學術悲劇:疲于趕考的 “應試畫家”

應試教育是一種以應付升學考試為目的，不注重學生全面素質培養(yǎng)的教學模式。教育專家認為，應試教育使學生片面追求考試的成績，增加了學生的學業(yè)負擔，抹煞了學生的想象力和創(chuàng)造力，有的學生甚至因壓力過重導致精神問題，阻礙了學生身心的健康發(fā)展。今天，教育界已經(jīng)普遍認識到應試教育的嚴重弊端，而美術界卻又出現(xiàn)了疲于“趕考”的“應試畫家”。

近年來，由官方或半官方名義舉辦的各種美術展覽愈來愈多。這一方面為畫家提供了更大的交流平臺和展示機會，另一方面，由于展覽評選和評價機制的不完善，如作品選送和篩選過程中存在各種漏洞，評選程序和方式不夠科學，評審委員的組成缺乏應有的學術審核（一般由各藝術單位的主要領導或主要領導推薦的專家組成），評獎觀念滯后，入圍和獲獎名額分配不合理等，以及一些畫家過于功利的心態(tài)，也給當前美術發(fā)展帶來了諸多負面效應。在一些畫家看來，藝術創(chuàng)作的目的就是參加官方主辦的各種展覽和獲得獎項，最終的目標就是為了獲取美術圈里的“通行證”、順利晉升職稱或迅速提升知名度，進而讓作品賣個好價錢。不知不覺中，這些畫家從單純的藝術追求轉向了謀求一份又一份漂亮的美術答卷，成了“應試畫家”。

“應試畫家”在久經(jīng)沙場的歷練中積累了豐富的“應考”經(jīng)驗。他們以展覽大賽章程為“考試大綱”，苦心揣摩其中的“奧秘”；以由少數(shù)服從多數(shù)所產(chǎn)生的評委會集體意識的審美導向和審美局限為“評卷標準”，嚴格遵循；以歷屆《獲獎作品集》為“應考范本”，從中找到與自己“對口”的作品類型，研究其在眾多參評作品中最具視覺沖擊力的“成功”經(jīng)驗，或分析這類作品技法套路的特點，以變相模仿某種技法或將多種技法進行拼湊的方式，去套用區(qū)別于被模仿作品又適合展覽“路子”的題材和內容，經(jīng)過一段時間的閉門造車，具有個人繪畫“風格”的作品就誕生了。這樣的作品盡管像“摹仿秀”節(jié)目一樣滑稽可笑，卻切中了大多數(shù)評審員的“口味”和展覽的“風向標”，反而頻頻入圍和獲獎。據(jù)說，杭州某高考輔導班曾流行一種畫蘋果的套路，號稱“十三筆”，暗部用什么色、亮部用什么色、明暗交界線用什么色、投影用什么色都有固定的套路和排列的順序，據(jù)說學起來既容易又能拿高分?！皯嚠嫾摇钡母哒信c考生畫蘋果的絕招顯然不謀而合。技術上的簡單化和輕而易舉的獲得成功，誘使更多的急功近利者競相效仿。于是，各種投機取巧的創(chuàng)作套路應運而生，臨摹照片者有之，死磨硬摳者有之，套用歷屆獲獎作品繪畫風格和形式者有之，運用“剪刀加漿糊”東拼西湊者有之，施展獨門絕技者有之……技術的炫耀、功夫的比拼、奇拳怪招的亮相、視覺沖擊的競技……流行的、表面的、空虛的、偽裝的……這一切魚龍混雜、真?zhèn)坞y辨?！皯嚠嫾摇敝怀绨輰覍耀@獎的“名家”、“大腕”，只關注展覽大賽中的獲獎作品，面對西方藝術名作和中國傳統(tǒng)藝術經(jīng)典卻無人問津，面對豐富多彩的現(xiàn)實生活卻無動于衷?！皯嚠嫾摇蓖ǔ２魂P心獲獎作品的學術高低，也看不到優(yōu)秀作品的內在優(yōu)勢，僅僅盲目模仿獲獎作品風格化的表面樣式。某某先生的中國畫作品頻頻獲獎，接下來就有了大幅面、滿構圖的精雕細刻；某某老師油畫作品頻頻獲獎，接下來就有了武大郎式又矮又傻的形象充斥畫界；某某畫家版畫作品頻頻獲獎，接下來就有了……“應試畫家”在評委會集體意識的導演中忙碌地奔波，常常名利雙收。然而，這樣的創(chuàng)作目的和創(chuàng)作方法使畫家喪失了藝術的靈魂和繪畫的個性。“應試畫家”的繪畫感覺都被往屆獲獎作品的印象殘余所俘虜，成千上萬的作品相互雷同，不過是早已熟悉的那二三十副面孔而已。

這個龐大的“應試畫家”群體，以共同的“學術”志向和行為目標在美術領域營造了一個與學術相悖的“學術”環(huán)境，并形成了一股“學術”勢力。這股“學術”勢力反過來不僅使“應試畫家”堅信了自己的“學術”方向，而且動搖了更多成長中的青年畫家，使“應試畫家”的隊伍更加龐大。當一些“應試畫家”的“學術”聲望不斷提升，并具備了學術展覽的評審權，這股“學術”勢力便可以在當代美術的舞臺上呼風喚雨了。面對如此強大的“學術”勢力，一些才華橫溢的年輕藝術家雖有獨辟蹊徑的勇氣和能力，卻也只能四處碰壁，迫于生計，暫時也不得不加入“應試畫家”的“學術”行列，但是等他們到了可以無需為生計而憂的年齡，恐怕早已失去當年對藝術的那分激情和敏銳，也成為蕓蕓眾生中平庸的一員了。

“應試畫家”的學術悲劇何時才能真正引起美術界的重視呢？（文/宋永進）