誰(shuí)是書畫板塊的下一只潛力股

　　書畫板塊中，國(guó)畫、油畫輪流“坐莊”的情況屢見不鮮。但是隨著相關(guān)作品價(jià)格的越來(lái)越高，投資者都希望看到一個(gè)具有潛力的畫種。在今年5月1日佳士得的拍賣會(huì)上，一幅來(lái)自美國(guó)得克薩斯州的一名私人藏家的稀有水彩畫珍品，拍出了近2000萬(wàn)美元的天價(jià)。雖然期望中國(guó)的水彩畫家能夠拍出這樣的成績(jī)是一種奢望，但是對(duì)于藏家來(lái)說(shuō)，卻是可以通過(guò)對(duì)于水彩畫題材的選擇來(lái)尋覓具有潛力的作品。

　　背景 水彩畫的藝術(shù)歷史

　　水彩畫是從20世紀(jì)初期傳入中國(guó)的，上海曾是中國(guó)水彩畫的發(fā)源地和創(chuàng)作重鎮(zhèn)。不少享譽(yù)全國(guó)的海派名家如林風(fēng)眠、王師子、李詠森、張充仁、陳秋草、陶冷月、哈定、謝之光、沈紹倫等都畫過(guò)水彩畫。但是到了“文革”時(shí)期，由于水彩畫的色彩比較透明，講究輕快、活潑，被人們認(rèn)為不適合表現(xiàn)宏大的主題。還有水彩畫入門較容易，因?yàn)榉彩巧线^(guò)學(xué)的人都知道并且學(xué)習(xí)過(guò)水彩畫，從這個(gè)意義上講，水彩畫的知名度要比國(guó)畫、油畫高得多。由于人們不太把水彩畫當(dāng)回事，因此對(duì)其關(guān)注程度不是很高。翻開近10年來(lái)各大拍賣行的書畫拍賣圖錄，很少能看到為水彩畫單獨(dú)開辟專場(chǎng)的，最多也就是在西畫專場(chǎng)中放入幾幅。

　　市場(chǎng) 水彩畫長(zhǎng)期處價(jià)值洼地

　　從價(jià)位方面看，目前水彩畫作品價(jià)格普遍較低，張眉蓀、李詠森、潘思同、雷雨是我國(guó)水彩畫家群體中的四位代表藝術(shù)家。根據(jù)雅昌藝術(shù)網(wǎng)數(shù)據(jù)統(tǒng)計(jì)，在這四位老一輩水彩名家中，張眉蓀作品總計(jì)有258件上拍，總成交為22件，作品總的成交金額僅為20萬(wàn)元。成交價(jià)格在1萬(wàn)元之上的有9件，其中有2件的成交價(jià)格在2萬(wàn)元以上。

　　目前，李詠森的水彩畫作品在拍賣市場(chǎng)上拍數(shù)量是最多的，其水彩和油畫作品共計(jì)有372件上拍，作品成交額累計(jì)達(dá)429萬(wàn)元。10萬(wàn)元以上成交的水彩畫作品有6件。

　　潘思同的水彩畫作品在拍賣市場(chǎng)有138件上拍的記錄，其中有17件成交記錄，其中有12件的成交價(jià)格在1萬(wàn)元以上，5萬(wàn)元以上成交的有2件。

　　雷雨作品有47件上拍記錄，但只有5件成交，其成交價(jià)格最高的一件僅拍出1.57萬(wàn)元。

　　通過(guò)簡(jiǎn)單梳理以上四位水彩名家作品在拍賣市場(chǎng)上的表現(xiàn)來(lái)看，無(wú)論是與國(guó)外藝術(shù)家水彩畫作品的價(jià)格相比，還是與同時(shí)期國(guó)內(nèi)的國(guó)畫家和油畫家的作品價(jià)格相比，國(guó)內(nèi)水彩畫名家作品的價(jià)格無(wú)疑是“地板價(jià)”。

　　行情 水彩板塊逐漸升溫

　　近年來(lái)，水彩畫日漸受到青睞，無(wú)論是學(xué)術(shù)展覽還是市場(chǎng)表現(xiàn)都可圈可點(diǎn)。一些市場(chǎng)分析人士認(rèn)為，中國(guó)水彩兼具中國(guó)傳統(tǒng)水墨和外來(lái)油畫的特點(diǎn)，走的是“國(guó)際路線”，而目前水彩畫作品價(jià)格普遍較低，在當(dāng)下油畫作品身價(jià)大漲之后存在一個(gè)很大的補(bǔ)漲空間，藏家可以以很大眾化的價(jià)格收藏到很好的作品甚至精品。因此，當(dāng)前正是收藏水彩畫的最佳時(shí)期。

　　去年春拍，泓盛在業(yè)界推出轟動(dòng)藝壇的“中國(guó)第一代先驅(qū)水彩畫家經(jīng)典遺珍”項(xiàng)目，將520件水彩拍品作為一個(gè)標(biāo)的整體拍賣，整批水彩最終被上海的私人美術(shù)館收藏。今年泓盛又推出“紀(jì)念哈定誕辰90周年水彩藝術(shù)專場(chǎng)”， 涵蓋哈定各個(gè)時(shí)期不同題材的水彩作品56件。此次專場(chǎng)于7月7日?qǐng)A滿落槌，總成交額 930萬(wàn)元，成交率87.5%。

　　本期《第1收藏》連線泓盛拍賣業(yè)務(wù)副總經(jīng)理孫佩韶女士，與我們分享她對(duì)早期華人水彩作品的市場(chǎng)價(jià)值的看法。

　　第1收藏：如何去欣賞一幅水彩畫的藝術(shù)價(jià)值，又如何去評(píng)判它的市場(chǎng)價(jià)值？

　　孫佩韶：和其他門類的藝術(shù)品一樣，水彩畫價(jià)值的判斷標(biāo)準(zhǔn)，應(yīng)從它的技術(shù)性、藝術(shù)性、創(chuàng)新性、歷史性等多方面來(lái)評(píng)估和欣賞。市場(chǎng)價(jià)格的厘定也和這些方面息息相關(guān)

　　第1收藏：中國(guó)早期的水彩藝術(shù)家有哪些值得投資？可以推薦一下嗎？

　　孫佩韶：第一代水彩畫家張充仁、潘思同、李詠森、張眉蓀；第二代水彩畫家哈定、王琿、雷雨、蕭淑芳、樊明體等的作品都具備較高的投資和收藏價(jià)值。

　　第1收藏：能不能推薦幾位具有代表性和投資價(jià)值的華人水彩藝術(shù)家呢？

　　孫佩韶：國(guó)際華人水彩畫家如馬白水、席德進(jìn)、曾景文、藍(lán)蔭鼎、趙春翔、王少陵、程及都在20世紀(jì)中國(guó)水彩畫的創(chuàng)作和教育中扮演重要角色，他們兼有教師和藝術(shù)家的雙重身份，對(duì)藝術(shù)教育和后輩藝術(shù)家產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。上述華人水彩藝術(shù)家的作品都具有很高的投資前景和收藏價(jià)值。

　　第1收藏：目前中國(guó)水彩藝術(shù)家在國(guó)際上的地位如何？他們歷史上的狀況如何？

　　孫佩韶：水彩畫自傳入中國(guó)以來(lái)，其學(xué)習(xí)的對(duì)象是國(guó)際級(jí)。中國(guó)第一代水彩畫大師張充仁就說(shuō)“中國(guó)水彩畫的起點(diǎn)很高”，學(xué)習(xí)的對(duì)象是西方水彩大師維涅爾的風(fēng)格技法，到第二代大家哈定在代表西方水彩最高水準(zhǔn)的倫敦皇家水彩畫家學(xué)會(huì)中展出作品，并獲得西方畫壇的認(rèn)可和贊譽(yù)，由此確立了中國(guó)水彩在世界畫壇的頂尖地位。

　　第1收藏：水彩畫在國(guó)內(nèi)地位還很低，價(jià)格嚴(yán)重被藝術(shù)市場(chǎng)所低估，成交遠(yuǎn)在國(guó)畫和油畫之下，水彩畫收藏應(yīng)該如何挖掘藝術(shù)價(jià)值和投資價(jià)值？

　　孫佩韶：水彩作為一個(gè)獨(dú)立的門類，開放性和應(yīng)用范圍相當(dāng)廣泛。許多知名藝術(shù)家都以水彩為起點(diǎn)，開始他的職業(yè)創(chuàng)作生涯，更有一些藝術(shù)家將水彩作為其終身探索和研究的對(duì)象。所以，我們?cè)谕诰蛩十嫷乃囆g(shù)和投資價(jià)值時(shí)，應(yīng)將畫家的專一度和作品的品質(zhì)列入首要考量的因素，并同時(shí)考量其在中國(guó)水彩領(lǐng)域的影響和貢獻(xiàn)。

　　第1收藏：為什么大陸這方面的收藏意識(shí)總比臺(tái)灣慢？

　　孫佩韶：的確，臺(tái)灣的收藏歷史比大陸來(lái)得早，有其先發(fā)優(yōu)勢(shì)。但隨著大陸經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，藝術(shù)市場(chǎng)正逐步走向成熟，水彩板塊亦是如此，大陸藏家如今表現(xiàn)得越來(lái)越專業(yè)，而專業(yè)藝術(shù)機(jī)構(gòu)(如上海泓盛拍賣)的持續(xù)推動(dòng)，也是水彩畫板塊持續(xù)升溫的重要因素。

　　第1收藏：中國(guó)水彩畫在西方的地位甚至要比中國(guó)老油畫的地位高不少，但老一代水彩畫的市場(chǎng)價(jià)格卻仍然停留在幾萬(wàn)到一二十萬(wàn)之間，您認(rèn)為其中最主要的原因是什么呢？

　　孫佩韶：水彩畫的價(jià)位普遍偏低，主要源于市場(chǎng)缺乏推動(dòng)力。過(guò)去幾年，出現(xiàn)在市場(chǎng)上具有代表性的水彩作品不多，分布也比較零散，沒(méi)有一個(gè)集中展示和宣傳推廣的機(jī)會(huì)和平臺(tái)。

　　第1收藏：一直以來(lái)，水彩畫都是中國(guó)美術(shù)教育中的基礎(chǔ)課，也是美術(shù)初學(xué)者的必須課程，但為何如此普及的畫種卻沒(méi)能成為市場(chǎng)投資的主流呢？

　　孫佩韶：水彩畫在中國(guó)太普及，人們對(duì)它的認(rèn)識(shí)僅囿限于作為美術(shù)類的一種基礎(chǔ)訓(xùn)練和速寫的性質(zhì)，又因其高度的概括性，進(jìn)而成為藝術(shù)家們對(duì)各種形式問(wèn)題進(jìn)行探索的實(shí)驗(yàn)基地。它的題材和主題的重要性反而被削弱，人們不要求水彩作重大題材的創(chuàng)作，故水彩畫常常被視為“輕音樂(lè)”，因而長(zhǎng)期不被市場(chǎng)所關(guān)注。