民生現(xiàn)代美術(shù)館開幕展回顧三十年中國當(dāng)代藝術(shù)

淮海西路570號紅坊內(nèi)將誕生面積達(dá)4000平方米的民生現(xiàn)代美術(shù)館，標(biāo)志著民生銀行高調(diào)涉足藝術(shù)圈，其4月18日起至7月18日的開幕大展將全面回顧中國當(dāng)代藝術(shù)30年，上百幅曾轟動一時或爭議重重的名作將云集上海，堪稱一次近30年中國當(dāng)代美術(shù)的“再回首”。

定義：中國當(dāng)代藝術(shù)不是偽藝術(shù)

一段時間以來，中國當(dāng)代藝術(shù)在國際上被瘋炒，其整體形象時常遭人詬病，理由多半針對中國當(dāng)代藝術(shù)往往按西方標(biāo)準(zhǔn)創(chuàng)作，大肆描繪丑態(tài)、艷俗、惡搞，是一種在西方人面前的耍猴行為，是偽藝術(shù)。

而民生現(xiàn)代美術(shù)館舉辦的這場開幕大展，卻從學(xué)術(shù)高度，全面梳理了中國當(dāng)代藝術(shù)的30年成就，回答了如何準(zhǔn)確看待中國當(dāng)代藝術(shù)的問題。

該館館長何炬星表示：“不少媒體都認(rèn)為中國當(dāng)代藝術(shù)是西方價值觀的拷貝，我并不認(rèn)同。中國當(dāng)代藝術(shù)的確是借鑒了西方的藝術(shù)語言，但通過回顧30年，我們發(fā)現(xiàn)，將近9成當(dāng)代藝術(shù)作品是對中國人、中國社會的思考和情緒表達(dá)，描繪的完全是中國土地上發(fā)生的一個個情景。當(dāng)今中國任何一個行業(yè)都存在借用西方語言和工具的現(xiàn)象，重要的不在于借鑒什么語言，關(guān)鍵是看它所關(guān)注的是什么內(nèi)容，中國當(dāng)代藝術(shù)關(guān)注的是中國的社會環(huán)境、社會進(jìn)步和內(nèi)心感受，何來對西方的拷貝？ ”

展品：沒有一件來自海外藏家

縱觀本次大展的展品，雖然有張曉剛等四大天王及其他在國際上馳名的當(dāng)代藝術(shù)家作品，也有原本并不屬于當(dāng)代藝術(shù)概念里的寫實繪畫藝術(shù)家，如靳尚誼、羅中立、楊飛云、艾軒等的作品，中國當(dāng)代藝術(shù)的概念通過此次大展已被全面刷新。

何炬星認(rèn)為，開幕大展籌備時間長，態(tài)度嚴(yán)肅，從歷史觀出發(fā)，認(rèn)為中國當(dāng)代藝術(shù)應(yīng)該生長于中國文化的語境中，體現(xiàn)出中國的文化核心價值觀。

原本人們認(rèn)為，中國當(dāng)代藝術(shù)大多討西方人喜歡，也大多收藏在西方藏家手上，而本次大展所有展品沒有一件來自海外藏家，這大大出乎人們的意料。何炬星表示，尤倫斯、?？说仁菄H上中國當(dāng)代藝術(shù)的超級大藏家，但中國當(dāng)代藝術(shù)如果是棵大白菜的話，尤倫斯等少量西方藏家收藏的只是兩片白菜葉子，真正完整的大白菜仍在中國。

目的：重要的在于話語權(quán)回歸

何炬星認(rèn)為，構(gòu)建一個中國當(dāng)代藝術(shù)的價值體系，比談?wù)撊魏巫髌范贾匾?，因為以前的解釋體系完全來自西方，而民生現(xiàn)代美術(shù)館的學(xué)術(shù)使命，就是支持、倡導(dǎo)中國當(dāng)代藝術(shù)的解釋體系，即“話語權(quán)”。

本次展覽規(guī)模盛大，是中國當(dāng)代藝術(shù)30年來規(guī)模最大、最為系統(tǒng)的一次研究。因此大展將請到數(shù)十位曾苦苦探索、而今的藝術(shù)顯貴來到開幕現(xiàn)場，而國內(nèi)最著名的老中青三代美術(shù)理論家、批評家也將共同參與，提供智慧。 3個月的展期內(nèi)，美術(shù)館將舉辦大量名家講座和相關(guān)教育活動，并出版《中國當(dāng)代藝術(shù)三十年歷程》大型畫冊。

名作：云集滬上大合唱

30年來轟動一時的名作名篇本周末即將云集滬上，它們分別代表了美術(shù)史上幾個重要的時期。

展品中有80年代初期鄉(xiāng)土寫實派陳丹青 《西藏組畫》、羅中立早期力作《蒼天》、周春芽《藏族新一代》，同時期新古典主義靳尚誼《青年女歌手像》、楊飛云《十九歲》，現(xiàn)代派鐘鳴《他是他自己——薩特》等。

80年代中期美術(shù)新潮時期孟祿丁、張群的《在新時代——亞當(dāng)夏娃的啟示》，西南“生命流”繪畫張曉剛《大山的女兒》，理性繪畫王廣義《紅色理性》、舒群《絕對原則1號》、耿建翌《理發(fā)3號——1985年夏季的又一個光頭》，現(xiàn)代藝術(shù)大展《不準(zhǔn)掉頭》原稿，余友涵、李山、丁乙、王川等抽象藝術(shù)家的早期代表作等。

90年代之后，描繪知識分子精神狀態(tài)的朝戈《敏感者》，中國觀念與超級寫實主義石沖《欣慰中的年輕人》，玩世現(xiàn)實主義方力鈞《1998.10.1》、岳敏君《公主》，新生代劉小東出道時名畫《陽光普照》，中國女性主義最具代表性的作品喻紅《艷陽天》等。

2000年以來，中國表現(xiàn)主義代表周春芽《太湖石》，當(dāng)今美術(shù)界最具社會影響力的作品劉小東《三峽大移民》，青春殘酷繪畫代表人物尹朝陽《石頭》以及一批70后、80后的當(dāng)代藝術(shù)新貴的成名作。

名作大多有故事;

楊飛云《十九歲》

1989年中國美術(shù)館舉辦“油畫人體藝術(shù)大展”時，主辦人將靳尚誼、楊飛云等人的5幅作品從展廳摘下，其中楊飛云的作品便是《十九歲》，原因是畫中的模特起訴主辦人，認(rèn)為展覽和畫冊侵犯了她們的肖像權(quán)和隱私權(quán)。

周春芽《藏族新一代》

《藏族新一代》和羅中立的《父親》一起參加了1981年的“第二屆全國青年美展”，這幅作品獲得了油畫二等獎，一等獎便是羅中立的《父親》。《父親》、《藏族新一代》等表現(xiàn)人性、抒發(fā)個性的作品獲獎，標(biāo)志著藝術(shù)的復(fù)蘇和新時期的開始。當(dāng)時的主辦者還把周春芽寫成了“周春芳”，周春芽自己拿筆把獎狀上的“芳”字改成了“芽”。

朝戈《敏感者》

《敏感者》是90年代中國畫壇標(biāo)志性的作品之一，畫中的年輕人兩眼逼視觀眾，滿臉的焦慮不安。強光中的臉龐、昏黃的天空與背景中冷漠的人影、灰暗的房屋，體現(xiàn)了人物的內(nèi)心沖突，也使得人物具有一種高貴而神圣的品質(zhì)。這件作品意味著中國油畫從對人物外在形貌的描繪轉(zhuǎn)向了對人類心靈世界的揭示。

石沖《欣慰中的年輕人》

1994年，石沖的《綜合景觀》參加“第八屆全國美展”初評時，評委一致同意授予該畫金獎，在總復(fù)議時卻遭到堅決反對，爭執(zhí)之下，該屆美展取消金獎，將所有獲獎?wù)呓y(tǒng)稱為“獲獎作品”，這在官方美術(shù)大展上是破天荒的事件。次年，《欣慰中的年輕人》獲得了第三屆中國油畫年展的銀獎，總算是這個年輕人的莫大欣慰。

劉小東《三峽大移民》

2002年，畫家劉小東去三峽旅游時目睹正在搬遷的三峽縣城，敏感的劉小東以奉節(jié)為背景，結(jié)合北京某工地幾個男子在風(fēng)沙中扛一根鋼筋前行的場景創(chuàng)作出了8米長卷《三峽大移民》，引起轟動。劉小東使用了自下而上的新畫法，因為三峽的雨很難表現(xiàn)，他沒有直接用畫筆描繪，而是在畫的最上端讓顏料自然流下來，形成雨水飛灑的效果。這幅巨作充滿人性的立場，在平凡的細(xì)節(jié)中見誠實而高尚。作家阿城為這次劉小東的兩幅三峽作品寫了近10萬字的評論，劉小東因此再去三峽，賈樟柯同行并拍下了劉小東創(chuàng)作三峽新作的紀(jì)錄片《東》，該片獲威尼斯電影節(jié)紀(jì)錄片獎。

名作身價千萬不稀奇;

本次大展展品超過100件，目前市場上，這些當(dāng)代藝術(shù)家中的大多數(shù)人都已進(jìn)入了“百萬元俱樂部”，代表作拍賣大多上百萬，不少人甚至已步入“千萬級陣營”，因此，大展展品總估價達(dá)數(shù)億元。

其中，周春芽的《藏族新一代》，兩年前拍出了627.2萬元，業(yè)內(nèi)人士還認(rèn)為此畫的價值大大低估了；陳丹青的《西藏組畫》之《牧羊人》兩年前以3584萬元拍出，創(chuàng)造了陳丹青油畫拍賣最高紀(jì)錄；2007年，石沖《欣慰中的年輕人》拍出了1131.2萬元；岳敏君的《公主》2007年以200萬美元的價格，被一位印尼大藏家拍走；劉小東的《三峽大移民》2006年被俏江南的董事長張?zhí)m以2200萬元拍得；劉小東的《陽光普照》去年拍得683萬元。

“民生當(dāng)代藝術(shù)獎”獎金未定

明年起，民生現(xiàn)代美術(shù)館將創(chuàng)辦“民生當(dāng)代藝術(shù)獎”，傳言該獎項將頒出國內(nèi)迄今最高的獎金額，對此何炬星表示否認(rèn)。他說，藝術(shù)家應(yīng)該有拔得頭籌的夢想，民生的當(dāng)代藝術(shù)獎每年只頒給一位藝術(shù)家，但獎勵不見得一定是錢，也可能是其他的榮譽標(biāo)志。關(guān)于獎項，民生堅持三個方面，一是要有學(xué)術(shù)高度，二是要有中國文化的價值觀，有代表性，三是必須有高度的公眾認(rèn)知度。

民生至今未收藏藝術(shù)品

關(guān)于民生介入藝術(shù)圈后如何收藏的問題，何炬星也澄清了猜疑。他說，民生至今還沒有收藏任何一件藝術(shù)品，收藏要看機(jī)會，不光是資本，還要有價值判斷、收藏的定位等等，這些工作都在做。收藏是民生將來一定要做的，而且是持久長遠(yuǎn)地做。

民生藝術(shù)基金兩年掙25％

兩年前民生推出了國內(nèi)首個藝術(shù)基金，兩年內(nèi)，基金掙了25％，回報不錯。作為該基金的發(fā)起人，何炬星表示自己只是推動了這個基金的發(fā)起，但沒有參與實際操作，因此，并不知道這個藝術(shù)基金到底買賣了什么藝術(shù)品掙的錢。藝術(shù)基金與民生現(xiàn)代美術(shù)館分屬于不同部門，今后藝術(shù)基金可能還會根據(jù)需求再推出。作為美術(shù)館，他們還沒有收藏藝術(shù)品，而藝術(shù)基金卻可以通過買賣藝術(shù)品掙錢，是與收藏不同的概念。