王璜生談首屆CAFAM未來展:青年藝術(shù)的"體溫計"

導讀：7月22日，中央美術(shù)學院美術(shù)館籌辦的首屆CAFAM未來展開始“造勢”，在8月8日那天，主題為“亞現(xiàn)象·中國青年藝術(shù)生態(tài)報告”的青年藝術(shù)展將在中央美術(shù)學院美術(shù)館開幕。此次展覽是中央美術(shù)學院美術(shù)館打造品牌項目的第二張牌，并且采用了符合國際慣例的提名制來選擇藝術(shù)家，期望打造一款“田野調(diào)查”式的青年藝術(shù)研究樣本。99藝術(shù)網(wǎng)帶著對首屆CAFAM未來展展覽機制、藝術(shù)家提名標準以及目前青年藝術(shù)推廣等一些問題，采訪了首屆CAFAM未來展策展人、中央美術(shù)學院美術(shù)館王璜生先生。

CAFAM“未來展”和“泛主題展”將構(gòu)成中央美院美術(shù)館的品牌項目

首屆CAFAM “未來展”跟“超有機”主題展之間有什么聯(lián)系？

王璜生：“超有機”是首屆CAFAM泛主題展的主題，而“泛主題展”通俗些說，今后可以稱之為中央美院美術(shù)館的“雙年展”，就是“CAFAM雙年展”，這是我們著力打造的一個品牌項目。而今年我們推出的“CAFAM 未來展”項目將重點關(guān)注、研究、推動中國青年藝術(shù)，首屆未來展主題為“亞現(xiàn)象·中國青年藝術(shù)生態(tài)報告”，這兩個品牌項目展覽將構(gòu)成中央美院美術(shù)館當代藝術(shù)的平臺。

“CAFAM雙年展” 著力于對藝術(shù)史文化史問題作當代的介入和思考，以應對當代前沿文化的挑戰(zhàn)，建構(gòu)一個國際化的藝術(shù)展示、研究、對話交流的平臺，使其成為對最新當代文化問題及藝術(shù)走向進行展示與研究的國際舞臺。

而“CAFAM 未來展”則旨于從學院教學和研究的角度出發(fā)，對當下中國的青年藝術(shù)現(xiàn)象及特征作田野式的考察和針對性的取樣，以形成中國青年藝術(shù)研究的有效基地及資料儲備，并以學院的文化態(tài)度和學術(shù)判斷，體現(xiàn)當下中國學院文化應有的前瞻性、開放性、學理性及文化堅守的立場和作為，從而推動青年藝術(shù)的發(fā)展，同時檢驗和反思中國的藝術(shù)教育與社會實踐之間的現(xiàn)實和問題。

這樣，中央美術(shù)學院美術(shù)館將通過“CAFAM 雙年展”和“CAFAM 未來展”兩大系列性展覽活動，與其他學院的教學性展覽、學術(shù)研究專題性展覽和國際交流性的展覽以及相關(guān)活動，構(gòu)成中央美術(shù)學院及其美術(shù)館對中國當下藝術(shù)教育和美術(shù)創(chuàng)作、學術(shù)研究和社會實踐的一種歷史態(tài)度和文化立場。

有提名價值的藝術(shù)家不一定要“最好”、“最吸引眼球”

本次未來展是采用提名制來選藝術(shù)家，國內(nèi)外提名人的比例是多少？您認為這種機制相比以往選擇藝術(shù)家的傳統(tǒng)方式，有哪些優(yōu)勢？本次未來展藝術(shù)家評選與入圍的標準是怎樣的？

王璜生：我覺得這次未來展在方法上至少是一種嘗試。第一，希望通過國際、國內(nèi)比較重要的學者、批評家的眼光和判斷來選擇藝術(shù)家，而且這次的提名方式是采取實名制的；第二，我們希望提名委員要提供提名詞，說出提名理由，這其實是其實是挺考驗提名人的。我們開始擔心這樣的方式會不會有問題，后來發(fā)現(xiàn)很多提名人非常支持這種做法，不僅認真提名青年藝術(shù)家，而且提名詞寫得很認真很概括，有的還很多的論述，這表現(xiàn)出他們對青年藝術(shù)家的高度關(guān)注和支持。這種方式很坦然的，也看出提名人責任感，我們在邀請函中提出，希望他們推薦在他們視野和區(qū)域中的最有提名價值的藝術(shù)家，不一定都集中在所謂“最好”、“最吸引眼球”的藝術(shù)家。比如，希望廣州、香港、臺灣等的提名人對所在區(qū)域所熟悉的藝術(shù)家大膽地提出來，以利我們有更開闊的視野和更開放的姿態(tài)來開展對青年藝術(shù)現(xiàn)象的關(guān)注和研究。

我看介紹上面是港、澳、臺三地藝術(shù)家也有一部分，這種比例份額是怎樣劃分的，央美的提名人與藝術(shù)家會占多數(shù)嗎？

王璜生：提名人央美會多一點點，因為央美的老師、藝術(shù)家，還有一些理論家相對來說是較集中也較多的。因此央美的提名人和被提名的藝術(shù)家會相對多一點，我們沒有必要回避這樣的問題。從提名到最后的統(tǒng)計，包括之后進行策展挑選、入選的藝術(shù)家等等，臺灣、香港地區(qū)的藝術(shù)家還不少。我們平時對臺灣很多藝術(shù)家不太了解，關(guān)注也不夠多，但是這次臺灣有六七位提名人，他們也提名了一些臺灣地區(qū)藝術(shù)家，包括提供一些圖片資料等。我們覺得臺灣確實有一些非常另類、非常不錯的藝術(shù)家，跟大陸的年輕藝術(shù)家的創(chuàng)作思維和藝術(shù)方式還是有很大的不同的。

您形容這次展覽是關(guān)于中國青年藝術(shù)比較嚴肅獨立的生態(tài)報告。要做到學術(shù)比較獨立，您是怎么在策展過程中把握學術(shù)獨立的原則？

王璜生：我覺得關(guān)鍵是要堅持“非功利”的出發(fā)點和比較嚴肅的學術(shù)態(tài)度及判斷。在整個策展過程中，我們六位策展人展開充分的面對面討論及郵件密集型的討論，開了無數(shù)次的會，而且每次會議幾乎都從上午一直開到下午，午飯就訂盒飯，在會議室吃，邊吃邊談，討論得非常詳細。

學術(shù)獨立就是不希望受到外界的一些影響，包括資金方面，不希望資金的來源影響我們的選擇，不希望官方的或者一些太過于人情因素的影響。在每個討論的過程中非常坦然地將作品放在臺面上讓大家來發(fā)表意見，從整個策劃、主題等到藝術(shù)家的挑選都是非常開放的來討論。

強調(diào)“田野性”、“文獻性”、“學理性”、“當下性”和“未來感”

現(xiàn)在藝術(shù)市場各個環(huán)境資源都在關(guān)注優(yōu)秀的青年藝術(shù)家，您是怎么看待這種態(tài)勢的？本次展覽活動更強調(diào)什么呢？

王璜生：現(xiàn)在關(guān)注年輕藝術(shù)家是一個非常正常和重要的舉措。現(xiàn)在年輕藝術(shù)家的發(fā)展非常有其獨特性。我們這次的活動強調(diào)從青年藝術(shù)現(xiàn)象入手，首先是在方法上，運用田野考察式的策展方式。突出強調(diào)“田野性”、“文獻性”、“學理性”、“當下性”和“未來感”，并將作用與功能定位為“溫度計”和“催化劑”。并對當下的中國青年藝術(shù)現(xiàn)象、行為、心理、特征等作充分的討論和研究，形成了“亞現(xiàn)象：中國青年藝術(shù)生態(tài)報告”為這次展覽的主題，我們現(xiàn)在在做提名集和相關(guān)資料的匯集，非常強調(diào)文本意義，這將為今后研究當下青年藝術(shù)現(xiàn)象和生態(tài)提供一個非常有參考價值的文本。第二，我們的策展從現(xiàn)象和生態(tài)研究分析入手，當下青年藝術(shù)現(xiàn)象恰恰有別于上一代或更上一代藝術(shù)家，有他們自身的一種特殊性現(xiàn)象。他們的這種特殊性，我們非常重視，整個策展都是圍繞著現(xiàn)象，包括藝術(shù)家的挑選也是圍繞著現(xiàn)象，我們在尋找個案性的東西來呈現(xiàn)這種現(xiàn)象。這可能會與其他相類的展覽拉開距離。

我們將來會在展覽的文字與畫冊里邊，對相關(guān)的藝術(shù)現(xiàn)象與個案問題有比較多的探討和表述。我們這次寫了一篇近六千多字的“策展人語”，對我們的思考內(nèi)涵對青年藝術(shù)現(xiàn)象做了很較充分的表述，在《提名集》里體現(xiàn)，我們在畫集還會對更多的個案做更深入的分析。

我們這次展覽避免了所謂的評獎，避免了所謂的“最什么”。第一，強調(diào)現(xiàn)象研究；第二，在尋找案例、呈現(xiàn)案例。這些入?yún)⒓诱褂[的藝術(shù)家是我們對現(xiàn)象表述的一種呈現(xiàn)，從他們的身上看到一些比較獨特性的東西，我們比較堅持強調(diào)這一點，至于給市場帶來什么東西，我們不去理會。但是，目前藝術(shù)市場對年輕藝術(shù)家的“狂熱”，對他們是一種考驗。要成為真正的有前景的藝術(shù)家，就要經(jīng)得起考驗。

美術(shù)館作為非營利機構(gòu)是怎樣運作這次展覽的，有沒有承受資金、參展單位方面的壓力？

王璜生：當然，壓力是挺大的。不過，從一開始，我們就堅持用兩條腿走路，一條腿做學術(shù)上的工作和安排；一條腿就是不斷地去找錢找合作。同時，我們也做好了各種準備，有錢有有錢的做法，沒錢有沒錢的做法，但是我們有堅定的信念，一定能夠把事做出來，而且會做得很不錯。當然，我們也相信社會會給予理解和各方各面的大力支持的！確實如此！深深感謝大家！