“畫字”大師湯集祥：50年百變藝術(shù)路

　　他是一位雜家，涉獵剪紙、雕塑、版畫、油畫、中國畫、連環(huán)畫、宣傳畫、插圖等等，幾乎所有的美術(shù)門類均有良好表現(xiàn)，成果頗豐。

　　他又是一位專家，不論玩何種門類、何種技法、何種門道，均能專注精深，得心應(yīng)手，成績斐然。

　　他醉心藝術(shù)世界50載，且以藝術(shù)“百變”飲譽(yù)美術(shù)界，尤其備受北方畫壇推崇。但他創(chuàng)作張狂有余，為人卻十分低調(diào)，極少接受傳媒采訪，互聯(lián)網(wǎng)上幾乎搜索不到關(guān)于他個人的新聞報(bào)道。

　　他就是廣東藝術(shù)大師湯集祥。在其創(chuàng)作剛剛屆滿50周年之際，他接受中新網(wǎng)記者專訪表示，他最近在忙著“畫字”，這是他正在籌備在北京舉辦畫展的作品的一部分。

　　幸運(yùn)、張狂的藝術(shù)家

　　湯集祥，1939年生于海南瓊海市。1962-1970年在佛山民間藝術(shù)研究社從事木版畫、剪紙創(chuàng)作與研究。1978年調(diào)入廣東畫院，10后年被任命為廣東畫院副院長。

　　過去數(shù)十年光陰匆匆走過，回首看看，湯集祥無疑是時代的寵兒：1962年廣州美術(shù)學(xué)院版畫系畢業(yè)，他分配到佛山民間藝術(shù)研究社，當(dāng)時正是廣東民間藝術(shù)最輝煌的時期；之后轉(zhuǎn)到佛山文化館，那段時間文藝從業(yè)者在文化館的待遇最為優(yōu)厚；1978年開始調(diào)入廣東畫院，時值廣東改革開放之初，畫院同仁思想解放，創(chuàng)作氛圍熱烈，作為畫家來說，在所有的文化單位當(dāng)中畫院是最好的單位之一。

　　“我經(jīng)歷了各個單位最好的時期，確實(shí)很幸運(yùn)?！睖槿缡钦f。尤其在廣東畫院，當(dāng)時廣東得改革開放風(fēng)氣之先，畫院畫家積極投身于改革開放的生活，大膽探索，勤奮創(chuàng)作，取得了顯著的成績，許多代表性作品都是在這一時期誕生的。

　　不過，湯集祥的出名時間卻是在1974年，那時候他還在佛山。當(dāng)時，湯集祥與另一畫家余國宏合作的油畫《耕?！穮⒓恿巳珖勒?，一炮而紅。在那個滿是“紅、光、亮”革命題材的年代，這幅以灰色調(diào)為主、注重形式的作品，“猶如一首抒情而優(yōu)美的小詩”，令人們眼前一亮。

　　著名評論家、深圳美術(shù)館藝術(shù)總監(jiān)魯虹評論說：“這在當(dāng)時是很難得的。記得我曾經(jīng)以水粉畫的方式臨摹過好幾幅《耕?！罚鳛樗徒o朋友、鄰居結(jié)婚或安置新家的禮物?！?br/>
　　“別人畫的明亮色調(diào)，我卻畫灰調(diào)子，當(dāng)時確實(shí)受到了壓力，經(jīng)常被單位領(lǐng)導(dǎo)批評?！睍r隔多年，湯集祥回憶當(dāng)時情景，不勝嗟嘆。

　　因?yàn)椤陡！愤@幅畫而成名的湯集祥，幾十年來從來未曾放下過畫筆。退休后，他開始了逍遙生活，每年有幾個月在澳洲度過。澳洲的優(yōu)美風(fēng)景和人情事物，帶給他很多的繪畫靈感和題材。

　　年過古稀的湯集祥，笑容可掬，談起創(chuàng)作時，卻又顯得十分張狂。記者問：“你覺得哪個時期是你創(chuàng)作的黃金階段”。湯集祥不假思索，他說，“應(yīng)該說我在每個時期的創(chuàng)作都很好，直到現(xiàn)在藝術(shù)創(chuàng)造的欲望還很濃烈，我現(xiàn)在70多歲了，覺得還可以繼續(xù)畫下去，永不止步?！?br/>
　　“畫字”，畫字中同時也畫出山水

　　“我發(fā)現(xiàn)，湯先生幾乎每隔一段時間就會大變一次?！濒敽缯f。誠如魯虹所言，湯集祥的藝術(shù)創(chuàng)作并不拘泥于一種技法，他最是追求藝術(shù)創(chuàng)新。

　　與中年時期的畫作不同的是，近期湯集祥進(jìn)行的創(chuàng)作卻是在“畫字”，而非“畫畫”。記者在其位于廣東畫院的畫室里看到，湯集祥的“字”畫散落在各處，令人驚訝。譬如，一副畫作中，蘊(yùn)藏了“春暖花開”四個字，又隱約可以發(fā)現(xiàn)當(dāng)中又有完全不同的四個字——“天下為公”。湯集祥說，實(shí)際上，這是一幅畫，畫作之中隱現(xiàn)的文字，則傳達(dá)了畫作的內(nèi)容，以及藝術(shù)家所想表達(dá)的思想內(nèi)涵。

　　“我不是寫字，我是畫字，寫字的話，是書法，而不是繪畫?！睖楸硎荆嬌剿?，畫的不是某個具體的山水，如黃山、桂林、泰山，而是字之山水，字中有山水，山水亦是字，在畫作中融入了中國漢字。

　　從小篆、草書，到行書、楷書，從傳統(tǒng)繁體到簡體字，或是雜糅其中，不一而同，皆為其所用，其畫作卻又不顯紛亂，主題突出。

　　湯集祥“畫字”，并非突然的起意，而是源于他本人比較喜歡書法?！拔耶嬜址浅ｉ_心，畫的不是具體的風(fēng)景，卻非常好看，比我去寫生要好?！睖檫€說：“用自己喜歡的東西融入創(chuàng)造中去，如自己的書法、民間藝術(shù)，這種才能或喜好千萬不要浪費(fèi)?！?br/>
　　他解釋說，中國的文字從自然界而來，從鳥蟲魚獸而來，他“畫字”是把文字還原回大自然中去。況且，中國的文字結(jié)構(gòu)、書法結(jié)構(gòu)，本身就美得不得了。

　　對于新創(chuàng)作的一批“字”畫，湯集祥正在籌備將其從廣州的畫室轉(zhuǎn)移到京城展覽。至于到北京辦展的時間，則需要辦完去澳洲的移民手續(xù)(他的兩個女兒定居在澳洲)之后，才能定下來。不過湯集祥心態(tài)平和，得失之間并不太計(jì)較，他說，“展覽能不能辦得成功，乃至作品受不受到認(rèn)可，我不知道，但我還是輸?shù)闷鸬??！?br/>
　　為人低調(diào)，業(yè)界評價(jià)極高

　　雖然湯集祥極少亮相新聞媒體，個人報(bào)道難覓蹤影。行內(nèi)藝術(shù)家、評論家卻給予他極高的評價(jià)。

　　魯虹說，正是因?yàn)闇殚啔v豐富，涉足的中外藝術(shù)知識廣博，所以他在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作時，能夠輕松自如地跨越東方文化與西方文化的界限，精英文化與大眾文化的界限，水墨與其它畫種———如油畫、版畫、裝飾畫的界限，并由此形成他獨(dú)特的藝術(shù)面貌。而他創(chuàng)作的水墨畫則達(dá)到了前所未有的高度。

　　“他的聰明之處是：并不是被動地用毛筆或宣紙去畫西畫，一方面將西畫的一些藝術(shù)元素很好地轉(zhuǎn)化為水墨畫的表現(xiàn)方法；”魯虹認(rèn)為，另一方面，湯集祥又從傳統(tǒng)的民間繪畫———如木刻年畫、剪紙、陶瓷中智慧地轉(zhuǎn)化出一套全新且具有個人特點(diǎn)的表現(xiàn)方法。

　　2010年出版的《畫思常動---湯集祥六個課題新作集》匯聚了湯集祥眾多藝術(shù)代表作，創(chuàng)新是當(dāng)中一大亮點(diǎn)，其中作品或探討了“景”的文化性問題；或隱喻著對愛情和親情的珍愛呵護(hù)的心態(tài)；或贊美著人的“精神”或體現(xiàn)為對“心”的關(guān)懷問題或嘗試了“圖像”生成的多種可能性；或是關(guān)于“氣”的表達(dá)。中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館館長、原廣東美術(shù)館館長王璜生說，“我一直敬佩湯老師的是他的這種既充滿童心又富于理性的人生態(tài)度，是常動常新，永不停步，不斷思考不斷創(chuàng)新的干勁和精神。”

　　中國美協(xié)副主席、廣東畫院院長許欽松對他評價(jià)則是：恒定和多變。許欽松說，湯集祥多變，是一位藝術(shù)的大玩家。他的變是年年變、月月變。他題材變、門類變、技法變、風(fēng)格變，變變復(fù)變變，層出不窮，玩盡了花樣，令人目不暇接。變是天地萬物的生命軌跡，也是一切藝術(shù)活動的恒定狀態(tài)。藝術(shù)因變而鮮活，也因變而輝煌。

　　在他許欽松看來，湯集祥又是善變的?！八纳谱?，是因其對藝術(shù)有判斷，有追求，有思索，有體悟；他的善變，是深刻理解變的本義，由變的初衷，到變的目的。在湯集祥善變而又多變的藝術(shù)世界中，我們能夠感受到他對藝術(shù)的執(zhí)著和對人生的真誠?！痹S欽松如是說。

　　王璜生就湯集祥的“彩色澳洲”系列畫評論說，湯集祥在這個課題系列中提出了現(xiàn)代的異域的視覺圖像如何與傳統(tǒng)的中國的繪畫表現(xiàn)媒材及手法結(jié)合起來這樣的問題。水墨媒材和表現(xiàn)方式在中國的東方的文化語境中已發(fā)展及形成為一種藝術(shù)的表達(dá)“語言”，這種語言的使用和表達(dá)的指向也已經(jīng)形成了它自身的文化的上下文意義，我們很容易也很習(xí)慣于在這樣的語言及語境中獲得文化與視覺的認(rèn)同感，諸如“山水”、“意境”、某種固定圖式等等，但是，當(dāng)這樣的繪畫“語言”面對一種異域文化及視覺圖像時，表達(dá)與認(rèn)同成為了視覺、心理、文化等交織和沖突的表現(xiàn)，當(dāng)年李可染先生一系列的國外寫生作品曾經(jīng)為我們提供了解決這一問題的重要先例，而湯集祥的澳洲系列作品進(jìn)一步地強(qiáng)化了現(xiàn)代視覺及圖式的探索意義，使我們擺脫了在中國畫中追尋中國式的“意境”、“氣韻”的習(xí)慣性，而是領(lǐng)略著一種異域地理文化提供給我們的視覺享受和感懷：廣袤的大地，無盡的天際，厚實(shí)的樹林，延伸的公路，更有澳大利亞紅色土地上的野性和生命力，這一切在中國畫的傳統(tǒng)表現(xiàn)中是很難找到相對應(yīng)的“語言”以可進(jìn)行表述的。

　　湯集祥的這段話更體現(xiàn)了他對藝術(shù)和人生的深刻思考：“我畫畫的特點(diǎn)是變，喜歡變化，有人叫我‘百變湯集祥’，我不喜歡老是去畫一樣?xùn)|西。思維要變，但心要靜。當(dāng)今世界需要禪的意境，需要一個靜的內(nèi)心世界。畫可能是靜的，但思維是動的，心靜畫動。”

　　“寫意畫家勝過做皇帝”

　　湯湯集祥畫畫的目的卻僅僅是因?yàn)樗麗酆卯嫯?，有自己的?dú)特感受要表達(dá)。他曾說，“點(diǎn)畫至過癮”，“畫室于我最自在”，他還說：“寫意畫家勝過做皇帝?！币舱浅鲇趫?zhí)著的真愛，所以他的智慧、精力、潛能全部集中在畫畫上。

　　但當(dāng)下不少人通過畫畫去獲取畫畫以外的好處，如做官、賣錢等。作為老藝術(shù)家，湯集祥對廣東藝術(shù)界也有些擔(dān)憂。如藝術(shù)品炒作的問題，令他十分無奈，“藝術(shù)品真不該用金錢來炒作”。

　　“藝術(shù)品市場上受追捧的、估價(jià)最高的未必是真正的好作品，也可能只是普通人覺得好而已。”湯集祥指出，大家都喜歡的繪畫作品，一般來說并不高級，只能說明比較好；一個畫家的作品從大多數(shù)人喜歡、少數(shù)人不喜歡，畫到了作品大多數(shù)人不喜歡、少數(shù)人喜歡，那就說明它高級了，如賴少其的作品。

　　湯集祥說，“年輕畫家們要少些浮躁，不要光看重錢財(cái)，否則成不了大家；廣東畫家缺乏大智慧，廣東的畫家要走出去，往北走，吸收外界的長處?！碑?dāng)中有警醒，有批評，更有一個老藝術(shù)家的善意叮囑。

　　湯集祥并不悲觀。他說，“藝術(shù)到了當(dāng)代，新的媒體為藝術(shù)撐開了一片天地，傳統(tǒng)的手工繪畫，新的路該如何走，天無絕人之路，藝術(shù)領(lǐng)域都有智者和勇者?！?br/>
　　附：湯集祥藝術(shù)簡歷

　　湯集祥，1939年生于海南瓊海市。1957年考取武漢大學(xué)法律系，讀了一年。1958年考取廣州美術(shù)學(xué)院版畫系，1962年畢業(yè)。1962-1970年在佛山民間藝術(shù)研究社從事木版畫、剪紙創(chuàng)作與研究。1978年調(diào)入廣東畫院，1986年被選為第四屆全國美協(xié)理事，1987年被任命為廣東畫院副秘書長兼創(chuàng)作室副主任。1988年被任命為廣東畫院副院長。1988年評為一級美術(shù)師。1992年獲國務(wù)院特殊津貼。2000年從領(lǐng)導(dǎo)崗位退下來。2002年被聘為廣東畫院藝術(shù)顧問?，F(xiàn)為中國美協(xié)理事，一級美術(shù)師。油畫《耕?！?與余國宏合作)、中國畫《舊中國一樁真事實(shí)》獲第六屆全國美展銅獎，《石破天驚》獲第六屆全國美展優(yōu)秀獎并為中國美術(shù)館收藏。先后在嶺南美術(shù)出版社、楊柳青出版社、海南人民出版社和三環(huán)出版社出版過五個專門畫集。主要作品還有：《一樁往事》、《飄走的歌》和《印女汲水圖》等。