清代摹古之首——王時敏

王時敏(1592—1680)，明末清初畫家。江蘇太倉人。王時敏一生寄情詩文書畫，家藏歷代法書名畫甚多。他擅山水，主張藝術應施法古人，專師黃公望。其畫在清代影響極大，王翚、吳歷及其孫王原祁均得其親授。與王鑒、王翚、王原祁并稱四王，外加惲壽平、吳歷合稱“清六家”。開創(chuàng)了山水畫的“婁東派”，藝術史上位居清初畫家“四王”之首。

　　王時敏的家境豐碩，古書古畫，應有盡有。其祖父王錫爵特請董其昌指教幼年王時敏。受董其昌嫡傳的王時敏自幼便開始賞古摹古，而他對古代書畫頗為癡迷，又具極高悟性，所以藝術境技飛速進步。王時敏雖然比董其昌小37歲，但由于他們對摹古的藝術追求一致，而成為忘年之交。當他們坐而論道之時，常常忘記了賓主。

　　明萬歷四十三年(1615年)，王時敏24歲，由于受皇家恩惠，藉祖上余蔭，他不經(jīng)過科舉考試而直接做官，出任尚寶承，掌管皇家印信，后升為尚寶卿，后來又升為太常寺少卿，并由此得名“王奉常”。然而，此時明朝末年，王朝統(tǒng)治氣勢衰微，農(nóng)民起義軍聲勢浩大，許多在京的官員都感到明朝大勢已去，王時敏也早有覺察，因病辭官，回鄉(xiāng)隱居。1644年3月，李自成的農(nóng)民起義軍打進北京，崇禎帝自殺。接著清軍入關，揮師南下，不久就到了王時敏的家鄉(xiāng)江蘇太倉縣。在清軍的步步進 逼面前，王時敏對降與不降感到萬分矛盾，王時敏對旗下族人說：“我是明朝大臣，投降，有失氣節(jié)，落下千秋罵名。不投降，旗下族人百姓遭殃。嘉定屠城，前車之鑒。想來想去，還是決定犧牲我一個人的名節(jié)，來救合城百姓。”說完，放聲大哭，聲震數(shù)里。最終，他還是“出城迎降”。王時敏作為明朝大臣，在清軍到來之前，即率眾投降。作為一代文人志士，有失氣節(jié)，作為一代藝術畫家，也未免缺乏率真之性。


　　保住性命后，王時敏便淡然世俗，他超脫于官場之外，潛心在畫作之中。幼時董其昌的啟發(fā)帶領，加之他日后的不斷積累研習，王時敏漸漸形成了自己的藝術理論主張，即“摹古是繪畫的最高原則”。王時敏說，作畫的唯一標準就是“刻意師古”、“力追古法”、“宛然古人”、“一樹一石，皆有原本”。同時，他又主張摹古的根本內(nèi)容是要學習古人的思想感情。元四大家的藝術風格是不同的。黃公望的“蒼渾”、倪瓚的“淡寂”、吳鎮(zhèn)的“淵勁”、王蒙的“深秀”，雖然大家都學習董源，但是，每個人都有變化，甚至可以說，這種變化是懸殊的。王時敏認為摹古的根本，不是學習古人的筆法，也不是學習古人的藝術風格，而是學習古人的思想感情，應當具有和古人相同的思想感情。

　　在這樣的藝術主張之下，王時敏力追古法，刻意師古，作畫無一不得古人精髓。王時敏師古人畫，形體、樣式甚似，他的畫作筆墨含蓄，蒼潤松秀，渾厚清逸，但與古人的意境并不相同，這主要是源于王時敏與古人的精神氣質迥異。王時敏師古人筆法時，更嚴謹、更認真、更規(guī)矩，故作品構圖變化較少，略顯刻板，但是也有他的匠心之所在。王時敏將清初山水畫的臨古之風發(fā)揮到了極致。他的山水畫以臨元畫為主，受董其昌影響極深。其臨古水平之高，令人生嘆。他的《山水》扇面雖是臨古之作，但又能集眾家所長，渾然一體，獨具韻味。王時敏的《仙山樓閣圖》便是模仿黃公望的作品?！断缮綐情w圖》為“方太夫人”賀七十大壽的畫作。畫面的近景處是兩株粗壯的長松，蒼勁郁勃。長松后面的山巒郁郁蔥蔥，煙云縹緲，仙氣繚繞。松樹與青山都是象征長壽的吉祥物，為畫作定下了長青不老的主題。整幅畫作峰巒數(shù)疊，樹叢濃郁，勾線空靈，苔點細密，皴筆干濕濃淡相間，皴擦點染兼用，形成蒼老而又清潤的藝術特色。

　　以王時敏為首的清初“四王”山水畫家正是身體力行，步履古人，在臨仿逼肖上，下了實實在在的功夫。泥古之弊，在“四王”的畫作中表現(xiàn)的淋漓盡致。但他們在摹古之中，也總結了前人在筆墨方面的不少經(jīng)驗心得，對于繪畫歷史遺產(chǎn)的整理與研究，也是有貢獻的。