“重彩•創(chuàng)造”中國獲獎畫家作品北京畫院美術(shù)館展出

為了促進當(dāng)代重彩畫的學(xué)術(shù)交流與發(fā)展，由北京畫院、中央美術(shù)學(xué)院中國畫學(xué)院、中國美術(shù)家協(xié)會、中國重彩畫研究會主辦的“重彩• 創(chuàng)造——中國重彩畫獲獎畫家作品展” 于2010年11月25日上午9點30分在北京畫院美術(shù)館隆重開幕。展期：2010年11月25日~2010年12月1日；地址：北京朝陽區(qū)六里屯北里1號。

當(dāng)代的重彩畫是從傳統(tǒng)的工筆重彩畫發(fā)展而來的，在傳承與革新的過程中，重彩畫無論從技法、材料，還是審美需求、精神內(nèi)涵等諸多方面都與傳統(tǒng)的工筆重彩畫拉開了距離。畫家們逐漸認(rèn)識到，僅僅依靠技術(shù)的傳承和創(chuàng)新還不能推進當(dāng)代重彩畫的發(fā)展，彰顯時代精神才是推動重彩畫發(fā)展并使其舊貌換新顏的原動力。

當(dāng)代重彩畫具有開放性特征，廣納博取，經(jīng)過多年的探索與革新，摸索出很多新的經(jīng)驗來。它不再拘泥于勾勒、渲染的傳統(tǒng)技術(shù)，吸收了中國畫沒骨、寫意的方法；它不再遵循“工整謹(jǐn)細(xì)”和“色彩明麗”的傳統(tǒng)設(shè)色，構(gòu)建更加符合當(dāng)代人的情感需求和審美標(biāo)準(zhǔn)的新的色彩體系；它打破了傳統(tǒng)工筆重彩畫對“制作”的否定，常常通過“精工細(xì)作”而達到對畫面的裝飾性和繪畫性的要求；與此同時，對傳統(tǒng)顏料的使用和對新顏料的研發(fā)，在很大程度上豐富了重彩畫的視覺空間，并推動了作品個性化的進程。

此次展覽有87位畫家參展：蔣采蘋、劉大為、何家英、唐勇力、蘇百鈞、劉新華、許仁龍、張導(dǎo)曦、唐秀玲、張小琴、郭繼英、劉臨、潘纓、郭寶君、陳子、傅春梅……毫無疑問，他們是當(dāng)代重彩畫的領(lǐng)軍人物和中堅力量，憑借對重彩畫的創(chuàng)作與創(chuàng)新，皆在全國重要的畫展中屢獲殊榮。他們的創(chuàng)作觀念與時代精神緊密結(jié)合，主張將創(chuàng)作與材料、技法糅合，在民族風(fēng)格和時代特征基礎(chǔ)上完善個性化追求，創(chuàng)造新的藝術(shù)語言。尤為值得一提的是，以蔣采蘋為代表的多位重彩畫家，創(chuàng)作與教學(xué)并重，經(jīng)過過年的努力，使中國重彩畫的隊伍不斷壯大，使中國重彩畫在美術(shù)展覽中佳作頻現(xiàn)。

當(dāng)代中國重彩畫是工筆重彩畫這一古老畫種的傳承與延續(xù)。目前，重彩畫尚待解決的問題還很多，具有很大探索發(fā)展空間。觀眾應(yīng)該給與執(zhí)著于重彩繪畫發(fā)展并為此傾注心力的藝術(shù)家多一些關(guān)注，多一些掌聲，相信經(jīng)過一代代畫家的努力，重彩畫再現(xiàn)生機將指日可待。