陳文令：夢想比現(xiàn)實(shí)更重要

文\叢曉燕

記者：您近期的新作大型雕塑裝置《懸案》，據(jù)說創(chuàng)作靈感源自您的一次親身經(jīng)歷。在視覺與心靈的震撼上，與以往的作品相比較，有過之而無不及。

陳文令：這件作品源自我個(gè)人的一次驚心動(dòng)魄的生活體驗(yàn)，那是十幾年前的一場被搶劫事件，令我開始思考生與死的雙重命題。

記者：您由學(xué)院期間的工藝美術(shù)專業(yè)到后來專注雕塑創(chuàng)作，是什么促使您有這樣的轉(zhuǎn)變?

陳文令：還是性格使然，工藝美術(shù)需要嚴(yán)謹(jǐn)認(rèn)真的描摹，太少隨性揮灑的創(chuàng)造性，并不適合我。學(xué)習(xí)工藝美術(shù)期間，認(rèn)識(shí)了對我進(jìn)入雕塑領(lǐng)域有著啟蒙意義的一位雕塑老師，在他的藝術(shù)理念中，技巧不是最重要的，關(guān)鍵在于藝術(shù)本身的創(chuàng)造力。

記者：您最初以帶有童年記憶的“紅孩子”系列雕塑作品被廣泛稱道，近年來，又創(chuàng)作出很多關(guān)注時(shí)局與社會(huì)現(xiàn)象的優(yōu)秀作品，如《2008年金融海嘯紀(jì)念碑》、《如何逃離》、《你看到的未必是真實(shí)的》等，這其中蘊(yùn)涵著怎樣的一個(gè)內(nèi)在藝術(shù)創(chuàng)作歷程?

陳文令：相對大多藝術(shù)家來說，我的成長歷程是曲折的，甚至可以說是跌宕起伏。我從當(dāng)年福建安溪的小山村走到今天文化繁榮的大都市北京，從地域與文化上講，這是一個(gè)從邊陲到中心、從邊緣到主流的成長過程。

處于邊緣藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)期，往往更多地依靠生命的內(nèi)部體驗(yàn)，早期的“小紅人”是在相對封閉狀態(tài)的環(huán)境下誕生的，那時(shí)我身處當(dāng)代藝術(shù)氛圍薄弱的廈門，這個(gè)系列作品體現(xiàn)著屬于我個(gè)人的生存經(jīng)驗(yàn)與原始的藝術(shù)沖動(dòng)。

記者：您當(dāng)年從如此邊緣的藝術(shù)生存環(huán)境與創(chuàng)作狀態(tài)走出來，現(xiàn)在回頭看，有何感想?


陳文令：在當(dāng)時(shí)的藝術(shù)界看來，我的作品就像一匹黑馬，帶著些狂野之氣，那時(shí)我新做的一套“小紅人”沒有地方展覽，便即興地將它們放在工作室門前的海灘上，作品與背景環(huán)境恰恰產(chǎn)生了某種內(nèi)在的暗合。這似乎是以一種非常規(guī)的方式宣告了自己的出道，盡管這種方式并不符合當(dāng)時(shí)北京、上海等地藝術(shù)家的成名規(guī)則。其實(shí)在此之前由于經(jīng)費(fèi)與人脈的關(guān)系，沒能促成個(gè)展，卻令我思考了很多，我在想是否有新的可能性，用屬于個(gè)人的方式探索自己的藝術(shù)道路，在對待藝術(shù)上，我是個(gè)徹底的“革命者”，但最終事實(shí)也證明，人內(nèi)心越強(qiáng)，對待命運(yùn)的反彈力就越強(qiáng)。


記者：看得出您內(nèi)心對自己藝術(shù)價(jià)值的堅(jiān)持與自信。


陳文令：藝術(shù)是要有顛覆性的，與其他事物一樣，任何偉大的藝術(shù)都會(huì)成為過去，被新生的藝術(shù)所取代。


記者：您的這種自信是與生俱來的嗎?


陳文令：開始也會(huì)拿自己的價(jià)值觀與常規(guī)的藝術(shù)評判標(biāo)準(zhǔn)進(jìn)行衡量，但卻總是感覺不對，可以說這種“自信方法論”也是被逼出來的。我骨子里有股叛逆、不服輸?shù)牧α?，不相信惟一性?guī)則，世界充滿著無限的可能性。


記者：據(jù)了解，您當(dāng)時(shí)的“紅孩子”系列也是飽受爭議的。


陳文令：是的，由于將雕塑擺放在海邊，受眾范圍很廣，能夠聽到各種層次、不同群體的回音，給我積淀了深厚的藝術(shù)創(chuàng)作養(yǎng)分，也使我感到藝術(shù)要為更多人服務(wù)的重要。


作為藝術(shù)家，自娛自樂、孤芳自賞是自私的表現(xiàn)，不能將自己束之高閣，無論對家庭還是社會(huì)，都應(yīng)該具有社會(huì)責(zé)任感與道義擔(dān)當(dāng)。


記者：您的很多作品都有對社會(huì)現(xiàn)實(shí)的關(guān)注，比如對2008年金融危機(jī)的個(gè)人化注解。


陳文令：藝術(shù)家應(yīng)該具有對當(dāng)下的憂患意識(shí)，注重自身價(jià)值觀的輸出，包括新的藝術(shù)體式、生活方式、道德理念，以及是否對藝術(shù)創(chuàng)造具有建設(shè)性，能否提供新的藝術(shù)可能。


記者：作為成功的雕塑藝術(shù)家，您如何看待當(dāng)下的雕塑界?


陳文令：在我看來，真正優(yōu)秀的雕塑藝術(shù)家并不多，藝術(shù)門類的界限現(xiàn)在越來越模糊，雕塑也如此，學(xué)院派基本是在教義的基礎(chǔ)上進(jìn)行些許研究，大多從事雕塑領(lǐng)域的體制內(nèi)藝術(shù)家創(chuàng)作的公共性大于創(chuàng)造性，職業(yè)藝術(shù)家的局限性相對要小一些。