“自我畫(huà)像”:關(guān)注女畫(huà)家的創(chuàng)作和生活

　　中國(guó)當(dāng)代最出風(fēng)頭的藝術(shù)家中,好像缺乏女性的名字,這使她們顯得更加低調(diào)、神秘……

　　“自我畫(huà)像”:關(guān)注女畫(huà)家的創(chuàng)作和生活

　　◎核心提示

　　“自我畫(huà)像:女性藝術(shù)在中國(guó)(1920-2010)專(zhuān)題展”近日來(lái)正在中央美院美術(shù)館展出,引來(lái)了眾多藝術(shù)家和評(píng)論家的關(guān)注。這次展覽跨越了90年歷史,以自我畫(huà)像為主,展示了一幅幅各個(gè)時(shí)期不同女藝術(shù)家的作品,比如民國(guó)時(shí)期女畫(huà)家潘玉良的自畫(huà)像。這次展覽受到業(yè)內(nèi)人士的推崇,稱(chēng)其為女性藝術(shù)的新起點(diǎn)和新高度。展覽同時(shí)也受到大眾的關(guān)注。當(dāng)代最出風(fēng)頭的藝術(shù)家中,女藝術(shù)家的名字并不為大多數(shù)人所知,這使她們顯得更加低調(diào)、神秘。那么,中國(guó)的女性主義處于一個(gè)什么樣的狀態(tài),當(dāng)代女藝術(shù)家的創(chuàng)作和生活情況是怎樣的,她們的作品市場(chǎng)價(jià)值如何,都是人們最感興趣的話題。

　　潘玉良她們都以自畫(huà)像表達(dá)自己

　　多年前,女性文學(xué)藝術(shù)的研究者姚玳玫就對(duì)圖像和藝術(shù)作品上的女性形象很是關(guān)注,她和中央美院美術(shù)館館長(zhǎng)王璜生聯(lián)合策劃了這次展覽?！拔乙恢焙荜P(guān)注早期,像民國(guó)時(shí)期的一些女性圖像,從攝影到繪畫(huà),包括月份牌等等。我發(fā)現(xiàn)男性藝術(shù)家畫(huà)的女性圖像跟女性自己畫(huà)的是很不一樣的。后來(lái)就發(fā)現(xiàn),潘玉良她們?cè)趺炊籍?huà)自畫(huà)像,而不是用別的表達(dá)方式來(lái)表達(dá)自己。包括像楊帆老師這樣新一代的女藝術(shù)家,她們的圖像里面也畫(huà)別人,但我覺(jué)得個(gè)人的形象也是隱藏在里面的,很多女藝術(shù)家都是這樣的,我就很想做一個(gè)女藝術(shù)家自畫(huà)像的展示。”據(jù)姚玳玫分析,這些女性的自我表達(dá)不自覺(jué)地呈現(xiàn)在作品里面,“和女性比較自戀、內(nèi)傾的特點(diǎn)都有關(guān)系,這也與幾千年來(lái)中國(guó)女性在漫長(zhǎng)的歷史格局和自然生存格局中形成的人格心理有某種天然的契合?！?br/>
　　展覽展出的作品橫跨將近一個(gè)世紀(jì),如此之大的時(shí)間跨度又需要將龐大復(fù)雜的女性自我意識(shí)講清楚,實(shí)在不是一件容易的事情。“這種大跨度的勾勒還是有可能存在遺漏的情況,用這種比較粗疏的筆觸來(lái)描述這個(gè)過(guò)程,實(shí)際上都可能會(huì)有爭(zhēng)議。但我覺(jué)得這個(gè)展覽是要展示女性自我意識(shí)的發(fā)展歷程,表現(xiàn)它的歷史跨度,也只有用這種方式了。這樣我的思路也比較清晰,展覽不是一個(gè)無(wú)意義的組合,也不會(huì)偏離大的主題。我這次的展覽與其說(shuō)是一個(gè)女性藝術(shù)的展覽,不如說(shuō)是一個(gè)歷史研究的展覽,我更想呈現(xiàn)一段歷史,通過(guò)圖像能夠看到女性情感、精神的發(fā)展歷程?！?br/>
　　以女性“自我畫(huà)像”為主題的這次展覽被業(yè)內(nèi)的眾多人士稱(chēng)贊,有人稱(chēng)其為女性藝術(shù)的新起點(diǎn)和新高度。對(duì)此姚玳玫表示,她的初衷只是想要追究一下女性是如何觀看自己和觀看世界的,這個(gè)題目和主題也能夠讓大家擺脫所謂女性?xún)r(jià)值本位等一些討論,從而進(jìn)入一個(gè)更為具體的層面。

　　拒絕“毀容”等激烈表達(dá)的作品

　　本次展覽展出了很多珍貴的女藝術(shù)家作品,比如民國(guó)時(shí)期的女畫(huà)家潘玉良?！懊駠?guó)在我們的印象中始終伴隨著黑色的政治風(fēng)潮,藝術(shù)作品呈現(xiàn)尖銳的斗爭(zhēng)姿態(tài),一直以來(lái)我們從歷史照片中看到的是沒(méi)有顏色的民國(guó)世界,黑白、泛黃或是陳舊。這些藝術(shù)作品,帶有女性特有的細(xì)膩與靈動(dòng),色彩斑斕,仿佛為那個(gè)年代的歷史上了色?！币︾槊当硎?也正因上世紀(jì)60、70年代的作品伴隨著中國(guó)社會(huì)獨(dú)特的意識(shí)形態(tài),“女性‘個(gè)體’的形象沉寂隱匿,以集體化的面貌,呈現(xiàn)這個(gè)時(shí)期的作品也帶有一些標(biāo)語(yǔ)和宣傳畫(huà)的特征。但時(shí)至今日,雖然政治的色彩褪去了,但里面的藝術(shù)性仍然值得深究?！?br/>
　　而90年代后的作品似乎是歷史積淀的薄發(fā),女性的自我意識(shí)在這些或粗狂、或魔幻化的作品中盡情地涌現(xiàn)出來(lái),明艷的色彩、夸張的造型、裝置作品的創(chuàng)意和表達(dá),女性意識(shí)的繽紛表達(dá)讓人無(wú)法移開(kāi)視線。

　　對(duì)于這次展覽的女性作品,姚玳玫都進(jìn)行了精心的挑選,她想展出經(jīng)典的女性作品。整個(gè)展覽中并沒(méi)有呈現(xiàn)當(dāng)下流行的一些激進(jìn)的女性藝術(shù)形象,而是以一種溫和的視角和眼光來(lái)敘事,姚玳玫透露,有一些女藝術(shù)家會(huì)用很有女性特征的工具和材料來(lái)進(jìn)行創(chuàng)造,包括劃破自己的臉,以這樣一種“毀容”的方式進(jìn)行行為藝術(shù)。她們認(rèn)為,女性歷來(lái)被視為觀看的對(duì)象,當(dāng)她們毀掉自己的臉,就激烈表達(dá)出自己的抗拒和憤怒。“我們現(xiàn)在就是處在一個(gè)多元的時(shí)代,表達(dá)的方式是不受限制的。但到了現(xiàn)在這樣一個(gè)階段,我的學(xué)術(shù)和精力已經(jīng)使我不那么欣賞這種極端的女性自我藝術(shù)表達(dá)了。我覺(jué)得女性本來(lái)就是一種客觀的存在,這種存在必然有其情感和精神的狀態(tài),如果過(guò)于強(qiáng)調(diào)性別差異,反而有些偏頗,帶來(lái)另外一些問(wèn)題。”

　　女畫(huà)家的市場(chǎng)情況甚至比男畫(huà)家更好?

　　不少人提出一個(gè)疑問(wèn),在幾十年前有潘玉良這樣一些非常知名的女畫(huà)家。一個(gè)原因是《畫(huà)魂》等影片的出現(xiàn),潘玉良這個(gè)奇女子的傳奇故事在大眾層面廣泛傳播。但一個(gè)更重要的原因還是她的作品的藝術(shù)水準(zhǔn),她的油畫(huà)直接、不掩飾、打動(dòng)人。但當(dāng)下的中國(guó)藝術(shù)界,似乎少了一些這樣具有鮮明風(fēng)格的女藝術(shù)家,她們的市場(chǎng)價(jià)值和知名度距離現(xiàn)在張曉剛、岳敏君、曾梵志等幾個(gè)當(dāng)紅的男藝術(shù)家似乎尚有差距。

　　女藝術(shù)家楊帆認(rèn)為,女性相對(duì)于男性來(lái)說(shuō),堅(jiān)持做一點(diǎn)事情更加不容易?！翱偟膩?lái)說(shuō)沒(méi)有男藝術(shù)家的社會(huì)知名度高,但女性有韌性,堅(jiān)持在做藝術(shù)。我們的競(jìng)爭(zhēng)心也沒(méi)有那么強(qiáng)。雖然可能市場(chǎng)價(jià)值不像男藝術(shù)家那么高,但這個(gè)不重要。而且短時(shí)間之內(nèi)可能也看不出真正的市場(chǎng)價(jià)值。”

　　姚玳玫卻透露:“現(xiàn)在女畫(huà)家的市場(chǎng)情況都很好,甚至比男藝術(shù)家更好一些。我們能感覺(jué)到女藝術(shù)家漸漸都浮出水面了,被關(guān)注的程度其實(shí)和男藝術(shù)家沒(méi)有什么差別了。80年代之前的女藝術(shù)家能夠冒出來(lái)的非常少,這也是主流美術(shù)雜志和歷史研究的觀點(diǎn)。我翻閱文獻(xiàn)的時(shí)候就發(fā)現(xiàn)在60、70年代的女藝術(shù)家的記錄呈現(xiàn)是非常少的,而同時(shí)期男藝術(shù)家的呈現(xiàn)就有很多,但偶爾跳出來(lái)的幾個(gè)女性都非常優(yōu)秀。但其實(shí)90年代以后,優(yōu)秀的女藝術(shù)家?guī)缀鹾湍兴囆g(shù)家平起平坐,知名度很高,備受關(guān)注?！彼脖硎?每個(gè)時(shí)代皆有其鮮明的特征,比如潘玉良活躍在20、30年代,至今已大半個(gè)世紀(jì)過(guò)去,知名度自然要高一些。但藝術(shù)性和知名度沒(méi)辦法相提并論。

　　○專(zhuān)訪———70后女畫(huà)家、“卡通一代”代表人物楊帆

　　“林志玲也跟我一起做花”

　　1990年代,年輕女藝術(shù)家的畫(huà)面上出現(xiàn)大量的美少女式的人物形象,如劉虹、楊帆、沈娜等等,她們把女性形象畫(huà)成日本動(dòng)畫(huà)片里的美少女、美國(guó)芭比娃娃一類(lèi)形象,玩偶式的漂亮、輕松、淺顯、平面是這些形象的共同特征,畫(huà)面不再追求深刻、豐富和微言大義,顯示了這一代人的游戲心態(tài)。她們將自己置入人見(jiàn)人愛(ài)的玩偶的軀殼里,以此演繹自己的故事。

　　70后楊帆,從廣州美院版畫(huà)系畢業(yè)后,任教于廣東教育學(xué)院美術(shù)系。她舉辦過(guò)個(gè)展“浮世”等。這次展出的是楊帆早期作品:一個(gè)童話里大眼睛小嘴巴美麗公主似的女孩,正做著各式優(yōu)雅而又有些迷茫的夢(mèng)幻。從長(zhǎng)相看,那個(gè)不斷出現(xiàn)于畫(huà)上的女孩,正是楊帆自己。作為一位典型的“卡通一代”藝術(shù)家,畫(huà)面明顯的虛擬性和不可企及性,使形象愈美麗,愈透出這種美麗的虛妄,如同一則虛擬的童話。楊帆說(shuō):“自小到大,我看到許許多多這樣的人,從熱血青年慢慢變成沒(méi)有任何非凡的常人,當(dāng)初的理想始終只是一個(gè)夢(mèng),讓我感觸極深?！?br/>
　　記者:你現(xiàn)在的創(chuàng)作狀態(tài)大致是怎樣的?哪個(gè)系列的作品是你現(xiàn)在比較滿意的?

　　楊帆:一邊教書(shū)一邊畫(huà)畫(huà),然后陸續(xù)開(kāi)始參加一些展覽,基本上都以油畫(huà)為主。2006年以后我在北京宋莊有了自己的工作室,就開(kāi)始北京和廣東兩頭跑。

　　2009年的時(shí)候我做了一組《春天》,主要是用一些環(huán)保的布料手工做各種各樣的花朵。我在老家潮州的一些服裝廠找輔料,買(mǎi)了以后就把它們組合起來(lái)做花朵。大大小小,每朵都是不一樣的。也有很多人幫我一起做,我的家人啊,家里的阿姨啊,包括臺(tái)灣的林志玲看到以后也覺(jué)得很喜歡,她也和我一起做,然后帶回臺(tái)灣說(shuō)要掛在包包上。最開(kāi)始在北京做了展覽,2009年4月的時(shí)候在德國(guó)柏林有一個(gè)展出,展了5個(gè)月,200平米,每朵花都不一樣,有的掛在墻上裝飾,小的做成掛件,之前也在香港參加慈善的展覽和活動(dòng)。

　　記者:女藝術(shù)家這個(gè)群體有沒(méi)有什么聚會(huì),聚在一起交流創(chuàng)作的理念之類(lèi)?

　　楊帆:我和很多的女性藝術(shù)家都認(rèn)識(shí),大家關(guān)系也都很好。有展覽的時(shí)候大家都會(huì)去看,聊聊藝術(shù),好朋友之間會(huì)聚一下,但也不太經(jīng)常。我比較好的朋友像陳可、還有廣東的段建宇她們也都是很棒的女藝術(shù)家。

　　記者:國(guó)外不少藝術(shù)家,特別是女藝術(shù)家和時(shí)尚圈的合作都非常密切,甚至參與化妝品、皮包的設(shè)計(jì)。那么我們國(guó)內(nèi)的女藝術(shù)家和時(shí)尚圈的合作多嗎?

　　楊帆:女藝術(shù)家和時(shí)尚圈的聯(lián)系還是挺多的,這幾年很多時(shí)尚雜志也和我聯(lián)系要拍攝工作室啊,一些創(chuàng)作、訪談之類(lèi)的,他們也會(huì)邀請(qǐng)我參加一些年會(huì)。但我個(gè)人覺(jué)得時(shí)尚和藝術(shù)還是有差距的。藝術(shù)是本質(zhì)的,和文化社會(huì)發(fā)展有深層的關(guān)系,時(shí)尚更傾向于消費(fèi)主義、追趕潮流。我做的藝術(shù)品都是我感興趣的一些東西,傳統(tǒng)的藝術(shù)形式比較多。

　　○“自我畫(huà)像展”引發(fā)專(zhuān)家熱議○

　　我們需要“新婦觀”

　　尹吉男(中央美術(shù)學(xué)院人文學(xué)院院長(zhǎng)、教授)

　　我之前策劃的紀(jì)錄片———《20世紀(jì)中國(guó)女性史》里面就描述了很多女性的進(jìn)程,從五四運(yùn)動(dòng)一直到80、90年代改革開(kāi)放以后,關(guān)于女性對(duì)自己身體的自由對(duì)待有一些梳理,第一集就是討論關(guān)于文化與身體的關(guān)系,還有,比如女性受教育的過(guò)程,由于教育合法化之后,職業(yè)才合法化,產(chǎn)生職業(yè)畫(huà)家,包括男的、女的。還有婚姻、婚戀觀念對(duì)她的影響,還有家庭問(wèn)題,都被描述出來(lái)。到了最后談到所謂的表達(dá)與非表達(dá),女性是自我表達(dá),自我表達(dá)中又含有男性的視角因素。我們需要“新婦觀”,一種新的、綜合的、以學(xué)術(shù)為依托的視角觀察女性。有三個(gè)進(jìn)程可以描述,一個(gè)叫做制度化進(jìn)程,另外一個(gè)是法律化進(jìn)程,法律化進(jìn)程與制度化進(jìn)程都描述了行為和制度的關(guān)系,第三個(gè)進(jìn)程是倫理化進(jìn)程,包括社會(huì)對(duì)行為和制度的認(rèn)同程度和反饋,只有從這三個(gè)進(jìn)程才能真正來(lái)看女性的各個(gè)方面。

　　我們進(jìn)入了女性的時(shí)代……

　　李軍(中央美術(shù)學(xué)院人文學(xué)院副院長(zhǎng)、教授)

　　從哲學(xué)的角度來(lái)看,女性對(duì)社會(huì)、環(huán)境、外界更加敏感,反過(guò)來(lái)對(duì)于自己,外界的眼光在她身上轉(zhuǎn)化為自己的眼光。正如羅蘭巴特的一句話,未來(lái)的主體可能是具有女性化的主體。人類(lèi)隨著自身的發(fā)展,越來(lái)越感到環(huán)境、外界、自然等共同的問(wèn)題對(duì)于個(gè)體的影響,從這個(gè)角度來(lái)說(shuō),整個(gè)人類(lèi)正在女性化。人類(lèi)跟外界的關(guān)系變成一個(gè)整體的關(guān)系,我們?cè)谡麄€(gè)環(huán)境中怎么生存,也許女性的敏銳是人性的一種狀態(tài)。這也許是好事,人類(lèi)變得更加容易溝通,更加理解,更加敏感,進(jìn)入一種更加細(xì)的一個(gè)時(shí)代,不是通過(guò)暴力的方式,而是通過(guò)交談來(lái)解決問(wèn)題,正如女人老是希望跟她交談一樣。

　　多數(shù)女性藝術(shù)家對(duì)于“女性主義”、“女權(quán)主義”反感

　　賈方舟(評(píng)論家)

　　我想舉幾個(gè)例子作為這個(gè)展覽的補(bǔ)充:陶艾民的作品,她收集了上千塊搓衣板,除了用搓衣板做裝置作品,還有另外的影像作品,她拍了幾千張她的房東,題目叫《一個(gè)世紀(jì)老人的99個(gè)瞬間》,所有的生活細(xì)節(jié):吃飯,睡覺(jué)、縫補(bǔ)、洗腳,上廁所,這個(gè)作品充分表達(dá)了一個(gè)進(jìn)入晚年的老人生命的掙扎,每一個(gè)舉動(dòng)都非常的艱難。一個(gè)世紀(jì)老人在風(fēng)燭殘年努力和生命抗?fàn)帯Ｕ褂[中那個(gè)畫(huà)在搓板上的老人就是她；何成瑤的作品,何成瑤以身體為媒介的行為藝術(shù),源于她的特殊生存經(jīng)驗(yàn):她的母親未婚先孕生了她,從此改變了父母的命運(yùn),母親變瘋,常一絲不掛跑到街上。正是母親的這一悲劇命運(yùn)構(gòu)成她作品的出發(fā)點(diǎn)和成因；還有一個(gè)青年藝術(shù)家叫趙躍。她的作品更符合“自我畫(huà)像”這個(gè)主題。她有一件行為作品叫《格子》,用刀片在自己臉上劃出許多帶著血跡的格子。如果說(shuō)整容是為取悅于男人,那么她的“毀容”無(wú)疑是對(duì)男性觀看的抵御,是對(duì)男權(quán)中心主義的顛覆。作為21世紀(jì)中國(guó)女性藝術(shù)的一個(gè)特殊個(gè)案———對(duì)自己施暴,我覺(jué)得很值得研究。因?yàn)樗鲞@個(gè)作品并非出于一時(shí)的沖動(dòng),而是有詳細(xì)的實(shí)施方案,很多朋友勸她都無(wú)濟(jì)于事。這種暴力行為所產(chǎn)生的痛感我們可以想象得到,她為什么會(huì)這樣做?值得我們?nèi)シ治觥?br/>
　　女性作品的柔弱性表達(dá)了真實(shí)的自我

　　徐虹(中國(guó)美術(shù)館研究員)

　　我最近看了故宮的一個(gè)展覽,非常感動(dòng),開(kāi)始改變了以前的想法。我以前認(rèn)為女性作品表達(dá)的柔弱性,造成了她的作品不被美術(shù)史所承認(rèn)。盡管古代閨秀的作品非常柔弱,但是我們看到時(shí)是感動(dòng)的,因?yàn)樗磉_(dá)了真實(shí)的自我,觸摸到了這個(gè)世界,用她的委婉的、充滿詩(shī)意的感觸對(duì)世界進(jìn)行歌唱。從這個(gè)角度講,女性是存在的,女性藝術(shù)是存在的,她用她的手畫(huà)出那一條線,表達(dá)了女性在這個(gè)世界上有她自己的存在價(jià)值和意義。那么為什么在美術(shù)史中在各種展覽收藏中沒(méi)有她們的東西,這是由于男性所定標(biāo)準(zhǔn)的問(wèn)題。符合男性標(biāo)準(zhǔn)的才符合美術(shù)史,才能進(jìn)入展覽,能夠進(jìn)入收藏里面,女性是被排除在外的,如果有人認(rèn)為女性的一些藝術(shù)沒(méi)有存在價(jià)值,那就是他的立場(chǎng)問(wèn)題。剛才談到女性很愿意表現(xiàn)自己,其實(shí)男性也很愿意表現(xiàn)自己,世界上的博物館里男性的自畫(huà)像遠(yuǎn)遠(yuǎn)多于女性的自畫(huà)像,他要表達(dá)短暫的存在和永恒的渴求之間的關(guān)系。