英國(guó)當(dāng)代藝術(shù)展亮相香港 展出近150件真跡

　　提到英國(guó)文化，你會(huì)想到什么？莎士比亞戲劇、希區(qū)柯克電影、披頭四、足球……還有一個(gè)不可不提，那就是英國(guó)當(dāng)代藝術(shù)。在過(guò)去30年里，英國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家們革命性的創(chuàng)作引人注目。日前，由英國(guó)文化協(xié)會(huì)主辦的“英國(guó)制造——英國(guó)文化協(xié)會(huì)當(dāng)代藝術(shù)展1980～2010”中國(guó)巡展進(jìn)行到第三站香港，6月30日到10月9日在位于沙田的香港文化博物館展出。展覽精選了英國(guó)藝術(shù)家1980年至2010年間創(chuàng)作的近150件真跡，中國(guó)觀眾借此可近距離接觸英國(guó)當(dāng)代藝術(shù)30年的創(chuàng)作歷程。香港是此次巡展地中離廣州最近的一站，有興趣的觀眾不妨找個(gè)周末過(guò)去看看。

　　7月25日，英國(guó)文化協(xié)會(huì)藝術(shù)及創(chuàng)意工業(yè)總監(jiān)陳永剛專程從香港來(lái)到廣州，推介這次展覽。據(jù)了解，英國(guó)文化協(xié)會(huì)是當(dāng)今世界上擁有最豐富的英國(guó)現(xiàn)代及當(dāng)代藝術(shù)收藏的機(jī)構(gòu)之一，自上世紀(jì)30年代末開(kāi)始搜羅世界各地成名或新進(jìn)的英國(guó)藝術(shù)家作品，目前已收集了1650名英國(guó)藝術(shù)家創(chuàng)作的8500件作品，這次巡展就是從中精選出來(lái)的，包括繪畫(huà)、版畫(huà)、攝影、錄像、裝置等。

　　陳永剛介紹，從1980到2010的30年間，藝術(shù)在英國(guó)社會(huì)中扮演的角色發(fā)生了巨大的變化，當(dāng)代藝術(shù)在社會(huì)中承擔(dān)了更多的社會(huì)責(zé)任，這一變化促進(jìn)了20世紀(jì)90年代初英國(guó)新一代富有創(chuàng)新精神和雄心壯志的年輕藝術(shù)家的產(chǎn)生，他們被稱為“英國(guó)青年藝術(shù)家”(Young British Artists)。這批當(dāng)時(shí)剛從藝術(shù)學(xué)院畢業(yè)的年輕藝術(shù)家，大膽挑戰(zhàn)傳統(tǒng)藝術(shù)模式，敢于運(yùn)用不同媒介和材料，其作品富于新鮮感，帶有強(qiáng)烈個(gè)人風(fēng)格，常常反映或響應(yīng)社會(huì)或文化的問(wèn)題。由于加入大量社會(huì)文化和政治元素，他們的作品通常極具爭(zhēng)議性和挑戰(zhàn)性。時(shí)至今日，“英國(guó)青年藝術(shù)家”早已享負(fù)盛名，當(dāng)中的代表人物包括達(dá)明安·赫斯特(Damien Hirst)、莎拉·盧卡斯(Sarah Lucas)、米高·蘭迪(Michael Landy)等。這次展覽展示了這批藝術(shù)家的多個(gè)作品，正要向觀眾講述藝術(shù)是怎樣記錄并反映社會(huì)變化的。

　　英國(guó)當(dāng)代藝術(shù)這30年來(lái)，已漸漸成為英國(guó)廣為人知的主流活動(dòng)，不再只是針對(duì)一小部分受過(guò)教育的精英，變成可讓大眾觀賞、接近的藝術(shù)活動(dòng)，除了“英國(guó)青年藝術(shù)家”的影響外，還得益于多種文化政策與措施。如1984年首個(gè)為當(dāng)代年輕藝術(shù)家設(shè)立的“特納獎(jiǎng)”，第一個(gè)專注于現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的公共美術(shù)館泰特現(xiàn)代美術(shù)館的開(kāi)放等，都造就了英國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的蓬勃發(fā)展。這次展覽中，也包括了多位獲英國(guó)“特納獎(jiǎng)”提名或得獎(jiǎng)的藝術(shù)家作品。

　　作品介紹

　　“自我呈現(xiàn)”是盧卡斯作品的核心元素?！蹲耘南瘛钒怂?990至1998年間具代表性的作品。除了經(jīng)常使用食物或日常物品來(lái)創(chuàng)作帶隱喻的靜態(tài)寫(xiě)照外，盧卡斯亦在每幅作品中制作可笑的場(chǎng)景來(lái)戲謔觀眾。她尤其喜歡玩弄性主題，不但要讓觀者重新審視自身對(duì)兩性角色的看法，亦要揭示英式幽默里令人不安的一面。她的作品帶有某種原始的能量和對(duì)抗性，常以滑稽的手法來(lái)模仿男性姿態(tài)。這種扭曲的幽默，能讓觀眾憤怒或可笑。

　　馬特·法蘭克斯的作品主要采用大量生產(chǎn)的工業(yè)物料及日常用品作為材料，制作幽默奇異的形象，用以挑戰(zhàn)觀眾對(duì)傳統(tǒng)雕塑的技巧和功能的理解，誘發(fā)反思。他以大型泡沫塑料制成的幽默雕塑品《轟！!》(Fooooom!!)，結(jié)合了傳統(tǒng)的制作雕塑技術(shù)及現(xiàn)代流行文化和物料。法蘭克斯表示：“作品《轟！!》是一件思想雕像的三維作品，目的是顯示巴洛克藝術(shù)、流行文化和人類啟發(fā)的意念。作品中的爆炸是隱喻的體現(xiàn)，它在破壞中變成安全及演變成和善的卡通軟云，是巴洛克藝術(shù)及能量爆發(fā)意念的圖像描述。”

　　1993年，查普曼兄弟因展覽“戰(zhàn)爭(zhēng)的災(zāi)難”開(kāi)始備受注目。這個(gè)作品是一部包含了21幅蝕刻畫(huà)的作品集。兒童填色簿的內(nèi)容應(yīng)該是可親而溫和的，但查普曼兄弟卻發(fā)揮了荒謬的想象力，參照從戈雅到超現(xiàn)實(shí)主義的藝術(shù)史圖像，為兒童畫(huà)加入了陰森黑暗的一面，細(xì)看之下，如可愛(ài)的玩具熊變成內(nèi)臟外翻的怪獸，笑容可掬的小丑其實(shí)是一副骷髏等。