都市里的藝術(shù)激流

　　第二屆中國上海國際藝術(shù)節(jié)的奪目光彩，不僅僅來自戲劇和音樂舞蹈，也來自美術(shù)。這幾天，2000上海雙年展使國內(nèi)美術(shù)界大為振奮，它的名聲已經(jīng)遠播海外。假如您想仔細地看完雙年展所有的作品，恐怕得花上一整天，您還得接受一份驚奇，因為那些體現(xiàn)當代國際藝術(shù)潮流的展品，將更新您以往對美術(shù)的知識和理解。

　　上海美術(shù)館，南京路兩側(cè)的新館和老館同時布滿了雙年展的展品，中國人和外國人在這座飛速發(fā)展的都市里，用新穎和多樣的形式，共同展示著當代藝術(shù)的幻想。這樣的氣派和胸懷，在以前的國內(nèi)美術(shù)展覽中未曾見過。參觀的人群如河水般流淌著，他們中有不少人專程從外地甚至海外趕來。

　　非洲的土著音樂和人聲，把觀眾引到一間漆黑的屋子里，這里正在放映南非藝術(shù)家威廉·肯特里奇的錄像作品《影子隊列》。當代藝術(shù)跨越了靜止的繪畫和活動的影像之間的界限，將所有具有表現(xiàn)力的手段都吸收過來。屏幕上，走動著一列列造型稚拙的人物，有點像中國的皮影，卻不時出現(xiàn)一只俏皮的眼睛特寫。藝術(shù)家的精心剪輯，使人們感染到非洲民族精神的強烈力量。

　　在中國藝術(shù)家趙半狄的系列攝影中，他和一只玩具熊貓不斷地對生態(tài)環(huán)境的惡化發(fā)出驚奇，在這里，當代的藝術(shù)家不再是客觀的描繪者，而是走進作品成為一個角色。這些作品已經(jīng)布置在上海的淮海路和浦東機場，參與到社會生活之中。

　　中國藝術(shù)家在雙年展中顯示了自己前所未有的想象力。北京畫家展望用銀光閃閃的不銹鋼復制巨石，然后放入藍色的大海漂流。這件名為《跨越12海里》的行為與環(huán)境作品，讓浩瀚大海成為畫布，而撿獲巨石并繼續(xù)投入海中的地球村異國鄉(xiāng)親將成為作品的共同參與者，整個構(gòu)思相當巧妙和有氣魄。在展廳中人們通過錄像目睹了實施的全過程。

　　上海女雕塑家陳妍音展出的裝置作品，是在一張長桌上放滿玫瑰花，空中無數(shù)個寫著治療方法的輸液袋把管子垂到花中，然而隨著展覽一天天過去，花會漸漸枯萎。這件名為《一念之間的差異》的裝置提醒少女們，不要輕視人生。作品很好地表達了生命和青春不可挽回的客觀事實。日本畫家宮島達南的《漂浮的時間》則將永不停息的計數(shù)器數(shù)字投射在一塊熒屏上，注視著熒屏上數(shù)字的舞動，人們會產(chǎn)生各種奇妙的聯(lián)想。這兩件作品都成功地把不可視的時間流逝，演化為可視的藝術(shù)過程。

　　當代藝術(shù)以包括各種科學技術(shù)手段在內(nèi)的無限廣闊的表現(xiàn)手段，在無限廣闊的背景上，關注著當代人面臨的各種問題。前瞻性、實驗性、參與性和啟示性是本屆雙年展給記者留下的深刻感受。雙年展藝委會成員、上海油畫家周長江對記者說，科學需要實驗，藝術(shù)也需要實驗。中國實用美術(shù)的不發(fā)達，與實驗藝術(shù)的不發(fā)達是有著一定關系的。有些實驗性的藝術(shù)，人們也許一時難以接受，但對未來或許是有用的。

　　一座偉大的城市應當有海納百川的氣概和胸懷，本屆雙年展正反映了上海的氣概和胸懷。這正如日本美術(shù)活動家清水敏男說的：“在上海，從內(nèi)往外，從過去到未來，超越時間和空間的不同價值的潮流像漩渦般地融合在一起，充滿著活力”?！斑@次展覽可以說是上海變化理所當然的成果”。
來源：新明晚報