回歸架上繪畫：從未走遠(yuǎn)的馬六明

上世紀(jì)90年代初，馬六明一直以“芬-馬六明”的形象出現(xiàn)在觀者面前。事實(shí)上，馬六明的藝術(shù)表現(xiàn)形式并不僅僅局限于行為藝術(shù)，美院油畫系科班出身的他，一直沒(méi)停止過(guò)繪畫創(chuàng)作，他的畫不僅延續(xù)了在行為藝術(shù)中表現(xiàn)出來(lái)的獨(dú)特氣質(zhì)，而且使這種氣質(zhì)得以自由彰顯。一路走來(lái)，他將藝術(shù)做到了從表象呈現(xiàn)到由內(nèi)而外散發(fā)的轉(zhuǎn)變。


無(wú)論他選擇哪種藝術(shù)形式，馬六明都未曾離開過(guò)對(duì)自我、生活與生命的親身體驗(yàn)，從一無(wú)所有的“北漂”到富足成功的藝術(shù)家，角色在變，他對(duì)生命的關(guān)注與探索卻從未改變。


對(duì)話?cǎi)R六明：回到樸素的敘述


從驚世駭俗的前衛(wèi)行為藝術(shù)青年到平和恬淡的溫情中年父親，如今，馬六明將藝術(shù)表達(dá)的重心轉(zhuǎn)移到架上油畫的創(chuàng)作，馬六明在這近20年的時(shí)間里到底經(jīng)歷了怎樣的心路歷程?使他回歸到藝術(shù)最為樸素的展現(xiàn)形式。

記者：公眾對(duì)于行為藝術(shù)，尤其是您當(dāng)年先鋒的行為方式存有爭(zhēng)議。如今回頭看，您怎樣理解那時(shí)的藝術(shù)表達(dá)方式?


馬六明：那時(shí)很年輕，年輕人喜歡表現(xiàn)自己，從前我將自己放在作品前面，但現(xiàn)在恰恰相反，更傾向于站在作品后面。


記者：上世紀(jì)90年代初您開始涉足行為藝術(shù)領(lǐng)域，當(dāng)時(shí)很多作品里都有對(duì)“魚”這一物象元素的運(yùn)用，其中有哪些特殊用意?


馬六明：作為湖北人，魚是生活中很常見的食材，對(duì)它比較親切，另外，魚在中國(guó)傳統(tǒng)文化中有其特殊的文化隱喻。

記者：近幾年您似乎離開了行為藝術(shù)，現(xiàn)在有哪些類型的新作品?


馬六明：現(xiàn)在對(duì)行為藝術(shù)關(guān)注得很少，我甚至想將其忘掉，人生苦短，換個(gè)不同的生活方式或許更好，目前基本將全部精力投入到架上油畫的創(chuàng)作中。


記者：從前衛(wèi)的行為藝術(shù)到架上繪畫，您傾向的藝術(shù)表達(dá)方式也變得相對(duì)平和，并且畫中筆觸變得柔和，色彩也明亮起來(lái)。


馬六明：其實(shí)當(dāng)年做行為，可以說(shuō)是無(wú)心插柳的結(jié)果。需要強(qiáng)調(diào)的是，我從小學(xué)習(xí)繪畫，大學(xué)美院期間的專業(yè)也是油畫，畢業(yè)后也一直沒(méi)有間斷過(guò)繪畫創(chuàng)作，可能大多數(shù)人因行為藝術(shù)而了解我，導(dǎo)致了對(duì)我繪畫創(chuàng)作的忽略。


記者：是什么原因使您有了實(shí)質(zhì)性的藝術(shù)形式轉(zhuǎn)變?


馬六明：我2004年停下行為藝術(shù)，徹底轉(zhuǎn)向油畫，與孩子的出生有很大關(guān)系?！胺?馬六明”作為藝術(shù)作品而存在，是我當(dāng)時(shí)作為最早的“北漂”那種無(wú)所牽掛、無(wú)所顧忌狀態(tài)下的自我表達(dá)與釋放，而孩子的降臨讓我又有了嶄新的生命體驗(yàn)。同樣是對(duì)嬰兒進(jìn)行刻畫，上世紀(jì)90年代與2004年之后的不同之處在于，從前的創(chuàng)作是思考出來(lái)的藝術(shù)，現(xiàn)在更多來(lái)源于真實(shí)的生活體驗(yàn)，作為父親，個(gè)人感情的成分更多一些。

記者：您以前的油畫作品描繪的主體對(duì)象多由酷似“芬-馬六明”的頭像與尚未成熟的嬰兒身體構(gòu)成，這一形象是否與當(dāng)時(shí)的行為藝術(shù)形象相呼應(yīng)?


馬六明：有一些聯(lián)系，“芬-馬六明”作為一個(gè)圖式化的藝術(shù)形象而存在過(guò)，并在這10年里貫穿始終。上世紀(jì)90年代的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)，圖式化符號(hào)是很重要的一種藝術(shù)處理方式，例如方力鈞、岳敏君、尹朝陽(yáng)等在藝術(shù)上比較成功的藝術(shù)家，都很好地體現(xiàn)并證明了這一點(diǎn)。


記者：對(duì)于藝術(shù)家來(lái)說(shuō)，這種符號(hào)化的圖式發(fā)展到一定階段是否會(huì)產(chǎn)生局限?


馬六明：無(wú)論哪位藝術(shù)家在其一生中有如此的閃光點(diǎn)，能夠代表我們所處的時(shí)代，就已經(jīng)足夠了。


記者：但大家通常會(huì)對(duì)走到一定程度的藝術(shù)家產(chǎn)生持續(xù)期待，您如何看待大眾的這種心理反應(yīng)?


馬六明：這種期待是一種慣性，事實(shí)上這些藝術(shù)家都在特別努力地追求藝術(shù)上的發(fā)展與進(jìn)步。


記者：在藝術(shù)創(chuàng)作中，無(wú)論哪種藝術(shù)呈現(xiàn)，都充滿了您對(duì)自我的各種關(guān)注。


馬六明：所謂“時(shí)勢(shì)造英雄”，時(shí)代賦予藝術(shù)家種種際遇和可能，無(wú)論關(guān)注自我，還是生活與生命，或許每位藝術(shù)家的關(guān)注點(diǎn)與出發(fā)點(diǎn)不同，他們各自具有的藝術(shù)精神特質(zhì)也不盡相同，但始終脫離不開整個(gè)時(shí)代，藝術(shù)家最終能否成功，也仍然擺脫不了時(shí)代背景。上世紀(jì)90年代的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)還處于“地下狀態(tài)”，藝術(shù)話語(yǔ)權(quán)與價(jià)值體系掌握在西方人手中，以他們的眼光評(píng)判中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)，會(huì)選擇具有中國(guó)本土特色的東西，因此，當(dāng)時(shí)藝術(shù)家去做純粹個(gè)人體驗(yàn)、實(shí)驗(yàn)性的藝術(shù)，會(huì)吃虧一些，甚至走向邊緣。

馬六明


1981年開始學(xué)習(xí)繪畫，老師蔡二和。1987-1991年學(xué)習(xí)于湖北美術(shù)學(xué)院油畫系。


展覽


2010年 “改造歷史：2000-2009年的中國(guó)新藝術(shù)”大型當(dāng)代藝術(shù)展 (北京) “偉大的表演”群展 (北京)


2009年 “馬六明新作展” (西班牙馬德里) “中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的重生”藝術(shù)展 (意大利米蘭)


2008年 “遭遇”藝術(shù)展 (北京)


2007年 “時(shí)機(jī)——親密關(guān)系”作品展 (意大利米蘭)


2006年 “馬六明在首爾”作品展 (韓國(guó)首爾)


2005年 “麻將——?？酥袊?guó)現(xiàn)代藝術(shù)收藏展” (瑞士伯爾尼)