張丁元：藝術(shù)只有精致 絕對不會草率

市場越分散、越國際化的藝術(shù)家，對金融風(fēng)暴的抗拒性就越大。中國有自己的獨特市場，它有本土的市場構(gòu)成，也有海外市場的構(gòu)成，但并不是所有的藝術(shù)家都會有海外市場。在多元中心發(fā)展的市場中，中國當(dāng)代藝術(shù)作品哪些“特質(zhì)”吸引著國外藏家的目光。香港佳士得中國20世紀(jì)藝術(shù)及亞洲當(dāng)代藝術(shù)部國際董事張丁元在接受記者采訪時進(jìn)行了詳細(xì)闡述。

國外藏家選擇中國當(dāng)代藝術(shù)作品的標(biāo)準(zhǔn)：

概念和概念持續(xù)性是不是一致成為主要方面

張丁元表示，從一般意義上講，國外藏家判斷國外藝術(shù)家和判斷中國藝術(shù)家的方法是一樣的。一方面，要看在繪畫上，或者在概念上，藝術(shù)家有沒有自己的一個特點，并構(gòu)成一種在美術(shù)和美學(xué)上產(chǎn)生的一個理由，或一個看法，簡單地講，就是他的概念是什么，藝術(shù)家到底想表達(dá)什么。第二，從藝術(shù)家在時代的轉(zhuǎn)變上來講，要看他的概念，持續(xù)性、堅持性是不是一致。這部分就像每個人對世界有一定的看法，能夠看得出一個藝術(shù)家的成長。人們可能用自己的角度來看一個事情，有可能是偏見，但是偏見是一個角度，藝術(shù)家也是這樣。藏家會欣賞藝術(shù)家，無論他怎么怪，也沒有關(guān)系，關(guān)鍵是他的看法是不是有共通性，是不是所有的題材都可以在他的看法里面表達(dá)。這是一把比較大的尺子，用來衡量藝術(shù)家有沒有真正自己的風(fēng)格，他的風(fēng)格穩(wěn)不穩(wěn)定，或者他的觀點、概念穩(wěn)不穩(wěn)定;當(dāng)他的概念和所有的題材接觸的時候，有可能題材超過他的風(fēng)格，這時怎么樣去駕馭那個題材。如果駕馭得了那個題材，他的概念才是成熟的。

西方藏家也會重視藝術(shù)品的內(nèi)涵，張丁元說，從這點上講又分兩個部分：第一，注重技法上的表達(dá)。如果一些標(biāo)準(zhǔn)被超越，藝術(shù)家便會受到關(guān)注；第二，在概念上的一種前衛(wèi)性，這個也會使他受到關(guān)注。前者比較長久，后者要看怎樣不斷地創(chuàng)新。例如，英國達(dá)明·赫斯特，他作品即將細(xì)膩度和概念性結(jié)合在一起。日本藝術(shù)也有這樣的特質(zhì)，就漫畫來講，它有其深刻的根源，是從古典中吸取過來的，它有一定美學(xué)上的道理。在日本，卡漫與生活息息相關(guān)，它可以討論很多精神上的東西，運(yùn)用卡漫的造型來講與自然的關(guān)系，與宗教、政治上的關(guān)系，它是融到血液里邊的，因此表達(dá)很深刻。

收藏與藝術(shù)創(chuàng)作本身是互動的。張丁元認(rèn)為，當(dāng)代藝術(shù)是一種生活態(tài)度的表達(dá)，也就是“我認(rèn)為我的看法”，這個作品和我的看法，與我的人生觀可能是相符的，所以它和我在一起。一些藏家會利用當(dāng)代藝術(shù)作品表達(dá)自己對美術(shù)的看法，對世界的看法，對諸多事物的看法;從這點上講，藝術(shù)家成就了收藏家的價值，收藏家賦予了藝術(shù)家另外一種說法。

張丁元說，美術(shù)在西方有一種架構(gòu)，像科學(xué)一樣，它可以去分析和理解，甚至解構(gòu)，就是到底這個藝術(shù)家想表達(dá)的是什么，但有一個地方是沒有辦法解構(gòu)的，就是精神性與美學(xué)上的本質(zhì)，這一部分特點越強(qiáng)的藝術(shù)家，國外的收藏家越喜歡。從藝術(shù)發(fā)展上看，西方藏家還會注意這一點。

他補(bǔ)充道，其實概念是很容易模仿跟抄襲的。所以當(dāng)藝術(shù)家的概念與個人獨特的風(fēng)格的表達(dá)可以融在一起，產(chǎn)生一種美學(xué)層面的表達(dá)，這個才有可能進(jìn)入到文化，或者說人家借由這個藝術(shù)家的作品來談?wù)摦?dāng)下，談?wù)撨^去，它才能自然而然就會進(jìn)入美術(shù)史，而不是說要看很多的展覽，要看很多所謂的藝評。單在這點上就能成就他，從印象派開始，其實有很多例子都是這樣的。

好的藝術(shù)作品應(yīng)具備時代性、民族性、個人風(fēng)格幾個特性

無論從市場的角度，還是從藝術(shù)創(chuàng)作方面來講，好的藝術(shù)作品都具備一些共性。張丁元認(rèn)為，好的藝術(shù)作品應(yīng)具備時代性、民族性、個人風(fēng)格幾個特性。無論是當(dāng)代，還是現(xiàn)代或古典藝術(shù)家，作品本身都具有很強(qiáng)的“時代性”特質(zhì)，這只是那個時間才有的東西；“個人風(fēng)格”，就是藝術(shù)家本身的看法、角度與“時代”的切磋;“民族性”，就是根源在哪里。如果中國當(dāng)代藝術(shù)家作品看起來像美國當(dāng)代藝術(shù)，那究竟是中國當(dāng)代還是美國當(dāng)代？問題在于，你用文化來定論他，還是用血緣來定論他，還是用風(fēng)格來定論他。

亞洲當(dāng)代或者是亞洲藝術(shù)，不能用血緣作為切入點來看，一位中國藝術(shù)家，完全不懂中國文化，當(dāng)然他還是中國藝術(shù)家，或者是美國籍，但他的作品完全是美國人的，這時用“文化觀點”來看還是用“血緣觀點”來表達(dá)?或者說一個美國藝術(shù)家，他就是在中國成長，他能了解所有的文化，他的作品能夠表達(dá)中國文化上的特質(zhì)和精神，跟美學(xué)的一種感受，他應(yīng)該算什么?這些都需要進(jìn)一步的討論。

在張丁元看來，將來世界越來越扁平，越來越多元。風(fēng)格越獨特，語匯越清楚，有文化根源的作品，便能長久地留存下來。藝術(shù)只有精致絕對不會草率，放眼過去，從中國書畫到古董，或是世界各地會留下來的東西都是精致的，從來不只是一個概念。