宋永進(jìn)：審美首先是一種價(jià)值立場(chǎng)

隨著美的外延無休止地?cái)U(kuò)大，美的形態(tài)變得越來越豐富。美的受眾面對(duì)同臺(tái)亮相的各種品質(zhì)的美，幾乎無所適從。審美的多元化無疑有其積極的一面。但審美的背后是人，是一個(gè)在特定自然環(huán)境和文化環(huán)境中成長(zhǎng)和演化的人。因而審美首先應(yīng)該是一種人的價(jià)值立場(chǎng)。不同的價(jià)值立場(chǎng)決定了審美的不同品質(zhì)——華麗與質(zhì)樸、丑惡與美善、張揚(yáng)與內(nèi)斂、虛偽與真誠(chéng)、低俗與高雅……自古以來，崇高的審美始終獲得人們的敬仰，崇高的藝術(shù)家也一直受到人們的尊敬。然而，今天一些社會(huì)亂象居然都可以以藝術(shù)的名義合法化，難道藝術(shù)竟成了藏污納垢之地？究其根源，問題就在于當(dāng)代藝術(shù)家價(jià)值立場(chǎng)的缺失。

水晶燈之質(zhì)與古玉之質(zhì)

中國(guó)傳統(tǒng)文化遭遇了多次斷層，傳統(tǒng)審美也幾經(jīng)斷流。在當(dāng)代生活中，輕薄而庸俗的水晶燈，因其晶瑩、亮麗、精致、豪華的表象，常常被人們作為最美的珍品懸掛于廳堂的顯要位置，以顯示出主人高貴的身份。在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域，西方現(xiàn)代藝術(shù)、后現(xiàn)代藝術(shù)和當(dāng)代前衛(wèi)藝術(shù)的各種審美形態(tài)蜂擁而入，歷經(jīng)藝術(shù)市場(chǎng)的瘋狂鼓噪、現(xiàn)代媒體的無限復(fù)制和傳播變形，又衍生出各種新的審美思潮。這些審美思潮在缺乏傳統(tǒng)審美基因的土壤里如野草般地迅猛生長(zhǎng)并迅速蔓延。一時(shí)間，張牙舞爪的、妖艷惑眾的、怪誕離奇的、刺激的、低俗的、色情的……應(yīng)有盡有。當(dāng)代生活的審美下滑與當(dāng)代藝術(shù)的審美泛濫形成了巨大的反差，而問題的背后同樣是傳統(tǒng)價(jià)值立場(chǎng)的丟失。

在傳統(tǒng)中國(guó)山水畫作品中，一筆、一畫，一山、一石，一草、一木，不僅反映出中國(guó)傳統(tǒng)畫家的審美氣質(zhì)，更體現(xiàn)了國(guó)人的價(jià)值觀立場(chǎng)。這種立場(chǎng)包括對(duì)自然的態(tài)度，人與人的關(guān)系，以及對(duì)美、丑、善、惡的判斷，在經(jīng)歷千百年之后，已與所生存的自然環(huán)境和文化環(huán)境合而為一了。在農(nóng)耕文明中萌生和成長(zhǎng)的中國(guó)傳統(tǒng)審美，弘揚(yáng)仁愛之心，追求美的相對(duì)穩(wěn)定性和永恒性，有別于游牧文明中萌生和成長(zhǎng)的西方審美所極力推崇的個(gè)性張揚(yáng)，或追求美的自由性和流動(dòng)性。中國(guó)傳統(tǒng)審美的品質(zhì)不像水晶燈，更像古玉，堅(jiān)韌而不露鋒芒、溫潤(rùn)而不奪光彩，是內(nèi)斂的，沒有過度的張揚(yáng)。中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)不能簡(jiǎn)單摒棄傳統(tǒng)的價(jià)值立場(chǎng)，僅僅依附西方的審美意識(shí)，而應(yīng)該立足傳統(tǒng)，并在外來價(jià)值觀的撞擊和逐步修正中才能建立起屬于自己的當(dāng)代審美。不必過度張揚(yáng)，不必興師動(dòng)眾和高喊口號(hào)，而需要藝術(shù)家腳踏實(shí)地默默地耕耘，從語言到思想，從形式到精神，從融合到獨(dú)行，從傳統(tǒng)到當(dāng)下。

增白劑之色與白饅頭之色

人們?yōu)榱藦?qiáng)調(diào)饅頭的色澤，總愛稱之為“白饅頭”。事實(shí)上，用純天然面粉制作的饅頭，其顏色是一種略顯微黃的灰白色，表面呈現(xiàn)出溫潤(rùn)的色澤，并散發(fā)出陣陣芳香，而并非是干澀的純白色。但是，當(dāng)多數(shù)人撇開具有真實(shí)而樸素之大美的微黃灰白色，而好概念化的純白時(shí)，增白劑當(dāng)然就開始在大庭廣眾之下招搖過市、大行其道了。由于人們生活經(jīng)驗(yàn)或常識(shí)的缺失和基本審美的扭曲，外觀誘人的催熟毒西紅柿、增白毒木耳、增脆毒黃瓜、保鮮毒生姜、增肥毒豆芽……反而比看似平淡實(shí)為優(yōu)質(zhì)的安全食品更具有競(jìng)爭(zhēng)優(yōu)勢(shì)，并一度充斥食品市場(chǎng)。同樣，在審美泛化而又缺乏基本審美判斷的當(dāng)代，如果畫家不以真誠(chéng)的眼睛去面對(duì)活生生的繪畫對(duì)象，而僅僅以各種手段去包裝表面化的畫面效果，那么形象的概念化、色彩的套路化、造型的符號(hào)化、圖像的肌理化、圖式的制作化……便開始在當(dāng)代繪畫中泛濫。空洞形式的過度修飾掩蓋了畫家真情實(shí)感的缺乏和精神的空乏。利用添加劑“美”化的食品毒害的是一代人的身體，利用審美“添加劑”“美”化的藝術(shù)作品毒害的則是一代人的純真心靈。

其實(shí)，歪瓜裂棗是最甜的，也是最美的。

蘇紫紫之美與“最美媽媽”之美

從某些藝術(shù)家吃糞便、吃死嬰、自殘、自虐，到川音美院41位大學(xué)生裸體行為，再到蘇紫紫的一系列裸體自辱表演，以及成力的當(dāng)眾性行為演示，一次又一次觸探中國(guó)傳統(tǒng)道德底線的“藝術(shù)”行為，在現(xiàn)代媒體強(qiáng)大的推波助瀾中，讓不少年輕的“藝術(shù)家”實(shí)現(xiàn)了一夜成名的美夢(mèng)。裸奔、裸舞、裸照、裸聊、裸泳、裸捐、裸婚……各種以“裸”命名的事件紛紛登場(chǎng)，只要傍上“裸”，事件立即能夠得到現(xiàn)代媒體的聚焦，“裸”行為幾乎成為一種時(shí)尚，當(dāng)代藝術(shù)要是還理論“真、善、美”那真是太“背時(shí)”了。這種扭曲的審美取向或許是人們對(duì)體制下審美僵化的一種對(duì)抗與反叛，同時(shí)恰恰暴露出當(dāng)代藝術(shù)家面對(duì)形形色色的多元審美缺乏獨(dú)立的成熟的價(jià)值判斷。

單從審美而言，行為藝術(shù)是一種藝術(shù)的言說方式。但審美的背后有一種東西比審美本身更為重要，那就是價(jià)值觀的立場(chǎng)。某些極端的藝術(shù)家在藝術(shù)行為中，表面上看是實(shí)施了個(gè)人的審美權(quán)力，事實(shí)上卻早已喪失了獨(dú)立的價(jià)值判斷，淪為審美反面力量的吹鼓手，藝術(shù)品格被降低到了與道德底線齊平乃至道德底線以下。這樣的藝術(shù)作品，在滿足視覺感官刺激的同時(shí)，或許啟發(fā)了想象力、激發(fā)了創(chuàng)造力，但更激起了人的強(qiáng)烈物質(zhì)欲，從而瓦解或削弱了人格精神的確立。相比川音美院41位大學(xué)生、蘇紫紫和成力對(duì)美所做的各種詮釋和表達(dá)，杭州“最美媽媽”的行為沒有預(yù)想目的，沒有為了實(shí)現(xiàn)某種目的而事先進(jìn)行周密的安排，并采取相應(yīng)策略和各式手段，一切都在偶然中必然發(fā)生。但是，這種偶然中的必然，完全源自于“最美媽媽”內(nèi)在的美。藝術(shù)家只要心中有美，不必設(shè)計(jì)，也不必修飾，憨厚、樸實(shí)中自然呈現(xiàn)大美；倘若心中無美，任由精心策劃、喬裝打扮，恐也難以遮掩空虛的靈魂。

當(dāng)代藝術(shù)家既不應(yīng)該脫離中國(guó)傳統(tǒng)審美的根基，也不應(yīng)該去追逐體制下時(shí)尚的藝術(shù)潮流，或者盲目去奉迎西方某些低俗的審美，而應(yīng)該立足傳統(tǒng)，并融中西之長(zhǎng)，以虔誠(chéng)之心和當(dāng)代人的審美視角去捕捉當(dāng)代人的生活印跡，真實(shí)地記錄藝術(shù)家獨(dú)特的審美和發(fā)現(xiàn)，從而開創(chuàng)和引領(lǐng)當(dāng)代的審美。