葉瑩：當(dāng)傳統(tǒng)遇上當(dāng)代——“新當(dāng)代藝術(shù)”之辨

但同時(shí)，這又導(dǎo)致了另一種態(tài)勢(shì)的滋長(zhǎng)，即藝術(shù)即將進(jìn)入無(wú)主流時(shí)代。于是，人們用“當(dāng)代藝術(shù)”一語(yǔ)概之，而此概念之模糊、人員之混雜則成為當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)的一個(gè)通病。近年來(lái)，隨著人們審美情趣的提高和藝術(shù)投資理念的日趨成熟，當(dāng)年被炒得熱火朝天的當(dāng)代藝術(shù)開(kāi)始沉靜下來(lái)，而其中那些獵奇、過(guò)激和丑惡的藝術(shù)形式曇花一現(xiàn)。當(dāng)代藝術(shù)的泡沫破滅了，被一批偽藝術(shù)家踐踏過(guò)的中國(guó)藝術(shù)界一片狼藉。中國(guó)的當(dāng)代藝術(shù)是怎么了？一大批藝術(shù)實(shí)踐者和批評(píng)家找不到北了。人們開(kāi)始重新思索，藝術(shù)離不開(kāi)她生長(zhǎng)的土壤，更離不開(kāi)她真善美的本源。藝術(shù)在繞了一個(gè)大圈后，開(kāi)始趨于理性和回歸，這也預(yù)示著一個(gè)新的歷史階段和藝術(shù)時(shí)代的到來(lái)……

四川當(dāng)代油畫(huà)院在這一轉(zhuǎn)型期提出了“新當(dāng)代藝術(shù)”。四川當(dāng)代油畫(huà)院是一個(gè)以四川為中心輻射全國(guó)乃至國(guó)際的專(zhuān)業(yè)藝術(shù)機(jī)構(gòu)。四川是中國(guó)當(dāng)代油畫(huà)的發(fā)展重鎮(zhèn)，占有中國(guó)當(dāng)代美術(shù)史的半壁江山。四川油畫(huà)在上世紀(jì)以“傷痕美術(shù)”、“鄉(xiāng)土繪畫(huà)”等為代表在中國(guó)美術(shù)史上具有里程碑式的意義。近年來(lái)，又出現(xiàn)了大批蜚聲中外的當(dāng)代藝術(shù)大家，在國(guó)際上具有重要影響，并占有相當(dāng)市場(chǎng)。因此，立足中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)源地之一，提出新當(dāng)代藝術(shù)的理念是對(duì)多元化的當(dāng)代藝術(shù)進(jìn)行的一種再思考、再批判，也是對(duì)當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)界主流思想的一次科學(xué)的、理性的再定位。這為迷茫紛雜的當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)指明了一條可供選擇與發(fā)展的道路。

一、何為“新”？

——“新當(dāng)代藝術(shù)”與“當(dāng)代藝術(shù)”之辨

人們也許會(huì)問(wèn)新當(dāng)代藝術(shù)的“新”字體現(xiàn)在什么地方，她與當(dāng)代藝術(shù)的區(qū)別是什么？

美術(shù)理論家水天中認(rèn)為，當(dāng)代藝術(shù)有從西方藝術(shù)史演變過(guò)來(lái)的概念，也有一個(gè)按照中國(guó)歷史不同階段所界定的概念。當(dāng)前的當(dāng)代藝術(shù)研究應(yīng)該從中國(guó)歷史發(fā)展的角度來(lái)著眼，以改革開(kāi)放以來(lái)的藝術(shù)為研究對(duì)象，把由西方藝術(shù)史演變過(guò)來(lái)的“當(dāng)代藝術(shù)”概念作為一種參照或一個(gè)方面，而不是研究的主體，這樣比較符合中國(guó)的實(shí)際情況，同時(shí)也是對(duì)國(guó)際當(dāng)代藝術(shù)的補(bǔ)充。這就說(shuō)明了我們對(duì)于當(dāng)代藝術(shù)的研究應(yīng)該站在中國(guó)層面，應(yīng)該從中國(guó)文化的本土性、民族性中吸收養(yǎng)分，并融入其中，使之成為其精髓與靈魂。

因此，我們所提倡的新當(dāng)代藝術(shù)，其“新”應(yīng)包含兩層含義，即“批判”與“復(fù)興”。新當(dāng)代藝術(shù)批判的是中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)中過(guò)熱、過(guò)激和虛假、丑惡的藝術(shù)形式；復(fù)興的是對(duì)中國(guó)本土文化的回歸與溯求。這也是新當(dāng)代藝術(shù)與當(dāng)代藝術(shù)的區(qū)別所在。

成都畫(huà)院院長(zhǎng)、四川當(dāng)代油畫(huà)院院長(zhǎng)王民平先生針對(duì)新當(dāng)代藝術(shù)提出了明確的“進(jìn)一步，退一步，再邁半步”的藝術(shù)理念，即：在從事藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)，比傳統(tǒng)藝術(shù)進(jìn)一步，比走得過(guò)遠(yuǎn)的當(dāng)代藝術(shù)退一步，比藝術(shù)家現(xiàn)在從事或者習(xí)慣從事的藝術(shù)表現(xiàn)形式再向前邁半步。這樣的理念，一方面體現(xiàn)出新當(dāng)代藝術(shù)的時(shí)代性和創(chuàng)新性，又指出了藝術(shù)是離不開(kāi)她的本土性和民族性，離不開(kāi)她的土壤和本源。

二、全球化下的本土性危機(jī)之辨

有評(píng)論家認(rèn)為多元化的發(fā)展使藝術(shù)進(jìn)入了無(wú)史時(shí)代，因?yàn)樗囆g(shù)已經(jīng)找不到主流了；也有評(píng)論家開(kāi)始擔(dān)心全球化下，我國(guó)本土文化藝術(shù)將何去何從？

這些變化與沖擊不是中國(guó)所獨(dú)有的，全球化、多元化下的本土文化危機(jī)是全世界每個(gè)民族都共性遇到和思考的。在這樣的歷史條件下，當(dāng)代中國(guó)的一切包括藝術(shù)就不再是孤獨(dú)單一的行為，而是一個(gè)全球化與本土化互動(dòng)互融的進(jìn)程。從此立場(chǎng)出發(fā)，當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)的問(wèn)題就不僅是一個(gè)自我封閉的問(wèn)題，而是一個(gè)在開(kāi)放國(guó)際語(yǔ)境下的問(wèn)題。當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)的發(fā)展已經(jīng)不是光靠中國(guó)內(nèi)部因素來(lái)決定，但卻需要中國(guó)自己來(lái)回答。因此，我們面臨的不是要建立一個(gè)權(quán)威的標(biāo)準(zhǔn)問(wèn)題，而是在全球化與本土化互動(dòng)互融進(jìn)程中所應(yīng)秉持的態(tài)度問(wèn)題。

四川當(dāng)代油畫(huà)院是一個(gè)新興的、鮮活的藝術(shù)團(tuán)體，藝術(shù)家自愿集結(jié)在一起組成一個(gè)大家庭，其中也有許多外籍藝術(shù)家和前衛(wèi)藝術(shù)家。這里沒(méi)有所謂的權(quán)威和標(biāo)準(zhǔn)，但卻在一種輕松的氛圍中達(dá)到統(tǒng)一與和諧。因此，也只有在這樣的藝術(shù)團(tuán)體中,藝術(shù)家們要探討的不再是建立一種單一的絕對(duì)的權(quán)威體系和藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)，而是藝術(shù)在面對(duì)全球化、多元化形勢(shì)下，對(duì)本土文化所應(yīng)處的立場(chǎng)問(wèn)題。這才是新當(dāng)代藝術(shù)的實(shí)質(zhì)。

新當(dāng)代藝術(shù)提出的系列理念，并沒(méi)有規(guī)定其藝術(shù)形態(tài)和形式，也沒(méi)有條條框框的束縛，她不以純粹的、孤立的“中國(guó)性”、“民族性”自居，而是以全球化、多元化的視野和胸懷來(lái)看待當(dāng)代的中國(guó)藝術(shù)發(fā)展，辯證地探討本土性在這一背景下的吸收與融合，并在其中提倡對(duì)藝術(shù)真善美的理性回歸，以及對(duì)當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)主流思想的科學(xué)再定位。因此，她兼具有創(chuàng)新性和傳承性。

今天，如果我們沒(méi)有接納全球化、多元化的胸懷，本土文化將日漸衰微；如果沒(méi)有將全球化、多元化與本土文化互動(dòng)互融的抱負(fù)與努力，本土文化將有被強(qiáng)勢(shì)文化所殖民的危機(jī)。因此，在面對(duì)挑戰(zhàn)的當(dāng)代，保持清醒的頭腦，保持本土文化的獨(dú)特性和獨(dú)立性，同時(shí)兼容并包、為我所用，才是新當(dāng)代藝術(shù)所應(yīng)秉持的立場(chǎng)與態(tài)度。

三、油畫(huà)民族化與國(guó)畫(huà)現(xiàn)代化之辨

新當(dāng)代藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展需要在當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)本土化與全球化互動(dòng)互融之進(jìn)程中得以體現(xiàn)，而這之中最為代表的就是油畫(huà)民族化和國(guó)畫(huà)現(xiàn)代化。雖然有人認(rèn)為藝術(shù)已進(jìn)入全球化、多元化時(shí)代，各民族間畫(huà)種和體裁的界限已經(jīng)日益模糊，但“油畫(huà)民族化”和“國(guó)畫(huà)現(xiàn)代化”在今天卻依然有其意義與價(jià)值。

縱觀(guān)我國(guó)油畫(huà)民族化的發(fā)展，從早期中國(guó)南方的外銷(xiāo)油畫(huà)到反映中華民族抗戰(zhàn)精神的主題性油畫(huà)，以及吳作人、司徒喬等描繪邊疆生活習(xí)俗的民族性油畫(huà)，都體現(xiàn)了油畫(huà)從題材、內(nèi)容入手的本土性融合。20世紀(jì)五六十年代，董希文《開(kāi)國(guó)大典》的減弱光影，《哈薩克牧羊女》的線(xiàn)條、平面、裝飾性形式；羅工柳的以詩(shī)之境界、書(shū)之筆力、畫(huà)之語(yǔ)言使油畫(huà)“氣韻生動(dòng)”、“骨法用筆”等，則從繪畫(huà)形式、觀(guān)念上對(duì)油畫(huà)民族化作出了努力。再到“文革”后“傷痕美術(shù)”打破一統(tǒng)多年的蘇式風(fēng)格模式，進(jìn)行了深具歷史特色的中國(guó)化改造。至此，我國(guó)的油畫(huà)民族化進(jìn)程一直未停歇。但之后的“85美術(shù)新潮”卻以西方抽象的人文主義和自由主義為基礎(chǔ)，缺乏與我國(guó)本土歷史和實(shí)踐的深刻聯(lián)系，以至于在上世紀(jì)90年代中國(guó)文化全球化轉(zhuǎn)型過(guò)程中無(wú)法真正面對(duì)本土性與西方中心主義這類(lèi)更為復(fù)雜情境中的問(wèn)題。于是，吳冠中提出了“風(fēng)箏不斷線(xiàn)”，這就是當(dāng)代油畫(huà)家對(duì)民族本土性的回歸。如趙無(wú)極、周春芽等的作品均反映出由對(duì)西方現(xiàn)代、抽象藝術(shù)的熱衷到從哲學(xué)和美學(xué)高度回歸中國(guó)本土文化這條主線(xiàn)上來(lái)，酣暢淋漓的油彩下所蘊(yùn)含的是東方意韻和文氣詩(shī)意。

國(guó)畫(huà)方面，自五四新文化運(yùn)動(dòng)以來(lái)，中國(guó)畫(huà)走上了大眾化與現(xiàn)代化的探索。一些畫(huà)家將中國(guó)畫(huà)與現(xiàn)實(shí)主義、現(xiàn)代主義等多種藝術(shù)思潮相結(jié)合，衍生出豐富多樣的表現(xiàn)形式，也出現(xiàn)了現(xiàn)代水墨和以水墨為媒介的非架上藝術(shù)等。但同時(shí)， “中國(guó)畫(huà)已窮途末路”、“民族性會(huì)阻礙藝術(shù)現(xiàn)代化”等激進(jìn)之聲亦不絕于耳。在今天來(lái)看，這些議論似乎不攻自破了——因?yàn)橹袊?guó)畫(huà)還在，他的創(chuàng)作和欣賞群體依然巨大。但是具有幾千年歷史的中國(guó)畫(huà)，在當(dāng)代該如何發(fā)展，已經(jīng)尖銳地提到了每個(gè)中國(guó)畫(huà)家面前。

熟知中國(guó)文化史的人都知道中國(guó)文化具有無(wú)比的穩(wěn)定性、開(kāi)放性和包容性，她能夠吸收外來(lái)文化優(yōu)長(zhǎng)之處為己用，使之成為其部分。民族性、本土性不僅不會(huì)阻礙“藝術(shù)現(xiàn)代化”，而是實(shí)現(xiàn)藝術(shù)現(xiàn)代化的基礎(chǔ)和條件?？v觀(guān)中國(guó)美術(shù)史，也無(wú)不告訴我們中國(guó)畫(huà)為適應(yīng)時(shí)代發(fā)展，其精神內(nèi)涵與表現(xiàn)形式，總是隨著人們審美需求的改變而改變，民族藝術(shù)內(nèi)在的美學(xué)規(guī)律能夠與新時(shí)代的審美理想相適應(yīng)。但是，近年來(lái)許多西方大國(guó)為在全球擴(kuò)張勢(shì)力，推行自身文化價(jià)值觀(guān)，大力扶持所謂的“當(dāng)代藝術(shù)”。我國(guó)有理論家就指出：在精神空間里，西方文化作為絕對(duì)的“中心”統(tǒng)攝著中國(guó)本土的“現(xiàn)代化”進(jìn)程，中國(guó)的當(dāng)代藝術(shù)必須獲得西方承認(rèn)?，F(xiàn)在西方鼓吹的當(dāng)代藝術(shù)，總體上看就是“反審美”、“反崇高”、“反秩序”、“生活即藝術(shù)”等。而中國(guó)的民族美學(xué)，始終強(qiáng)調(diào)真善美?？鬃釉疲骸白又^韶，盡美矣，又盡善也?！睆垙┻h(yuǎn)則認(rèn)為藝術(shù)要“成教化，助人倫”，二者在本質(zhì)上就是對(duì)立的。因此，當(dāng)代的中國(guó)畫(huà)應(yīng)該與傳統(tǒng)有相繼延續(xù)的關(guān)系，但又必須對(duì)傳統(tǒng)有所突破，具有探索性。創(chuàng)新要有基點(diǎn)，這個(gè)基點(diǎn)，應(yīng)該是老樹(shù)發(fā)新枝，即扎根于中華民族本土文化。中國(guó)畫(huà)的現(xiàn)代化，要體現(xiàn)中華民族美學(xué)思想，傳承筆墨基因，并且要有個(gè)人面貌和時(shí)代特色。

四川當(dāng)代油畫(huà)院的藝術(shù)家們以新當(dāng)代藝術(shù)為旗幟，以“促進(jìn)油畫(huà)民族化，推動(dòng)國(guó)畫(huà)現(xiàn)代化”為目標(biāo)，以立足中國(guó)本土文化為根基，促進(jìn)中西方文化交融與碰撞。這里的藝術(shù)家們除在理論上提出系列學(xué)術(shù)主張外，在創(chuàng)作上亦力踐這一理念。他們一方面融入時(shí)代氣息，放眼國(guó)際藝壇，開(kāi)拓進(jìn)取，大膽創(chuàng)新；一方面堅(jiān)守本土文化藝術(shù)和主流審美意識(shí)，保持著當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)的精神之源。這一新興團(tuán)體正以蓬勃的生命力建立著自己的語(yǔ)言體系，展示著自己的審美理想，使新當(dāng)代藝術(shù)體現(xiàn)出中國(guó)的時(shí)代氣魄、時(shí)代精神、時(shí)代氣質(zhì)！

（葉瑩 四川當(dāng)代油畫(huà)院評(píng)論部主任）