法國為什么會成為歐洲文化中心？

位于法國南部普羅旺斯省?？怂故械摹昂谂睢蔽璧钢行?，是法國19個國家舞蹈中心里首家硬件全新者。

有人說，“巴黎街頭的踏腳石都是藝術(shù)品! ”昨天，法國不愧“歐洲文化中心”盛名。

今天，法國不虛“世界文化藝術(shù)之都”美譽(yù)。是倚重歷史的恩賜?還是緣自歲月的眷顧?可否解碼?

法國憲法規(guī)定，要使一流藝術(shù)能最大限度地傳播給法國人。

法國每年在文化上投入3600億歐元，文化部每年投入40億歐元。“大眾不會自覺消費嚴(yán)肅藝術(shù)，引導(dǎo)必須靠政府。 ”

“藝術(shù)是社會的‘針’ ，瘋狂的藝術(shù)家才能推動社會的發(fā)展。 ”

“我們從來不強(qiáng)調(diào)法國的民族藝術(shù)，法國是全世界的。 ”

“只要不違法律，藝術(shù)可以想說什么就說什么! ”

“如果我們認(rèn)為哪個藝術(shù)家好，我們就給他一個法國國籍，讓他成為法國人! ”

有人說，“巴黎街頭的踏腳石都是藝術(shù)品! ”

凱旋門、埃菲爾鐵塔、盧浮宮、巴黎圣母院、凡爾賽宮、巴士底獄遺址、先賢祠、蓬皮杜國家藝術(shù)中心……這里布滿了世界建筑史上的經(jīng)典地標(biāo)。

梵高、高更、羅丹、莫奈、馬奈、德加、米勒、雷諾阿、塞尚、庫爾貝、安格爾、德拉克洛瓦……這里無處不與藝術(shù)大師“相遇” 。

莫里哀、司湯達(dá)、巴爾扎克、大仲馬、雨果、福樓拜、小仲馬、左拉、莫泊桑、羅曼·羅蘭、薩特、加繆……這里的文學(xué)巨匠數(shù)不勝數(shù)。

巴洛克、古典主義、浪漫主義、表現(xiàn)主義、超現(xiàn)實主義、達(dá)達(dá)主義、印象派、立體派、野獸派……你熟知的藝術(shù)流派和思潮幾乎在這里都可以獲得印證。

盧米埃爾兄弟在這里為世界編織了電影的搖籃，戛納依然上演著國際電影節(jié)的盛宴。

聞著理查德·克萊德曼的琴語，塞納河里流淌著圣桑、伯療滋、德彪西、拉威爾、比才的音樂。

路易威登(Louis Vuitton) 、愛馬仕(Hermes)、香奈兒(Chanel)、卡地亞(Cartier) 、軒尼詩(Hennessy) ……香榭麗舍大街櫥窗里傳達(dá)著流向世界的時尚符號。

……

昨天，法國不愧“歐洲文化中心”盛名。

今天，法國不虛“世界文化藝術(shù)之都”美譽(yù)。

是倚重歷史的恩賜?還是緣自歲月的眷顧?

唏噓、贊譽(yù)、折服之余，在這些顯性文化成就背后，可否尋跡到什么人為的隱性密碼?

“法國政府支持文化藝術(shù)由來已久。1946年法國第四個共和國制定的法國憲法中，就明確要求保證兒童和成年人接受教育、職業(yè)訓(xùn)練，以及文化權(quán)力機(jī)會的平等。1959年戴高樂總統(tǒng)成立的文化部，確定創(chuàng)立文化部的使命是保證所有優(yōu)秀的藝術(shù)作品得到創(chuàng)作，保證最高水平的藝術(shù)能夠最大限度地深入到最廣大的法國民眾中間去……”法國文化部藝術(shù)司舞蹈項目代表洛朗·萬科(Laurent Van Kote)日前應(yīng)邀在中國藝術(shù)研究院舉辦講座時坦言。

藝術(shù)是靈感的“孩子” ，藝術(shù)是個人化的創(chuàng)造。但藝術(shù)的生成和生命需要適其生長的土壤，需要推動她發(fā)展的力量。借助洛朗·萬科揭秘法國文化與舞蹈發(fā)展政策這個小窗口，也許我們可以一定程度上解碼法國文化。

國家理念：大眾不會自覺消費嚴(yán)肅藝術(shù)，引導(dǎo)必須靠政府。

“為什么法國政府大力資助嚴(yán)肅藝術(shù)的創(chuàng)作和推廣，因為我們知道一個非常重要的前提，那就是大部分普通百姓是不會自然而然地去消費嚴(yán)肅藝術(shù)品的，他們會去看電視、看電影，會把錢花在購買日用品上，而不會自覺地去消費嚴(yán)肅藝術(shù)，所以引導(dǎo)必須靠政府。 ”

“國王來見您了” 。國王的侍衛(wèi)對正在創(chuàng)作的藝術(shù)家說。

“我的曲子還沒做完，讓他等一會。 ”藝術(shù)家毫不客氣回應(yīng)侍衛(wèi)。

侍衛(wèi)膽顫心驚地稟明候在門外的國王。國王卻道：“那就等他一會吧。 ”

這是詮釋十七世紀(jì)法國國王路易十四藝術(shù)情緣的電影《跳舞的國王》中的一個橋段。

如果說這個自己酷愛跳舞，創(chuàng)辦了世界第一所皇家舞蹈學(xué)校，為芭蕾的誕生、規(guī)范與繁盛奠基的“太陽王”對藝術(shù)家的厚待是愛屋及烏，那么，將埃菲爾鐵塔設(shè)計者埃菲爾、印象派畫家塞尚、音樂家德彪西等藝術(shù)家的頭像印于法郎紙幣上，也許足以成為藝術(shù)在法國社會地位的另一種佐證。

“藝術(shù)是真正能夠驅(qū)動民眾敏感度、想象力和創(chuàng)造力最重要的工具。 ”這是戴高樂之所以篤信藝術(shù)對人的日常生活有著重要意義的原由，洛朗以此來重申法國歷屆政府重視文化藝術(shù)的傳統(tǒng)根深蒂固且沿續(xù)不斷。

這樣的觀念，這樣的傳統(tǒng)，直接帶來的是長久以來法國政府對文化藝術(shù)的重視和扶持。

洛朗介紹，法國政府對文化藝術(shù)的扶持是一個整體的鏈條狀系統(tǒng)，包括針對教育、藝術(shù)家的創(chuàng)作、場地以及把不同的文化機(jī)構(gòu)擴(kuò)散到各地四個資助環(huán)節(jié)。

政府支持，首先要有大量的資金投入。通過洛朗我們了解到，一般來說，法國每年在文化上的總體投入預(yù)算是3600億歐元。其中法國文化部每年的文化發(fā)展投入額約占整個國民生產(chǎn)總值的1 %(約40億歐元) 。但是，文化經(jīng)費不僅來自文化部，還來源于國家教育部、高等教育研究部、外國與歐洲事務(wù)部、內(nèi)務(wù)部、總理服務(wù)部委、司法部等其它各部委。例如，僅僅外國與歐洲事務(wù)部下屬的一個部——法國文化中心2011年就有文化經(jīng)費1400萬歐元。2011年各個部委用在文化發(fā)展上投入的文化經(jīng)費總額約110億歐元。

洛朗說，與歐洲各國具有相似的文化理念，法國認(rèn)為文化是為公眾服務(wù)的項目，應(yīng)該遵循三個原則。一是保護(hù)和推動建筑的遺產(chǎn);二是鼓勵各種形式的創(chuàng)作，并且保護(hù)它的多樣性;三是確保知識的傳播和文化的民主。也就是說，藝術(shù)家不只是自己創(chuàng)作藝術(shù)，更要使自己創(chuàng)作能為廣大民眾所接受。這三條也構(gòu)成了文化部工作總的原則。

這里所強(qiáng)調(diào)的“文化的民主” ，首先指文化要是多樣的，而且民主就是要讓所有的文化設(shè)施和活動擴(kuò)散到全國各地去，讓所有大眾受益的機(jī)會均等，而不是都集中在巴黎。所謂的機(jī)會均等還體現(xiàn)在，國家會通過對藝術(shù)全額資助，使得老百姓能消費得起，能夠接觸到一流的藝術(shù)，不至于因為買不起票而無法走進(jìn)劇場等文化場所。

“比如說劇場的一張票可能真正的成本是100至150歐元，政府資助后使每張票到百姓手中平均起來只有20歐元，這

個差額就由政府來補(bǔ)，否則老百姓根本就消費不起。 ”洛朗還透露，除了劇場等表演藝術(shù)，法國的博物館、歷史紀(jì)念碑等各種公共設(shè)施中，都是大面積由政府來出資，使老百姓能消費得起。

“這里有個前提，為什么法國政府大力資助嚴(yán)肅藝術(shù)的創(chuàng)作和推廣，因為我們知道一個非常重要的前提，那就是大部分普通百姓是不會自然而然地去消費嚴(yán)肅藝術(shù)品的，他們會去看電視、看電影，會把錢花在購買日用品上，而不會自覺地去消費嚴(yán)肅藝術(shù)，所以引導(dǎo)必須靠政府。 ”洛朗還表示，把藝術(shù)和普通民眾聯(lián)接起來，最重要的一個環(huán)節(jié)是社區(qū)藝術(shù)推廣工作，這個工作特別重要，要求一些藝術(shù)家有意識地做他們的藝術(shù)推廣工作。

文化部投入： 42 . 2億歐元花給誰？3萬音樂人， 2 . 5萬戲劇人， 5000舞者分得多少？

“我特別強(qiáng)調(diào)遺產(chǎn)與文化，這一點對于舞蹈這種特殊的藝術(shù)來講意義重大，因為舞蹈不像圖書和唱片，一旦有了以后就可以保留下來，舞蹈是表演藝術(shù)，你看到的那個瞬間它才存在，不看它就沒有了。 ”

法國整體上由四層政府組成，中央政府是最高權(quán)力機(jī)構(gòu)，下面有大區(qū)、市、縣各層級政府。洛朗特別指出，始建于1959年的文化部非常重要，當(dāng)時的部長對后來文化政策的制定起了決定性作用。在各個大區(qū)，各級地方政府都有中央政府的代表，負(fù)責(zé)把中央的政策貫徹到各層面各級地區(qū)政府，同時各級政府都有各級人民代表大會。在各級政府中都有分頭負(fù)責(zé)各文化門類的機(jī)構(gòu)，包括博物館、紀(jì)念碑、音樂、舞蹈等。中央及各級地區(qū)資金一塊整合起來資助全國各地的藝術(shù)。

法國文化部全稱“文化與傳播部” 。統(tǒng)管大局的是文化部長，輔助其有一個提供建議的顧問委員會。其下分兩部分，一部分是中央政府的行政管理機(jī)構(gòu)。洛朗介紹，過去這個機(jī)構(gòu)有12個部門，現(xiàn)在為節(jié)省開支合并為4個部門。設(shè)有專門處理日常事務(wù)的總秘書處，其下有三個管理總局(相當(dāng)于我國的“司” ) 。一是遺產(chǎn)保護(hù)和推廣局;二是藝術(shù)創(chuàng)作局，簡稱藝術(shù)局，即洛朗所在局;三是媒體與文化產(chǎn)業(yè)總局;最后一個部門是法語代表委員會，主要職責(zé)是強(qiáng)化法語在世界各地的推廣。同時在各大區(qū)有文化服務(wù)的官員。在中央政府和大區(qū)政府之下還有中央政府全額資助的、全國各地共約80個公眾文化機(jī)構(gòu)，如盧浮宮、巴黎歌劇院、法國國家舞蹈中心、國立沙約劇院以及位于巴黎和里昂的兩個高等音樂舞蹈學(xué)院。

文化部藝術(shù)局有四個大部門(相當(dāng)于我國的“處” ) ，分別是視覺藝術(shù)、舞蹈、戲劇、音樂。每個部門有一個處長或者稱代表。他們的責(zé)任有三項，一是負(fù)責(zé)定義自己的職責(zé)，二是協(xié)調(diào)政府與各大區(qū)，以及藝術(shù)家與各級政府之間的關(guān)系，三是負(fù)責(zé)評估各地的活動優(yōu)劣，并對不足之處指導(dǎo)完善。

其中的舞蹈處共有8位工作人員，同時在各大區(qū)里也有派出的工作人員?！霸谝话愦髤^(qū)里舞蹈和音樂是共享的，只有在巴黎這種特別大的地區(qū)舞蹈才特別有一位官員。我們的責(zé)任中有很大一部分是對各個大區(qū)舞蹈顧問給出建議，因為各大區(qū)舞蹈顧問常常不是舞蹈專家。 ”洛朗說。

法國的國家資金主要用在教育的預(yù)算、各級政府以及國防三大方面。文化部每年文化預(yù)算約占國民生產(chǎn)總值的1 %，大約42億歐元的文化經(jīng)費投入分配明確。例如2011年文化部資金投入約42 . 2億歐元。分別用于幾個部分。一是媒體投入約15億歐元(分四個方面，一、新聞，二、圖書與文化產(chǎn)業(yè)，三、視聽與無線電的多樣化，四、對外視聽行動) 。二是文化投入約27億歐元(分三個方面，一、文化遺產(chǎn)，二、藝術(shù)創(chuàng)作，三、知識傳播與文化民主) 。第三是跨部委之間的合作，約投入1 . 25億歐元，即研究與高等教育，其資金是分別由各個部委出資的。

其中，文化遺產(chǎn)方面支出約8 . 7億歐元。創(chuàng)作部分共花費約7 . 4億歐元。創(chuàng)作又分兩部分，表演藝術(shù)和視覺藝術(shù)。表演藝術(shù)約占其中的90 % (約6 . 6億歐元) ，視覺藝術(shù)只約占其中10 % (約0 . 75億歐元) 。“為什么表演藝術(shù)花錢這么多，一方面表演藝術(shù)用人多，人力多，更重要在于表演藝術(shù)與視覺藝術(shù)不一樣，表演藝術(shù)沒有獨立的市場，而視覺藝術(shù)本身就有大量的市場。 ”洛朗介紹，表演藝術(shù)分三個部分，一是音樂，一是戲劇(包括雜耍和街頭藝術(shù)) ，一是舞蹈。資金約40 % (約2 . 55億歐元)是用在音樂上，戲劇、雜耍和街頭藝術(shù)約占37 % (約2 . 31億歐元) ，舞蹈約占16 % (約1 . 03億歐元) 。知識傳播與文化民主部分則花費約10 . 75億歐元。

“這三類的資助比例不同有其原因。首先是從事各門類藝術(shù)的人數(shù)不同。在法國，從事藝術(shù)行業(yè)總體人數(shù)約10萬人，其中約3萬人從事音樂，約2 . 5萬人從事戲劇，只有約5000人從事舞蹈。在這三

大類之余還有一種跨藝術(shù)門類經(jīng)費約占文化部投入7 % (約0 . 41億歐元) ，主要用于支持不同的場地。 ”

每個藝術(shù)門類還分三類開支。一是公共機(jī)構(gòu)開支，二是各地區(qū)文化服務(wù)機(jī)構(gòu)開支，三是中央政府文化部機(jī)構(gòu)的行政開支。之所以把中央行政機(jī)構(gòu)的費用和地方各大區(qū)費用分開，是因為有些事情只能由中央機(jī)構(gòu)才能統(tǒng)領(lǐng)大區(qū)，但這些錢都是從中央政府下?lián)艿摹?br/>
舞蹈處共有三個類別的工作，一是創(chuàng)作與傳播，二是舞蹈教學(xué)，三是舞蹈遺產(chǎn)與文化?！拔覀兲貏e強(qiáng)調(diào)遺產(chǎn)與文化，這一點對于舞蹈這種特殊的藝術(shù)來講意義重大，因為舞蹈不像圖書和唱片，一旦有了以后就可以保留下來，而舞蹈是表演藝術(shù)，人們看到的那個瞬間它才存在，不看它就沒有了。 ”洛朗介紹，因為傳播方式不同，所以到目前為止，舞蹈在法國還是很少一部分觀眾才能欣賞到?！耙虼宋疑先魏蠡撕芏嗔鈦砑訌?qiáng)傳播，尤其是網(wǎng)絡(luò)傳播，把舞蹈傳播給更多的人，提升舞蹈普及程度，所以撥了很多錢成立國家舞蹈中心，其中很大一部分是記錄和傳播舞蹈。我們的國家舞蹈中心還專門有一個網(wǎng)絡(luò)傳播，網(wǎng)絡(luò)傳播一定要制作高水平，高質(zhì)量的舞蹈。使全世界都能看到一流藝術(shù)家的舞蹈作品。所以我們的工作絕不是只待在辦公室里，我基本上每天，至少是每個周末都會在劇場，大量地看演出。而且我要去法國各地看演出，也要到世界各地了解舞蹈的現(xiàn)狀，了解他們的口味(主要是歐洲) 。 ”

法國共有19個國家舞蹈中心，洛朗的一個重要職責(zé)是物色誰最適合當(dāng)中心主任?！八援?dāng)文化部長任命各個不同舞蹈中心領(lǐng)導(dǎo)人時必須要聽我的意見，因為我了解他們，全國各地我都很熟悉。使文化部對整個法國各地舞蹈情況了如指掌是我的工作。 ”曾為舞者并曾任大區(qū)文化局舞蹈顧問的洛朗做起工作得心應(yīng)手。無論是給中央領(lǐng)導(dǎo)提供參考意見，還是給大區(qū)領(lǐng)導(dǎo)機(jī)構(gòu)及表演團(tuán)體咨詢指導(dǎo)，都似乎駕輕就熟。

獨立藝術(shù)家的資助體系：“藝術(shù)是社會的‘針’ ，瘋狂的藝術(shù)家才能推動社會的發(fā)展。 ”

“個體的藝術(shù)家非常重要。這些藝術(shù)家多么寶貴，他們有個性，甚至瘋狂，我們絕對需要這些瘋狂的藝術(shù)家，我們覺得瘋狂的藝術(shù)家才能推動社會的發(fā)展，我們需要這種人。 ”“為什么給藝術(shù)家以最大的自由，藝術(shù)就是社會的‘針’ ，藝術(shù)家的批評可以激活這個社會，讓這個社會能夠發(fā)展。 ”

對于藝術(shù)發(fā)展，法國有一系列扶持政策。例如對于音樂、戲劇或者舞蹈，都有分別針對獨立藝術(shù)家和有組織、有機(jī)構(gòu)的藝術(shù)團(tuán)體兩個不同級別的資助體系。

獨立的、個體的藝術(shù)家要從事藝術(shù)創(chuàng)作可以申請政府資助。有中央政府、大區(qū)、市、縣、鎮(zhèn)幾級政府的資助資金可供申請。但這其中，中央政府文化部的資助資金是最具吸引力的，申請者最多，競爭也最激烈。一般通過率是申請總量的20 %- 25 %。例如2012年，共有260個獨立的舞團(tuán)獲得了國家的資助，意味著有約1000個舞蹈團(tuán)申請資助。戲劇的比舞蹈的還多。中央政府文化部的資助之所以絕對搶手，不僅因為中央政府文化部的資助額度通常相對地方會更大(但不是絕對，有的地方政府資助額也很大) ，更重要的在于其最具知名度和權(quán)威性。是否拿到中央政府的資助是對專業(yè)水準(zhǔn)的認(rèn)可，這是最重要的。申請到中央政府資助后再申請地方資助也會更容易些，但不是必須先申請到地方資助，才能申請到中央政府的資助，這一點是很自由的。

洛朗介紹了申請資助的獨立藝術(shù)家必須具備幾個條件。第一，必須是全職的專業(yè)藝術(shù)家;第二，必須建立一個非盈利性組織(例如舞團(tuán)) ，資助資金不是給個人，而一定是給注冊的機(jī)構(gòu)(舞團(tuán)) ;第三，資助不是泛泛地給錢，而是根據(jù)一個項目的提案資助給這個項目;第四，一定要保證這個作品創(chuàng)作出來后公眾能看得到。

每個大區(qū)都有各藝術(shù)門類的專家顧問，同時在每一個資助體系中都有一個由藝術(shù)家組成的顧問委員會，資助金究竟怎么分配是由委員會決定的。顧問委員會會對申請者提交上來的資料、提案進(jìn)行審議，并面試。顧問委員會成員包括藝術(shù)家、記者、史學(xué)家、學(xué)者等各方面的人，他們不僅要有身份，還必須是經(jīng)常去看演出，了解申請人的專業(yè)資質(zhì)，而且要定期要輪換，以使判斷的視野和眼界不同。通常希望申請者表演給顧問看，但這不是強(qiáng)制條件。完成所有流程后，顧問委員會討論?！斑@樣的討論很有意思，委員們會各抒己見，通常會有一場非常激烈的爭論后，投票決定。 ”洛朗表示，每年必須有這樣的爭論是為得出相對正確的結(jié)論，避免偏見和偏好。最后資金怎么分配要看總的預(yù)算，每個團(tuán)資質(zhì)不同，獲得的數(shù)額也不同。

這些舞團(tuán)通常有一年、兩年、三年三個不同等級的資助可以申請。一年資助，申請者的項目一定在一年完成。作品最終要有顧問現(xiàn)場看到表演，證明資金有效利用。兩年資助，指申請者可以在兩年中做一個項目，即完成一個創(chuàng)作就可以了。兩年的項目常常一年就創(chuàng)作完了，第二年可以巡演，可以修改，甚至可以換音樂，使作品能更成熟。三年資助，是當(dāng)一個舞團(tuán)繼續(xù)發(fā)展得很好，在國內(nèi)甚至國際上有了一定知名度和足夠的影響，而且建立了一些合作者，即可申請。當(dāng)然，舞團(tuán)申請資助的同時首先要有賣票等自立的方式。另外還可以向大區(qū)、市、縣、鎮(zhèn)同時申請資助。

針對獨立舞蹈人設(shè)立這樣三種資助方式，是讓那些剛剛進(jìn)入舞蹈行業(yè)，剛剛開始編創(chuàng)作品的舞團(tuán)能獲得資助。法國文化部特別重視這些來自基層的藝術(shù)創(chuàng)作者。

資助資金大量用來做新創(chuàng)作，而新創(chuàng)作中，言論自由是最重要的一條?！胺▏醒胝遣粫缮嫠囆g(shù)家們表現(xiàn)什么的。當(dāng)然有一個前提，絕對不能違背憲法和法律，其它都可以，可以想說什么就說什么，可以裸體在臺上表演，可以批評政府，和政府對著干。 ”洛朗說。

“為什么給藝術(shù)家以最大的自由?因為藝術(shù)就是社會的‘針’ ，藝術(shù)家是能激發(fā)想象力的，所以必須要得到最充分的自由。所有的演出未必都一定是好的，甚至在我看來很多演出都是垃圾，但必須讓他們有一個出口，給他們資助讓他們表達(dá)自己，這和個人的喜好沒有關(guān)系。必須總體上資助所有不同的、自由的藝術(shù)表現(xiàn)，這才是扶持藝術(shù)一個最重要的政策。 ”這是洛朗一再強(qiáng)調(diào)的一個重要的理念。

“英國古代所有的臣僚對國王都是俯首稱臣，只有小丑在國王面前可以任意開玩笑，甚至可以批評國王，給國王提意見。我們認(rèn)為在歐洲國家里，藝術(shù)家就是這樣的人，他們有資格有權(quán)力在政府面前說任何話，甚至是批評的話，藝術(shù)家就是扮演這樣的角色，這是一個正常社會應(yīng)該有的機(jī)制。藝術(shù)家的批評可以激活這個社會，讓這個社會能夠發(fā)展。一定要有這樣的批評機(jī)制。而且藝術(shù)家能夠創(chuàng)造新的東西，給社會一個全新的概念，全新的視野。 ”洛朗稔熟這個來自英文的“針尖”的典故，并以此來說明藝術(shù)家受重視的淵源。

洛朗深諳獨立藝術(shù)家其實都是非常有個性的，與他們合作也是非常麻煩的，但他說即便這樣也必須去資助?！皞€體的藝術(shù)家是非常重要的。這些藝術(shù)家是多么寶貴，他們有個性，甚至瘋狂，我們絕對需要這些瘋狂的藝術(shù)家，我們覺得瘋狂的藝術(shù)家才能推動社會的發(fā)展，我們需要這種人。 ”

國立舞蹈中心資助體系：“我們從來不強(qiáng)調(diào)法國的民族藝術(shù)，法國是全世界的。 ”

“我們最初有這樣一個理念，即文化不僅是法國的，文化是全界的，所以不應(yīng)有局限。一開始設(shè)計這種資助就是希望能與外國的藝術(shù)家有交流，我們憲法規(guī)定要使一流藝術(shù)能最大限度地傳播給法國人，因此國際上一流的藝術(shù)我們同樣歡迎，同樣可以獲得法國政府的資助。 ”

法國全國共有19個國家(國立)舞蹈中心(CCN) 。參照法國國家戲劇中心這一范本，法國國家舞蹈中心始建于1984年。洛朗介紹，建立國家舞蹈中心主旨是一定要給舞蹈家一個獨立的、自由的、不受任何干擾的空間讓他們從事創(chuàng)作，因此要給他們提供資金、設(shè)施等。同時中心的主任一定是藝術(shù)家個體。他們的第一個使命是創(chuàng)作。第二使命是保證創(chuàng)作出的作品一定要讓觀眾能夠看到。在最初這兩個基本使命之外，如今又增加了新的使命——教育。這里所說的教育指的是普及教育，尤其是舞蹈中心周圍普通民眾要能夠通過舞蹈中心的教育活動，更容易接觸和認(rèn)識藝術(shù)。另外還有一個要求是，長駐的舞團(tuán)出去巡演時，他們的工作室、教室、劇場等空間一定不能閑置，要租給其它的獨立的小舞團(tuán)使用，因為這些場地是公有的。

就演出場地使用方面，洛朗特別介紹，文化部單獨撥給全國19個國家舞蹈中心另外一筆專門款項，來保證一方面舞蹈中心把場地租給小的舞蹈團(tuán)來使用，同時由文化部來支付那些租用國家舞蹈中心的外地舞蹈團(tuán)的住宿費。究竟把場地租給誰，是由各舞蹈中心自己自由選擇。當(dāng)然，為確保這些空間被充分健康地使用，中心文化部會對其實施有效督察。

這種場地租用資助計劃原則上面向世界各地。“到目前為止我知道邀請過韓國、美國、澳大利亞等國的舞蹈團(tuán)，當(dāng)然這樣涉及費用會更多，但我們原則上是不僅限于法國舞團(tuán)。 ”洛朗說。

“我們最初有這樣一個重要理念，即文化不僅是法國的，文化是全世界的，因此我們從來不提倡強(qiáng)調(diào)法國民族的舞蹈，民族的藝術(shù)，所以不應(yīng)有局限。一開始設(shè)計這種資助就是希望能與外國的藝術(shù)家有交流，我們憲法規(guī)定要使一流藝術(shù)能最大限度地傳播給法國人，這是一個最好的為納稅人服務(wù)的方式，因此國際上一流的藝術(shù)我們同樣歡迎，同樣可以獲得法國政府的資助，世界各國都可以到法國發(fā)展。 ”說到這里，洛朗狡黠地補(bǔ)充道：“如果我們認(rèn)為哪個藝術(shù)家好，我們就給他一個法國國籍，讓他成為法國人!當(dāng)然，也有很多法國藝術(shù)家抱怨，太多世界的藝術(shù)家搶了他們的飯碗。 ”

雖然最早的舞蹈中心是以戲劇中心為范本建立的，但位于法國各地的19個國家舞蹈中心和40個國家戲劇中心仍然不同。其中戲劇中心常常都有自己的劇場，而舞蹈中心只有3個有自己的劇場。

其它中心都只有算不上劇場的一二百個座位。19個國家舞蹈中心主任來自不同國家。比如除法國人外還有阿爾巴尼亞人、越南人、澳大利亞人、美國人等，每個人都風(fēng)格迥異。過去的舞蹈中心主要以當(dāng)代舞為主，只有少數(shù)幾個以芭蕾為主，且是當(dāng)代芭蕾而非傳統(tǒng)芭蕾。最近舞蹈中心也開始接觸街舞(Hip Hop) ，即街頭藝術(shù)家已經(jīng)獲得了政府的承認(rèn)與支持。

在過去，國家舞蹈中心主任一職文化部長便可直接任命，但現(xiàn)在必須有一個評審委員會來任命。評審委員會成員必須是非盈利性組織領(lǐng)導(dǎo)人來構(gòu)成(法國的嚴(yán)肅藝術(shù)都是非盈利性機(jī)構(gòu)) 。舞蹈團(tuán)第一任是十年，駐場十年，共分四個階段。第一個階段四年安置，二三階段分別是三年。三個階段要經(jīng)歷三次檢查，評估其是否符合承諾和要求，決定去留。任滿十年還可以再申請，但為避免壟斷和保證機(jī)會均等，再申請不得超過三年，即一個團(tuán)總共不超過13年。離開后文化部另外給3年資助項目，使其平緩過渡和漸漸獨立，再尋找新的機(jī)會。

芭蕾舞團(tuán)在法國大多隸屬于歌劇院。最大且最重要的兩個是巴黎歌劇院芭蕾舞團(tuán)和里昂歌劇院芭蕾舞團(tuán)，也是國際知名的團(tuán)，拿國家最多的資助。它們最重要的兩個任務(wù)，一是要繼承遺產(chǎn)，要演保留劇目，另一個要完成當(dāng)代的新創(chuàng)作。

另外是國家對舞蹈場地的資助。法國還有另外一種體制即國家劇院，在法國全國各地共有70個國家劇院，通常這些劇院都設(shè)在中小城市。70個國家劇院會推出包括舞蹈在內(nèi)的各種藝術(shù)，而且重點推出新創(chuàng)作。30年前在里昂建立的“舞蹈宮”( Dance House )是獲資助的一個最大的項目之一，專門做舞蹈，共有5個舞團(tuán)。這也是整個法國各地第一個專門做舞蹈的空間。舞蹈宮每年有20萬觀眾，每年有40個舞團(tuán)在此演出。國家劇院一定是進(jìn)行新創(chuàng)作。這些新創(chuàng)作的經(jīng)費，一部分來自中央文化部資助，一部分是從各種不同資源中尋找。洛朗特別強(qiáng)調(diào)，在選擇節(jié)目上，選擇權(quán)不在文化部，每個國家劇院有自主權(quán)，但必須做創(chuàng)新之作，這是最重要的。這些國家劇院會得到用來專門支持舞蹈、木偶劇等受眾較少的藝術(shù)門類的中央文化部?？畹馁Y助。