收藏家馮毅——市場炒作太盛 價位高得離譜

　　張大千在藝術(shù)上確實有點成就，他跟齊白石、李可染、徐悲鴻一樣，在同時代人中屬于畫得比較好的，也帶出了一批學(xué)生、徒弟。但現(xiàn)在張大千和齊白石的作品常常賣得比唐寅、仇英等明清畫家的作品貴，甚至賣得比青銅器貴，這就很離譜了，說明市場上虛火太旺、炒作太盛。

　　我們可以從張大千作品這二三十年來價格飆升的程度入手來進行分析：上世紀(jì)90年代，張大千的作品還非常便宜，最好的作品也就賣七八千元；2001年，最近剛剛完璧歸國的青銅重器“皿方罍”，在美國拍出了900多萬美元，創(chuàng)造了中國藝術(shù)品的最高價，當(dāng)時張大千的作品也就幾萬美元；而今天，張大千的作品動輒幾千萬元、上億元，已企及甚至高于很多青銅重器的價格。

　　據(jù)說，國內(nèi)某博物館想買一兩百張張大千的作品充門面，假設(shè)平均一張一兩千萬元，那一兩百張得多少錢？值得嗎？中國臺灣的林百里，手里有上千張張大千的精品，你花幾百億元去買，又能跟林百里比嗎？這樣做只能是幫著人家炒作，把張大千的作品價格繼續(xù)往高處抬。如果花兩百個億將國外上拍的青銅重器都買回來，那才叫鎮(zhèn)館有寶。

　　青銅器是沒人炒作的，因為量太有限了，你看每次香港拍賣，青銅器有多少？而近代書畫又有多少？中國人花高價去買張大千之類的近代書畫作品，不買窮買頹才怪！這么簡單的道理，難道大家都想不明白？那倒未必。主要是中國多數(shù)買家眼里只盯著錢，總想著今天買進明天就翻一倍，這才讓炒作者有機可乘。

　　反方

　　畫家、評論家梁江——世界影響決定其貴得有理

　　張大千作品的市場價格跟他的藝術(shù)造詣是否完全相符，在當(dāng)前處于失范狀態(tài)的市場環(huán)境下進行討論，并無太大意義。但如果我們以理性的目光來看待他，清晰地認(rèn)識到，迄今為止他仍然是中國最具世界影響力的近現(xiàn)代畫家，就會明白他的作品達到這樣的高價無疑是好事。

　　作為中國藝術(shù)走向世界的領(lǐng)軍人物，張大千的作品能在國際藝術(shù)品市場上達到比較高的價格，說明國際市場對中國畫的認(rèn)可，這個意義已經(jīng)超出了張大千本人。如果在世界舞臺上我們連一個拿得出手、賣得出高價的中國畫家都沒有，那就遑論中國畫的世界影響力了。當(dāng)然，張大千留下的作品比較多，確實為藝術(shù)品市場炒作他提供了便利條件。但我們都知道，當(dāng)下市場上有很多藝術(shù)水準(zhǔn)遠(yuǎn)不如張大千的作品，一樣賣出天價。以此來論，張大千的作品價位再高，理由都是充分的。

　　早年，張大千學(xué)石濤、八大山人，積淀了深厚的傳統(tǒng)功力；上世紀(jì)40年代，他到敦煌面壁三年，臨了很多壁畫，后來他的青綠山水、潑彩，都有敦煌的文化因子在其中；抗戰(zhàn)期間，他得到了董源的《瀟湘圖》和巨然的《秋江晚景圖》兩件名畫，對董巨非常感興趣，自詡“有以為是董巨復(fù)興”了。除此之外，他還行萬里路寫生。因此，張大千的作品筆法多變，山水、人物、花鳥都很擅長，是一位全才式的畫家。但是否我們就該要求他在所涉及的領(lǐng)域都要登峰造極、超出塵外？

　　藝術(shù)家個體能達到的水準(zhǔn)總是有限的，每個人只能在某一角度有所創(chuàng)新，只要比前人多走了一步，就值得后來人肯定，如果他的創(chuàng)作還能給后來人帶來啟迪，那意義就更大了。而張大千的創(chuàng)作就有這樣的藝術(shù)價值——他的潑墨、潑彩具有很強的創(chuàng)造性和引導(dǎo)作用。

　　總之，我們一定要把張大千放回到歷史的語境中去解讀：作為20世紀(jì)一位非常有突破性、創(chuàng)造力的藝術(shù)大家，張大千對中國畫走向世界起到了很大作用。我想，現(xiàn)在不是“張大千”多了，而是“張大千”還太少。

　　畫家莊小尖——在市場上穩(wěn)居前列有其必然性

　　曾經(jīng)我也認(rèn)為張大千雖然文化功底、藝術(shù)準(zhǔn)備都比其他畫家好，但并沒有創(chuàng)造出明顯的個人風(fēng)格，作品仍囿于傳統(tǒng)，并未突破。后來，看到的張大千作品越多，對他的藝術(shù)歷程了解越深，我逐漸意識到，張大千的畫作在市場上一直穩(wěn)居中國現(xiàn)當(dāng)代畫家的最前列，確實其來有自。

　　張大千的人生軌跡，跟絕大多數(shù)的中國畫家不同。他天資高，出身好，詩詞書法等傳統(tǒng)文化積淀很深厚。不僅如此，他長大后對周圍環(huán)境的培育，是同時代很多畫家難以企及的。他一生當(dāng)中朋友多、機會多，卻幾乎沒有敵人，畫壇中很多名家之間都有私人恩怨，彼此之間互相詬病，但再怎么難相處的畫家，張大千都能相融相洽，達到了一種極高的為人境界。同時，他非常用功，從不浪費自己的天分，人家是一招鮮，他是全套武功。后來，張大千在印度待過，又去了巴西定居，站得更高看得更遠(yuǎn)了。像他的潑彩，借鑒了西方，又不失中國畫的神韻。另外，在大陸運動不斷的年代，他每年都會到中國香港、臺灣地區(qū)或者某些國家辦展覽，乃至參與國際性的拍賣會，作品價格一直遙遙領(lǐng)先于同時代的中國畫家。因此，張大千一輩子都過著別的藝術(shù)家難以比擬的富貴生活：富是指他經(jīng)濟方面從來都后顧無憂；貴是指他一直位于社會階層中的金字塔頂端。

　　我們都清楚，藝術(shù)作品是一個人的性靈、品格的自然流露，張大千過的是貴族生活，秉承的是貴族精神，因此無論是他的水墨作品、大青綠還是后來的潑彩，都會散發(fā)出若隱若現(xiàn)的貴族化氣息，他的雅俗共賞，是在極高的層面上達到的。這種自然而然流露出來的貴氣，在現(xiàn)當(dāng)代的中國少之又少。而真正的藝術(shù)，說到底都是貴族化的產(chǎn)物。對于想供養(yǎng)一張畫作的人，也都愿意選擇在精神上能給自己帶來正能量的作品，張大千的畫作無疑是首選。雖然長期的市場培育也是一種積累，但他的作品備受市場追捧，最根本的還在于其中展現(xiàn)出來的貴族氣度。

　　所以，無論是在藝術(shù)上，還是在市場上，張大千的成功都有其必然性和難以復(fù)制性。

　　國家博物館研究員朱萬章——作品雅俗共賞 價格會很堅挺

　　一個藝術(shù)家能否長期為市場所認(rèn)同，為收藏家所追捧，主要看三方面：一是藝術(shù)家的社會影響力；二是藝術(shù)水準(zhǔn)的高低；三是作品在社會上的接受程度。

　　以此衡量，張大千的作品，整體藝術(shù)水準(zhǔn)很高，有一批特別高端的文人畫作品，又有大量雅俗共賞的創(chuàng)作，跟李可染、齊白石、傅抱石、徐悲鴻等完全可以相提并論，當(dāng)?shù)蒙稀?0世紀(jì)中國最偉大的畫家之一”。另外，張大千的傳世作品比較多，便于流通推廣，為社會大眾所認(rèn)可。因此，他的作品能夠被藏家所熱捧，價位一直居高不下，并非空穴來風(fēng)，跟市場上一些硬推硬炒、價格虛高的作品有著本質(zhì)區(qū)別。

　　按照藝術(shù)市場的規(guī)律看，張大千的作品價位還會一直很堅挺，不太可能出現(xiàn)大起大落的情況。